古语有云 “诗言志，歌咏言”，古代的文人骚客以诗词来传达意志，再配以徐徐咏唱来突出诗意。自《诗经》和《楚辞》起，“诗”与“歌”就联称并举；再到后来的“汉乐府”，更是给诗歌刻上了深深的音乐烙记；唐诗声出于言，以诗入乐；宋词言出于声，以声填词。从古至今，诗词与音乐交相辉映，音乐为诗词烘托了情感，诗词使音乐丰富了内涵。
只可惜那些精妙的词牌曲牌，在岁月洪流中漂泊至今日，曲调韵律早已褪入泥沙，只留下一些平仄格式。如若当年的曲子也能一并流传至今，我们似乎更能体会这些诗词中的美好意蕴。
1.但愿人长久
演唱：邓丽君
作词：苏轼
作曲：梁弘志
《水调歌头·明月几时有》苏轼
明月几时有？把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
在大自然的景物中，月亮是极具浪漫色彩的，很容易引发人们产生艺术联想。一钩新月，可联想到初生的萌芽事物；一轮满月，可联想到美好的团圆生活。月亮这一意象，集中了人们无限的憧憬与幻想。
这首词，就是一首中秋望月怀人之作。苏轼因为与当权的变法者政见不合，辗转外地为官，身在与弟弟苏辙相隔不远的密州，却仍是无缘相聚，于是在字里行间勾勒出一种皓月当空、亲人千里、孤高旷远的诗词意境，反衬自己如今的遗世孤立。
词中一句“但愿人长久”，祈求突破时间的局限；一句“千里共婵娟”，渴望打通空间的阻隔；寄相思与明月，希望彼此分离的人可以相聚在一起。
2.清平调
演唱：王菲
作词：李白
作曲：曹俊鸿
《清平调》李白
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。
名花倾国两相欢，常得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆。
春日的一天，唐玄宗和杨贵妃在宫中的沉香亭赏牡丹，伶人正准备表演歌舞为君王和贵妃助兴。玄宗这时却说：“赏名花，对妃子，岂可用旧日乐词。”于是急召李白进宫，编写新乐章。李白随即写下三首《清平调》，不露造作之痕。诗中语语浓艳、字字流芳，听这首诗如觉春风满纸、花光满眼、人面迷离、无须刻画，让人觉得牡丹，就是美人玉色。
3.菩萨蛮
演唱：姚贝娜
作词：温庭筠
作曲：刘欢
菩萨蛮·小山重叠金明灭》温庭筠
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。
懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。
新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
温庭筠的这首《菩萨蛮·小山重叠金明灭》，讲的是宫廷歌伎的真实生活写照，他把女子的容貌写得美丽、体态写得娇柔、服饰写得华贵，仿佛绘制了一幅绝美的唐代仕女图。全篇围绕女子“梳妆”的主题，并无只字杂言，就是这样一首描述女子妆扮全过程的诗词，透过姚贝娜如同薄纱一般的轻幽唱腔，不禁引发人们去思考，古代那些宫廷女子，每日究竟为何而妆？为谁而容？
4.我住长江头
演唱：云の泣
作词：李之仪
作曲：三然
《卜算子·我住长江头》李之仪
我住长江头，君住长江尾。
日日思君不见君，共饮长江水。
此水几时休，此恨何时已。
只愿君心似我心，定不负相思意。
李之仪的这首《卜算子·我住长江头》，深得民歌的神情风味，语言通俗直白，构思却深沉新巧。悠悠长江水，既是双方相见的千里阻隔，又是遥寄情思的天然载体；既是触发离愁和相思的物证，又是友谊与期待的见证。
两人同住长江边、同饮长江水，而实际上却是相隔两地、相见无门，只能期愿君心似我心，不负这段相思情意。正如“所爱隔山海，山海不可平”，可如若君心似我心，山海又何须平。
5.山鬼
演唱：Winky诗
作词：屈原
作曲：Winky诗
《九歌·山鬼》屈原
若有人兮山之阿，被薜荔兮带女萝。
既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕。
乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗。
被石兰兮带杜衡，折芳馨兮遗所思。
余处幽篁兮终不见天，路险难兮独后来。
表独立兮山之上，云容容兮而在下。
杳冥冥兮羌昼晦，东风飘兮神灵雨。
留灵修兮憺忘归，岁既晏兮孰华予。
采三秀兮于山间，石磊磊兮葛蔓蔓。
怨公子兮怅忘归，君思我兮不得闲。
山中人兮芳杜若，饮石泉兮荫松柏。
君思我兮然疑作。
雷填填兮雨冥冥，猿啾啾兮狖夜鸣。
风飒飒兮木萧萧，思公子兮徒离忧。
在现实生活中，追爱者要有相当的奉献，才有可能获得心爱之人的垂青，《山鬼》正是这样讲述了这样的一个求爱故事。
一只住在山林深处“若木神树”下的山鬼，圣洁曼妙，不乏来自各地的追求者。其中，有实力的求婚者，跨着装饰了辛夷花的白马，献出了戴着桂花冠的熊虎；那些没有万贯财产的美少年，则把自已打扮得很漂亮，展示出风度翩翩的样子，献上珍奇的花草。而那个从竹乡远道而来的求爱者，他能做到的，只有拿命去为山鬼寻灵芝。纵使爱得死去活来，却仍留连忘返，自诩乐在其中。
屈原的这首《山鬼》，讲的就是这出简单浅显的爱情故事，它像童话一般，纯洁美好。
6.子衿
演唱：Aki阿杰
作词：《诗经》
作曲：bear_李建衡
《国风·郑风·子衿》出自《诗经》
青青子衿，悠悠我心。
纵我不往，子宁不嗣音？
青青子佩，悠悠我思。
纵我不往，子宁不来？
挑兮达兮，在城阙兮。
一日不见，如三月兮。
《诗经》中的这首《子衿》，写的是一个女子站在城楼之上等候她的恋人打马而来。“青青子衿”、“青青子佩”，就连恋人的衣领和佩戴，她都念念不忘，此情此景之下借物抒情，可显她的相思愁绪。
如今她因受阻而不能前去赴约，只好等待恋人赶来相会，可纵使望穿秋水，仍不见天边那抹青色前来，浓浓的爱意便不由地转化为惆怅与幽怨。全诗不到五十个字，但女主人公此刻内心的万般焦灼，宛然如在眼前。
7.水龙吟
演唱：HITA
作词：吴泳
作曲：HITA
《水龙吟·清江社雨初晴》吴泳
清江社雨初晴，秋香吹彻高堂晓。
天然带得，酒星风骨，诗囊才调。
沔水春深，屏山月淡，吟鞭俱到。
算一生绕遍，瑶阶玉树，如君样、人间少。
未放鹤归华表。伴仙翁、依然天杪。
知他费几，雁边红粒，马边青草。
待得清夷，彩衣花绶，哄堂一笑。
且和平心事，等闲博个，千秋不老。
《水龙吟·清江社雨初晴》是南宋吴泳写的一首贺寿词，词中下阙提到的“鹤归华表”，其实是代表古人的求仙异事，吴泳在此反用其事，尽显出尘之志。“大雁能吃多少红米？马驹能吃多少青草？待到风轻云淡，功名利禄不过一笑之间，心事平和，很容易就能长寿不老。”吴泳既赞颂了寿星的悠然洒脱，又揭示了自己的出世之道。
8.陋室铭
演唱：冷杉
作词：刘禹锡
作曲：Winky诗
《陋室铭》刘禹锡
山不在高，有仙则名。
水不在深，有龙则灵。
斯是陋室，惟吾德馨。
苔痕上阶绿，草色入帘青。
谈笑有鸿儒，往来无白丁。
可以调素琴，阅金经。
无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。
南阳诸葛庐，西蜀子云亭。
孔子云：何陋之有？
“铭”，是古代一种刻在金石上的押韵文体，或用于歌功颂德，或用于警示自己。刘 禹锡随着“永贞革新”的失败，被贬至安徽和州县，去当一名小小的通判。“斯是陋 室，惟吾德馨”，就是他此时请人刻在家门口石碑上的一篇铭文。
不足百字的室铭，含而不露地表现了刘禹锡安贫乐道、洁身自好的高洁志趣。告诉 世人尽管生活环境简陋、物质匮乏，但只要人的品质高尚、生活充实，那么自然就 会满屋生香，处处可见闲情逸致。
9.竹枝词
演唱：双笙
作词：刘禹锡
作曲：洪尘
《竹枝词》刘禹锡
杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。
东边日出西边雨，道是无晴还有晴。
《竹枝词》是一首讲述青年男女恋爱的诗歌。它描写了一个初恋少女在杨柳青青、江平如镜的清丽春日当中，听到情郎的歌声时所产生的内心活动。“东边日出”本是“有晴”，“西边雨”本是“无晴”，但都因为情郎的歌声，好天气和坏天气，都变得充满了温情。
10.琵琶行
演唱：奇然/沈谧仁
作词：白居易
作曲：徒有琴
《琵琶行》白居易
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
白居易仕途受挫，琵琶女生活不幸，同为天涯沦落人，相逢在夜晚的浔阳江头。转轴拨弦的“三两声”，是琵琶女不知从何说起的“忧愁”；低眉信手的“续续弹”，是挣扎着理出一丝头绪的“倾诉”；嘈嘈切切的“错杂弹”，是沉浸后心中无限情感的“迸发”。在琵琶女的弹奏过程中，情绪逐渐随着旋律倾泻而覆水难收，弹至伤痛欲绝、听到泪流决堤之处，一切愁思幽怨此刻都已化作无声、不值一提，反而更胜于有声。
就是如此的一位风尘知己，幸而偌大人世中能与之相逢，使得白居易此时的这种“接连被贬、辞京谪居”的愁怨，都融入笔端的这一首《琵琶行》，一切的感慨和不舍，都化作心中一句“愿君为我再奏一曲”。
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