文｜十里荷塘秋水长
“真悲哀啊！我会变老，但这幅画将会永远年轻……
如果能反过来就好了！如果永远年轻的是我，而变老的是画，那该多好啊！
为了这个，我愿献出这世上我拥有的一切！
我愿以我的灵魂交换！”
天生漂亮的少年的道林·格雷，道林·格雷因见了画家霍华德，年轻貌美的少年激发了画家霍华德的艺术想像力，因而给俊美少年道林·格雷画了一幅看上去几乎完美的肖像，道林·格雷看到画像发现了自己惊人的美，既膨胀又纠结，画家霍华德自己也认为创作出的最完美的作品就是道林·格雷的画像，而这愈发让道林·格林面对着画像无法抵御青春美貌的诱惑。
道林·格雷意识到青春易逝，美貌难恒，听信了亨利爵士的吹嘘，开始为自己即将到来的苍老而感到悲凉，为自己的美貌难久感到痛苦，他居然希望能用自己的灵魂来做交换，希望那幅肖像能代替自己承担岁月带来的痕迹和影响，而让自己永远保持青春貌美。
他的这个想入非非的荒唐愿望后来却莫名其妙地实现了，于是他开始挥霍自己的罪恶，最后这幅肖像却成为了记录恶行的证据，可以说他因肖像而生也因肖像而死。
正如书中结尾所描述的那样：
“他们进到屋内，发现墙上挂着一幅主人光彩夺目的画像，与他们上次见到他时一样，神奇地保持着极致的青春和美丽，真是奇迹。地板上躺着一具尸体，穿着晚礼服，心脏部位插着一把刀。他形容枯槁， 满脸皱纹，面目可憎。直到看了死者手上的戒指，他们才认出是谁。”
1891年王尔德的作品《道林·格雷的画像》甫一出版就引起了极大的骚动，并受到媒体猛烈的攻击。王尔德也在这一年结识了艾尔佛瑞·道格拉斯爵士，悲惨的命运就此开始。
艺术家是美好事物的创造者。很多评论家说这本《道林·格雷的画像》完全可以看成是王尔德本人的自传。似乎在精神层面上，王尔德是另一个自恋到极致的道林·格雷。
王尔德作品在中国的影响很大，建筑师王大闳先生曾经将《道林·格雷的画像》译写为《杜连魁》，场景亦转换为当时的台北。
《道林·格雷的画像》被看作是19世纪末唯美主义代表作，堪称“为艺术而艺术”思潮在戏剧小说及绘画方面的三绝。王尔德自己说：“道德生活是艺术家题材的一部分，但艺术的道德性在于完美运用那不完美的素材。”
正如每一幅用情感画出的画像都是艺术家的画像，那些色彩和画面是艺术家思想的表达，每一部艺术作品也是反映创作者思想和情感的最直观的表现物。
王尔德笔下的道林·格雷用亨利勋爵的眼光来打量和判断的话，这真的是俊美绝伦：弧度优美的红唇，诚挚的蓝眼睛，金色卷发，带着年轻人的率真和纯洁，让人感觉这个人远离了一切的世俗污秽。
亨利勋爵说道林·格雷太迷人了，太迷人了，不适合做慈善事业。在他的鼓吹之下，原本就被自己美貌迷住的道林说如果自己只能跟世人一样逐渐老去，到老了自己就会自杀，因为不能容忍美丽的容颜不再美丽。
这部作品中美丽的词藻和绚烂的意象附于变态人物和荒诞的情节，因此长期遭到误解，其实书中另有真意。
《道林·格雷的画像》的电影改编，目前为止能够找到的有八部，即1916年英国版、1917年德国版、1918年匈牙利版、1945年美国版、1969年墨西哥拍了电视版本、1970年意大利、西德及英国合拍了电影版、1976年英国出品了电视版，1983年和2009年美国和英国又分别出品了电影版本。
大家都被王尔德的作品迷住了，王尔德总是借故事来表达自己内心深处的思想。
王尔德作品中能显示出他和同时代人的思想差别很大的那些语句散见于各种，总是在人们意想不到的时刻，它们就那么出其不意的展现了出来，让人们惊诧的同时又佩服或者是失落。比如下面这些都是出自王尔德作品里的句子，很现实也很犀利：
“男人结婚是出于厌倦，女人结婚是出于好奇。结果双方都大失所望。
情感生活中的忠诚就像理性生活中的一贯性一样，无非是承认失败。
恋爱中的人总是先欺骗自己，最后欺骗别人。
人们总喜欢把自己最需要的东西给别人，我认为这才叫做慷慨到了顶。
真正讨人喜欢的人只有两种，一种是无所不知的人，一种是一无所知的人。
……”
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