文/马庆云
7月22日晚间，TVB翡翠台首播电视剧《包青天再起风云》前两集。依据首播剧情内容来看，这部电视剧保持了TVB方面的一贯态度，在历史剧方面秉持戏说原则。早些年，这家电视台出品的电视剧曾一枝独秀，因为快节奏的叙事而赢得广泛观众。
不过，最近几年来，内地电视剧制作成本飞速上涨，反应到画面及其视觉效果方面，已经不是TVB可以比拟的了。因为内地动辄上亿投资的电视剧的对比，造成TVB方面拍摄的电视剧更像是小成本的网络剧了。所以，这部《包青天再起风云》刚一播出，便面对了粗制滥造的嘲讽。
不过，派出小成本拍摄的干扰之外，《包青天再起风云》还是有自己的独特之处的。首先，不妨说说香港出品的电视剧对于古装剧的一贯创作态度问题。戏说，是这类电视剧的基本特征。要想还原宏大的历史场面，并且构建真实的历史场景，并非是香港电视剧的原始初衷，也并不符合香港电视剧的商业运作模式。
对于港产古装剧而言，戏说其实是其在内容上规避“历史本源”的重要方式之一。因为戏说的态度，所以大量的剧情内容可以随意创作，不必遵循真实的历史事件。因因为剧情的随意性，给了编剧更大的创作自由，更容易构建出人物故事关系。
不过，与戏说一同到来的，便是不能扳着脸讲故事，要把剧情做的灵活生动。历史正剧需要扳着面孔去呈现故事，这类戏说，则需要人物更多的喜剧色彩，让“喝着酒，唱着歌”把古装剧演了。戏说的创作方式，一度让港产电视剧有过巨大的辉煌。不过，这种方式最近几年来，对内地观众而言，有些“水土不服”了。
古装剧一旦戏说，就会“沦陷”在闹剧边缘上。古装人物很难一本正经地演故事，因为故事本身就是虚构的，人物也需要用近乎偶像剧的方式来演绎，这就造成一定程度的虚假性。《包青天再起风云》之所以被诟病，与这种不够严肃的创作和演绎态度，有直接关系。展昭有个哥哥，包青天要娶高昌公主等等，都成为“笑柄”。
然而，这些“笑柄”正是当年戏说古装剧的基本特征，电视剧本身没有做任何改变，只是我们的观众已经审美转移了。善于创作戏说类古装剧的TVB编剧们，估计内心也是一千个问号的——现在的观众到底喜欢什么啊？
戏说这把双刃剑之外，《包青天再起风云》的另一面，也值得认真看看。港产电视剧在叙事节奏上，都是飞快的，矛盾冲突激烈，而且环环相扣。在一集剧情当中，构成真正意义上的矛盾冲突可能会有二三十个。冲突越多，电视剧的节奏越快，在电视剧审美角度来论，看点就越丰富。这是某些根据所谓的IP小说改编的内地剧所没有的气质。
看港产电视剧，桥段和桥段之间的架设关系，非常值得玩味。《包青天再起风云》，用了两集的剧情，实际上做了一个引子与铺垫，把包青天及其身边的所有人做了一个集中展现，将每一个人物身上的特点都呈现的非常明确。而这个两集剧情的“包青天娶亲”故事，又自称一体，悬疑重重，直到最后一刻，才谜底揭晓。这是港产电视剧在叙事结构上尊重观众的重要体现。
而另一方面，我们不得不看到，这类港产古装剧，在传统文化的弘扬上，真的比某些内地剧做的更为出色。在《包青天再起风云》首播剧情当中，公孙策和他的“小冤家”用古诗词的方式“打情骂俏”，实际上就是独具匠心的。这些古诗词的调动，已然不是某些青年编剧可以驾驭的。该剧虽然戏说，但在具体的细节呈现上，却暗藏着编剧较为宏大的历史和传统知识的储备量。
综合来论，《包青天再起风云》拍摄成本方面，确实捉襟见肘。无论是道具布景，还是整个的画面美学呈现，都已经不能和动辄上亿投资的电视剧相提并论。而戏说的创作态度，也是一把双刃剑，有好的一面，但也有值得商榷的地方。不过，这部港产剧在具体的桥段创作技巧上，矛盾冲突激烈，环环相扣，并且呈现了非常不错的传统文化的功底。这么来讲，这部电视剧不应该被讽刺为粗制滥造。
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