说起《蒂凡尼的早餐》，大多数的我们会心知肚明地“哦”一声，不就是赫本主演的那部电影嘛。但是，当《蒂凡尼的早餐》作者杜鲁门·卡波特，知道女主角是赫本后，一脸不爽，说好的梦露呢？
在他看来，赫本过于清纯干净，不够放荡，这个角色只有梦露能驾驭。
那么，在这本书里，女主角郝莉到底是一个怎样的女人？
郝莉剪着像男孩子一样的短发，头发的颜色像百衲布一样，褐色中间夹杂白金和明黄，眼睛好似打碎了的多棱镜，蓝色、灰色、绿色的小点，像火星的碎片，发出一种温暖的光。
年幼时，郝莉和哥哥被一个大夫收养，结束流浪生活，并在14岁接受大夫的求婚，成为他的妻子。
后来，郝莉抛下乡下的亲人和故乡的一切，怀揣着赚钱的梦想，来到圣安妮塔。
星探O.J.贝尔曼被她的美貌和身上独有的诗人气质所吸引，极力想把她培养成当红明星。
当然，郝莉也不负众望，仅用一年时间，学习法语和英语，改掉口音，学习礼仪、学习时尚搭配等等，从一个山野姑娘，摇身一变成了都市里时尚女郎。
就在经纪人雀跃不已，准备推她出去，大赚一笔时，郝莉失踪了。
她从圣安妮塔飞到纽约，用美貌混进了纽约上流社会。
- 她没有工作，靠与富人交际生活；
- 她收养了一只虎纹斑猫，公寓里堆放着随时准备出发的行李箱；
- 她不忌讳她的赚钱方式，她爱她的哥哥，也喜欢这个像她哥哥的楼上邻居；
- 她裸露着上半身，躺在行军床上晒着太阳灯，让“我”帮她在背上抹些油；
- 她时常作出奇怪的行为，比如，面无表情地擦一擦鼻子，永远都带着墨镜，总是装扮得整洁精致，喜欢边吃着早餐，站在蒂凡尼门口…
是的，郝莉从来不按常理出牌，所以，当她被诬陷，锒铛入狱时，在别人身上难以想象的事情，一到她这里，反而显得理所当然。
可是没有谁不喜欢她，哪怕对她的身份知根知底，知道她只是一个冒牌货。正如日本作家村上春树在序里所说的，【或许（作者）卡波特认为，郝莉身上有那种惊世骇俗的奔放、在性上的开放、以及纯洁的放荡感】，才让这个主角光芒万丈，使得纽约的每个女性，都想与郝莉套近乎，声称自己才是现实版的郝莉。
所以，不难看出，当时的赫本想要hold住郝莉这一角色，需要下一番功夫才行。
她接受采访，在谈到这部电影时，这样说到：“我是个内向的人，所以要扮演外向的女孩对我来说是表演中最难的。”
但是她没有放弃这个角色，她花大量时间研究人物形象性格，反复练习，不放过每一个小细节，并以赫本式的表演方式，将郝莉这个角色演绎得出神入化，深入人心。这个角色，也成为她出演过的众多电影中，最为经典的角色。
由杜鲁门·卡波特写的《蒂凡尼早餐》，在1961年被翻拍成同名电影，荣获2次奥斯卡金像奖和1次意大利大卫奖，想必卡波特虽心有遗憾，也没什么好抱怨的。
2然而这部一出世就获得高曝光率的作品，却让杜鲁门·卡波特经历了极为艰难的时光。
1955年，卡波特开始写他的新小说《蒂凡尼的早餐》，但进展并不如意，中间几次搁笔，直到1958年才出版。他自己在1964年接受《对位法》的采访中，坦诚道，写起来比以前要费劲得多：
我的第二段生涯始于《蒂凡尼的早餐》。从那时起，我有了不同的看待事物的方法，开始使用不同的文体——当然，是在某种程度上，文体的确在那一时刻完成变化，文体经过修整，变得简朴，得到更好的统御，成为更加清晰的东西。
他的同辈作家梅勒也给出了高度赞同：他遴选一个个词语，节奏之间环环相扣，创造出美妙的句子。《蒂凡尼的早餐》没有一处用词可以替换，它应该会作为一部绝妙的经典留存下来。
在我看来，女主角郝莉身上，也有卡波特的影子。
- 其一，他们有同样不幸的童年。流浪、偷食的郝莉，寄人篱下又忍受母亲自杀之痛的卡波特。
- 其二，他们凭优势跻身纽约名流圈。郝莉凭借美貌，周旋于富人之间；卡波特的处女作《别的声音，别的房间》获得世界性成功后，受到纽约社交界的热烈欢迎。
- 其三，他们更像只存在于虚构世界里，而不属于现实社会。奔放、开放、漂泊不定、拥有纯洁放荡感的郝莉；一面心怀对那个世界激烈的爱憎，一面却恣意享受身为名流的繁华生活，吸毒又酗酒的卡波特。
最后，他们以不同的方式被纽约上流社会所抛弃。因郝莉涉嫌帮毒枭大佬传信，被送进监狱，未婚夫得知后抛弃了她；卡波特则是因为一本讽刺上流社会荒淫生活的小说，被名流圈除名。
即使他们两有着非常相似的经历，我也希望她的结局如书里所说的，
我只希望，我只希望她如今有钱了。她一定有钱了…...不管是非洲的茅屋还是别的什么，我希望郝莉也找到了她的归宿。
不像卡波特一样，因用药过度，猝死于友人家中。
3除了环环相扣的故事节奏、让村上叹为观止的写作文体外，《蒂凡尼的早餐》里的隐喻，值得我们单独拿出来细品。
- 第一：虎纹斑猫
问答平台上曾有人问到，“什么样的女人最有魅力？”
有一条高赞的回答是：当然是猫系女孩，其中最具代表性的，就是《蒂凡尼的早餐》里奥黛丽·赫本饰演的郝莉。评论家也提到，电影里那只贯穿全片名叫“Cat”的猫，暗喻了郝莉的性格特征，时而软糯傲娇，时而高冷孤傲，通常跟“性感”、“危险”、“自由”、“挑逗”、“吸引力”等词语强相关。
在我看来，《蒂凡尼的早餐》中的猫，与海明威作品《雨中的猫》有异曲同工之妙，都是以猫来反映男权社会中的女性意识，是孤独与自我的化身，也是女人最完美的喻体。
当郝莉丢弃猫时，面对“我”的冷嘲热讽，她回答，我们是一天在一条河边遇到的：就是这么回事，都是独立的，我们俩。我们相互之间从来没有许诺过什么。
当她把猫踢走之后，她又后悔了，“哎，耶稣上帝。我们属于对方，它是我的…...不到你把自己的东西扔掉，你就不知道它是你的。”
- 第二：蒂凡尼的早餐
出版这部小说时，最初预定刊登在时尚杂志《时尚芭莎》上，连合同都签了，但该杂志最终却拒绝刊登。
理由之一是郝莉很难不被认为是个高级娼妇，而且文章多次提及同性恋，理由之二是编辑们担心，这会引起金主爸爸—蒂凡尼珠宝店的反感。
后来，作品转而刊登在男性杂志《时尚先生》上，使得该杂志获创下压倒性巨大销量，并从客观上大大宣传了蒂凡尼珠宝店，一跃成为女性朋友眼中的最佳精神寄托场所，也是自尊、独立、精致的代名词。
书里这段话，直至今日仍占据名著经典段落的榜首：
我总有一天会达到目的的；但是在达到的时候，我愿意自己还保持着自尊心。我希望有一天早上醒来在蒂凡尼吃早饭时，我仍旧是我。
那里有安静气氛和高贵气派。同那些穿着高级西服的和气的男人在一起。同那银餐具和鳄鱼皮皮夹好闻的气味在一起，就不会发生不幸的事儿。
郝莉心中的“去蒂凡尼吃早餐”与多丽丝·莱辛的《去19号房》，有着非常相似的隐喻。
《去19号房》讲的是，一对看起来很完美的中产夫妇，丈夫马修负责养家糊口，妻子苏珊负责相夫教子，但是苏珊一直过得不快乐，觉得不自由，于是，她在顶楼画出一个“妈妈的空间”，以此获得一些私人空间。
但很快，孩子们从这里进进出出，很快有变成家人的公共空间。后来，她尝试一个人旅行，但仍被家里电话和琐事缠绕，无法脱身，只有在一个小旅馆里的“19号房间”，她才能得到喘息，可以做回自己。
对疲于奔命，忙于工作的都市白领而言，去蒂凡尼吃早餐，显得不切实际。
可我们可以给自己建立一个“场”，就像陈海贤老师在《了不起的我》中提到的，建立一个专属场，赋予行为仪式感，通过不断地坚持与练习，积攒“场”的能量，让它成为自己得力的后盾。
总结：薄薄的一本《蒂凡尼的早餐》，以螺旋式的故事节奏，紧跟着我们翻阅书页的手指，即使你只需要花一下午的时间，就能读完卡波特花了3年时间才完稿的《蒂凡尼的早餐》，也无法阻挡它持续对我们散发出的影响力。
女主角郝莉，即使她身上拥有激烈的冲突，仍能被女人喜欢，被男人艳羡。
这是因为，她满足了女人们风骚又矜持的一面，温柔又独立的自由个性；她也贴合了男人们对理想情人的形象幻想，长得好看，在性方面开放不计较，率性而活，不拖泥带水，不给另一半带来压力。
你说是吧？
如果你也想看这本书，建议你撇开赫本所饰角色的固化形象，清空自己的脑袋，再跟着卡波特的脚步，一点点勾勒出郝莉的模样。
我相信，看完之后，你会更爱她。
我是@二狗和奶牛，专注读书的90后姑娘，期待看到你留下的爪印。
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