《长安十二时辰》火了，姚汝能的扮演者芦芳生这段日子也开始了一个接一个的采访，他开玩笑说“咱也上了回热搜”。从小在日本生活的芦芳生总给人一种很平和、彬彬有礼的感觉，而说起正在热播的《长安十二时辰》，就像击中了他的兴奋点，他直言：“看完首播后，又兴奋又感慨，真想哭。”
正邪难辨的姚汝能其实就是“普通人”，总用鼻孔看人芦芳生饰演的东宫右卫率姚汝能正邪难辨，但芦芳生却用“普通人”来形容姚汝能： “我觉得他把身边的人，把我们普通人身上的那种东西表达出来了。就说我自己吧，我跟他也有一些共同的地方，比如说心中有正义，但是在某些事情的节点上会瞻前顾后。”
姚汝能一开始是和大家格格不入的。在《长安十二时辰》中，每个人都有一个目标或是抱负，并愿意为此流血流汗甚至付出生命。而姚汝能对李必说：“我姚汝能没什么大志，我只想着未来能讨个封赏，当个逍遥公，安乐一生。”
姚汝能展现出了他极其怕事的一面。他会一再交代李必注意言行，生怕他们成为别人的眼中钉，继而引火上身。他非常看重自己“太子东宫右卫率”的官职，之所以愿意和张小敬一起办案，只是为了防止张小敬做出过火的事情连累到自己。从第一集开始，就能听到姚汝能一再叮嘱张小敬：千万别连累我啊！
作为姚家的独苗，姚汝能是没有办法的。因为家里有贪污的案子，他爹被人斩首，所以他觉得自己在长安城抬不起头来，他身上其实肩负着一个最大的担子，就是重现姚家的风光。
用姚汝能自己的话说：我们家的事，在长安城已经成了一大笑话了。因为身上背负着家族荣辱感，姚汝能非常在意他人的看法，所以他的“胆小怕事”“爱拍马屁”“安于现状”等性格，好像也都可以说通了。
细心的观众可以发现，姚汝能总是用鼻孔看人。这也是芦芳生自己设计的表演细节。
“用45度角去演，我觉得是一个帮助。因为他其实很自卑的，以这种方式去塑造这个人物，也是掩盖自己的自卑。”
“其实他一直在做一件事情，就是准备站队。太子和右相的政治斗争非常严重，他要看到最后一刻，谁的胜算大，他就站谁。他不仅是李必的人，同时又是太子的人。”
“姚汝能是一个观察人性的人，他其实想自己给自己找共情，就等于他跟旁边的人说，你别骂我，咱俩没什么区别。你看你在靖安司那么多年是吧？当有一份好的前程放在你面前，让你去背叛，你说背叛就背叛，跟我又有什么区别？”
“姚汝能心中有一团火，被自卑和自私包住，隐隐藏在心中，是张小敬慢慢融化了它。” 芦芳生说：“姚汝能每次都会试探张小敬说你真的就什么都不顾吗？心里只为了保护长安？因为他不相信有人会无缘无故地做这些事。”
《长安十二时辰》开播当天，芦芳生跟观众一样也是第一次看成片，一口气追完了12集。后来，雷佳音私下告诉他，自己也是一口气看了两遍。
芦芳生之所以“想哭”，是因为他深刻地体会过这部剧拍得有多不容易。从2017年的“双十一”进组，一直到第二年的7月初杀青，一共拍了210多天，经历了四季。这种“超长待机”的工作模式让剧组所有人都感慨万千，不仅仅是因为拍摄过程特别辛苦，而是大家心里也都怀揣着一种希望，希望这所有的辛苦最终是值得的。
“我觉得我们200多天做到了一件事情，就是没有一个是无用的角色，每一个人都是有血有肉的，哪怕是长安的剃头匠，也是个饱满的深爱小女儿的男人，让人十分动容。我们真的做到了只有演员大小、没有角色大小，每一个人物，哪怕只有几句话，我都让你记住。”
让卢芳生感动的是，剧组给群演提供的妆容和服装，甚至比主演都多。戏里的每个人，都不是主角背景板的过客，他们是自己人生的主人，都有一个小宇宙。看似不那么重要，但个个有血有肉，芦芳生觉得“不只突出主角”，正是这部剧“高级感”的来源之一。
芦芳生和《长安十二时辰》的导演曹盾是老交情了，曾经合作过《海上牧云记》，芦芳生评价他是剧组里“拼命三郎”第一人。
“曹导死抠细节，会对画面、镜头都有极其严苛的审美标准，片子一放出来，观众一看就知道是他拍的。我们这个剧组也堪称‘处女座’剧组，处处可见120分的‘拼’。”
芦芳生说，在曹导的剧组，大家下意识觉得：你是不能混日子的。要糊弄事儿，大家都会盯着你，会说你。
《长安十二时辰》讲的是一天之内发生的事儿，但足足拍了48集。由于很多日戏都是夜里拍的，所有的棚就跟太空站一样，布了很多灯。同时，导演曹盾对光线的控制又特别严苛，达到一个什么角度都有精准的要求。
“为了抢光线，整个剧组在时间把控、演员档期协调、服化道的配合上，都需要付出几何倍数的努力。”芦芳生说，剧组的人调侃：拍这戏，过的是美国时间！
雷佳音被芦芳生封为剧组的另一个“拼命三郎”。
雷佳音在剧中的打戏很多，道具组递上来的都是真刀，盔甲也非常逼真。每天“打打杀杀”，让雷佳音在拍摄中途好几次光荣负伤，还曾经住院了。
“我一场打戏都会拍三个大通宵，更何况他这个灵魂打手‘张小敬’！说他‘半条命搭进去’一点都不夸张的。”
不仅如此，芦芳生还透露，导演是地地道道的西安人，剧组伙食特别好，但雷佳音为体现出张小敬这个死囚角色的清瘦感，跟芦芳生相约一起减肥。但每到饭点儿，曹导都会拿好吃的来使“坏”：“嘿，今儿吃饺子，馅儿大皮儿薄，啧啧啧太香了！”
跟雷佳音的对手戏让芦芳生觉得十分舒服。在现场，他跟雷佳音通常都是简单交流过后，一开拍就有了状态，一来一往演得非常过瘾。他坦言，这样的默契和状态也是演员求之不得的。
古装剧不同于现代戏，让观众有代入感，必须依靠演员的表演、服化道来营造。剧组私底下统计过，戏中的文言台词量最大的演员，是易烊千玺和韩童生。千玺演的李必是有宰相之志的俊才。而韩童生演的何监，是太子的老师、重要的文臣。
芦芳生强调，虽然演员背好台词，是天经地义的本分，不是值得大说特说的事，但他还是想夸夸千玺弟弟。
“他太不容易了，大段大段的古文，对专业演员来说都要下工夫才能完成好，弟弟当时才16岁，在备考中戏。严格说来，他还没经过专业训练，但是他的努力我们都看在眼里。”
千玺给芦芳生的印象是在剧组话不多，是一个特别安静的小孩，还是个外冷内热、沉得住气的孩子。
“整个表演下来他让我刮目相看，这不是我一个人的感觉，很多有舞台剧经验的演员跟他演完对手戏，都说这孩子以后了不得。”
雷佳音曾经在采访中说到很心疼易烊千玺，因为有次他发现千玺发烧到39度还坚持待在现场继续工作。这一点芦芳生也有同感，禁不住感慨：“有时我就想，我十六七岁时在干什么呢？千玺已经非常了不起了！”
“其实我觉得全剧最可怜的是李必，一腔热血却不知道到底是为谁在干事。”身为剧中李必发小兼一起长大的哥哥，芦芳生由衷地“心疼”了一下这个少年天才。
芦芳生透露，一开始曹盾导演邀约他出演《长安十二时辰》的时候，并没确定他到底演哪个角色。
“知道是易烊千玺饰演李必后，我超级紧张，因为原著里李必和姚汝能是发小，我跟导演说：怎么办呀？人家17岁我40岁！这年龄差都能演父子了。导演说：没事，我给你改改人设，让你变成是看着李必和太子长大的大哥，最后只差七八岁。”
这让已经步入不惑之年的芦芳生“惊吓不已”，赶快回家敷起了面膜。
“原来我觉得‘流量’这个词挺贬义的，但现在我认为上天是公平的，人家也付出了非常多的努力。尤其这次跟千玺合作之后，我觉得真的不应该对年少成名的孩子有太多偏见。”
芦芳生并非科班出身，他在日本千叶大学学的是经济管理，回国之后才决定去考北京电影学院，芦芳生的爸爸在日本做大学老师，他从小在一个知识分子家庭长大，接受最正统的教育，所以他的演员梦其实一开始并没有得到父母的支持。
回国时他已经23岁，以这样的“高龄”顺利地考上了北京电影学院表演系本科班，跟刘亦菲等成了同班同学。
结束了在北京电影学院本科的学习后，芦芳生又继续读了研究生。“为什么再继续上研究生呢，因为当时我爸妈怕我实在没饭吃、没戏拍，上个研究生有文凭，到时候去教书也好，至少有一个工作。”
芦芳生父母给他定的时间是30岁，30岁如果还混不出个所以然来就放弃演员这条路。
芦芳生不是顺风顺水的那一类演员，就像多数没有一毕业就成名的演员一样，芦芳生也有刚毕业时接不到戏的日子。
“毕业之后有很长一段时间接不到戏。某剧组副导演前一秒说‘你们很不错’，后一秒把简历扔到垃圾箱里。毕业两年拍不到戏，每天起床不知道自己要干吗，情绪低落到快要得抑郁症。”
芦芳生回忆，那时候流行中年戏骨的大男主戏，当时才二十多岁的自己用各种方法“扮成熟”，但效果还是不佳。如今现在又流行回了“小鲜肉”，自己的年龄却已经是个大叔了。
“我相信每个人的命运不一样。其实这个双刃剑是在于：我又相信宿命，我又相信努力。你一直坚持一件事，一定会有好的结果。”
后来，属于他个人的转折点来了，他接演了电视剧《永不磨灭的番号》，在剧中饰演反一号山下奉武，说着一口流利的日语。这部剧在业内获得认可，他能接的戏也逐渐多起来。
也就是从这部剧开始，芦芳生在很多抗战剧里都演日本人，江湖传言当时他已经是日本人的角色中知名度最高的男演员了。他自己也在观众眼里混了个“脸熟”，不过还是有很多人叫不上他的名字。
高度同质化的角色曾经让芦芳生纠结过，不过他很快想通了：因为我不排斥任何角色，不管是正派反派，日本人的角色也好，只要有独特性就可以。“大家其实可以留意一下，我演的日本人没有一个重样的。”
或许很多人对芦芳生会感到稍有遗憾，觉得他要是能爆红就好了。芦芳生曾经也有这种心不太安定的时候。“好几部戏要上之前，大家都跟我说，芦芳生要火了，要火了，但最终都没有。”
芦芳生曾经也有个得奖梦，现在芦芳生打心眼儿里觉得名气没有那么重要了。 “我现在在做我喜欢的事，这是一种极大的幸运，并不是每个人都能这么过一生的。”（文/ 雷若彤）
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