这几天，首页和票圈里关于《三生三世十里桃花》的刷屏热度还没完全消退，影院又上映了一部颇具争议的国产奇幻大IP改编作品《鲛珠传》。
说它颇具争议，是因为除了同属国产奇幻大IP外，《鲛珠传》在上映前也和4S一样身陷“原著抄袭”的丑闻。关于这件事，影片导演回应说“《鲛珠传》只是用了‘九州’的世界观设定，而片中的人物与剧情都是原创，并非改编自哪一部小说。”
不过，抄袭也好借鉴也罢，都是非常复杂、难以简单下定论的事情，所以还是老规矩，今天我们暂且抛开小说内容不谈，只聊一聊作为电影的《鲛珠传》。
总体来说，《鲛珠传》是一部烂片，但比起“烂到五雷轰顶”，它有一个问题更可怕，就是平庸到极致（也因此发生质变，变成了烂）。
这种平庸首先体现在影片的剧本。
《鲛珠传》虽然明明白白地讲完了一个故事，但这个故事却是大写的“乏善可陈”。影片的剧情简单到没有剧情。
片中的反派们
其实，主角们组队打怪升级、戳穿阴谋、拯救世界的故事框架，很容易让人想到好莱坞超级英雄片的套路，主角泥空空的人设也和超级英雄片的主角很相似：一开始是个小人物（一名孤儿，整天偷鸡摸狗），看似毫不起眼其实天赋异禀（手掌会发蓝光），在拯救世界的过程中逐渐成长为真正的“英雄”。
可以说，这部电影剧情发展的每一步都在我们的意料之中，似乎用脚趾头想都感觉有点浪费能量。所以整个观影过程非常无趣，我甚至一度希望它能出现个什么天雷滚滚的转折。
但“套路”并不一定就是致命的问题，“套路”也意味着模式之经典。要知道，有多少经典电影的剧情和设定其实都深在套路之中，但只要做得到位有诚意，大家照样愿意买账。
比如说我之前给大家安利过的香港影片《可爱的你》，虽然剧情上套路满满，但还是靠扎实的剧本以及以情动人的故事，打动了观众，获得豆瓣7.8的高分。
又比如不久前上映的盖·里奇大片《亚瑟王：斗兽争霸》，它讲的就是经典又俗套的“王子复仇记”剧情，观众一看开头就知道结尾。但导演却想方设法通过强烈的个人风格解构了经典，使观众在套路之余能看出新意。
虽然是经典史诗，却被盖导拍出了摇滚黑帮的质感
而《鲛珠传》之所以让人觉得无聊，其实与它的套路关系不是很大，说白了还是因为它的剧情——实、在、太、简、单、了。
有多简单呢？在这部影片中，反派想要毁灭世界都没有一个复杂的阴谋，主角想要打败反派拯救世界也不需要什么周密的计划。因为所有的剧情都围绕着争夺“鲛珠”打转，得鲛珠者得天下。而且正反两派争夺鲛珠的方式也异常简单粗暴，那就是——打架。
所以我们看到当主角在以飞贼的特长抢到鲛珠后，为了防止鲛珠被反派追回，他们就开始了不停跑路--被追上--打架--跑路--换地方--打架.....的轮回。到最后也没地方跑了，终极决战就来了。
除了这样一览无余的故事线，影片在细节方面的交代也很敷衍。一个虚构的幻想世界是否能够牢牢抓住观众的好奇心，其实很多时候靠的就是对细节的描绘。在《鲛珠传》中，一个很明显的问题就是影片只对与主线剧情有关的设定给予解释，其余的细节一概没有。
譬如这种在片头莫名出现后就没有下文了的人物
比方说，片头在展示人类与羽族历史上的交战时，提到人类捣毁了星流花导致羽族不能再飞翔。但随后登场的反派羽族人雪烈却一出来就能飞，请问为什么？？？
还有雪烈与女主黑羽都属于羽族，按血缘来说还是叔侄，但他们看长相却完全不是同一个品种啊，这又是为什么？？？难道就因为雪烈是反派，所以就给整了个银角大王的造型吗？
这么双标真的好吗
当然，诸如此类前后打脸的细节与疑问并不会影响我们对剧情的理解，但它们却会让我们对片中营造的世界产生一种抽离感。我们不知道这个世界里空间是怎样分布的、社会是怎样运转的，这里一共有多少种族、不同种族又在过着怎样的生活......
这些基础的设定影片从头到尾都没有做过任何介绍，看完之后我们对故事发生的世界依然陌生，即便使劲拼凑也无法得出一个哪怕很模糊的概貌。
可以说，影片虽然借用了“九州”的设定，却没有把九州设定充满想象力的一面表现出来，这是它作为奇幻片的一大缺陷。
还有，片中的人物塑造也可谓极其的简单、粗暴、单薄。
在刚看到开头的时候，我还觉得几名主角的性格非常鲜明，每个人的特点都通过其身世或是行事风格传递给了我们。
比如说主角泥空空（王大陆饰），他出场时顺手牵羊的情节和吃饭偶遇仇家追杀的情节，就让我们看到了带点痞气的飞贼形象。几句简单的对话过后，我们又了解到他常常因为占小便宜让自己陷入麻烦，但凭着小聪明总能脚底抹油。
而女主黑羽（张天爱饰），在片中的角色类似于捕快。同样是在出场戏中，我们就看到她因为身份是羽族人而受到其他人类同侪的排挤，又因为能力出众而受到上司赏识。女主那种严肃、高冷的性格特点很直观地被传递出来，看得出创作者花费了一定的精力去塑造每个人物。
但问题在于片中所有的人物，性格都是非常单一的。特别是到了影片后半段，你就会发现泥空空除了在正事之余插科打诨和自恋之外，没有任何的其他性格特征。
其余角色也是一样。比如黑羽，她始终立场坚定、正义感爆棚。但她也是羽族人，反派是她的叔叔与哥哥，在片中她的处境其实是最复杂的，但我们却看不到一点她痛苦纠结或摇摆不定的时刻。
以及皇子蛤蜊，他因为平时受到父皇忽视而加入两人拯救世界的行动。但全程我们都只看到他有勇无谋地刷存在感，看不到他真正值得被信赖的地方在哪。
更重要的是，这些人物一同经历了一场生死攸关的冒险，也没有什么成长和变化。他们给人的感觉始终都像是一群个性鲜明的符号，而不是有血有肉的人物，所以观众的情绪很难被他们的遭遇所牵动。
而且在这部影片中，演员们层次单一、用力过猛的表演，都更加加重了这种印象。
比如泥空空，一开始看到人设时我以为这会成为一个无敌圈粉的角色。但看着王大陆用力过猛的表演，我不由得又想起了被拉面甩面的杨洋所支配的恐惧。
虽然泥空空的性格里有一点自恋的成分，但无数的银幕经典告诉我们撩人于无形才最为致命，而不是一言不合就对着镜头感叹“我真是好帅”。
女主张天爱的表演倒是没有丝毫浮夸之处，相反她是过于平淡，以至于正牌女主都没有刷出来多大的存在感。
倒是反派boss雪烈的每次出场都没有丝毫违和感，这也让我觉得任达华是全片最入戏的。但是话说回来，脸都已经化成这个样子了，鬼都认不出来了，去演反派大魔王还要出戏的话也是挺难的，对吧。
不看演员表你一定认不出来是他
不过，既然咱们【有部电影】是一个客观公正的影评媒体，那我就说说这部电影的亮点。坦白讲，《鲛珠传》也并非一无是处。比如说影片在宣传时一直强调的特效，看上去效果就确实还不错。
画面看起来是不止五毛钱的，审美上也没有出现大红大绿的调色盘配色。值得争议的是片中的奇幻生物看上去充满了西方魔幻式的违和感。这可能也是因为影片特效请的外国团队吧。
另外，片中一些转瞬即逝的配角也自带小亮点。比如说扮演郡王的周一围（出场两分钟死，真的是转瞬即逝）。
他出场时沉迷酒池肉林、充满猥琐气质；但遭到刺杀时，死前一秒还在指责刺客杀人方式太野蛮，却又莫名让人觉得萌萌哒。可以说戏虽不多，却令人印象深刻。
但可惜的是，这些所谓的亮点却也越来越成为让人有些尴尬的地方——因为似乎现在我们在聊起国产商业电影的时候，唯一可夸的就是“特效不错”了，再有就是夸夸影片的演员，却也只能说一句 “配角表现不错”。
那么请问影片的故事呢？逻辑呢？主演们的演技呢？
最近这一阵子，先是有《悟空传》，然后是《三生三世十里桃花》，现在又来了《鲛珠传》，它们无一例外口碑都不及格，质量不如人意。
其实，从这几部国产奇幻大IP作品中，我们很容易看到它们暴露出的共同缺点：
第一，过于依赖明星与特效，始终不重视剧本的短板。
第二，在引入好莱坞技术的同时没有做好“本土化”的处理。观众们期待看到的“东方奇幻”到底该是种怎样的感觉，还有待创作者们继续摸索。
第三，缺乏想象力与新意。在很大程度上，只是用设定上的怪力乱神来掩饰故事的老套和无趣；而抛开剧情，在表现幻想世界、奇幻生物时，也存在着盲目模仿的成分。
所以尽管从客观来说，它们确实拉高了国产片的整体制作水准，但我还是要提醒朋友们对现如今“百花齐放”的国产奇幻片保持警惕。毕竟我们买的每一张票，都代表一次选择，而众多的私人选择汇聚在一起，便构成了一种强有力的不容忽视的态度。
如此说来，《战狼2》票房碾压《三生三世》《鲛珠传》，或许能给创作者们提个醒——比起空洞的特效、浮华的布景、夸张的造型，观众更需要的是有血有肉的人物，是真正打动人心的故事，是坦诚真挚的情感和真诚的创作态度。
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