作者 | 肥肥
出品 | 壹条电影
记得我第一次看《天堂电影院》才十几岁，少不经事，无忧无虑，我只是空有感动，想下笔却无从说起。十年后再次重温这部电影，已奔向而立之年的我对这部影片已不再是莫名戳中泪点那么简单。
值得我感动的电影，是那种明明略带感伤无法烘暖天空，却依旧能嗅到春暖花开的味道，看得到灿烂阳光的电影。
十几岁时候看电影在想三十年后的自己会是什么模样，我会依偎在谁身旁，我是否也会像主人公多多那样听闻故人，辗转反侧，会任思绪与回忆飘零，随尘土飞扬。
本片导演是影迷们耳熟能详的意大利导演朱塞佩.托纳多雷。电影最早于1988年上映，它是一部同时蕴含着对电影发展历史的缅怀以及隐藏着导演个人的情感历程的怀旧之作。
本片连同《海上钢琴师》、《西西里的美丽传说》一同被称作托纳多雷的“回家三部曲”，它们是殿堂级电影，在电影史上享有极高声誉。
作为回家三部曲中的首部作品，也是口碑最好的一部。再也没有哪部影片像1988年的这部经典之作一样，以电影的方式致敬电影。
电影讲童年、初恋、梦想和故乡。
全片采用倒叙的结构，以主人公萨尔瓦多的视角回溯童年以及青年时期的生活，展开回忆，最后又回到现实来，这样的拍摄手法增添了历史沧桑感。
天堂电影院作为媒介不仅承载了童年，青年时期多多的过往，同样也用写实手法呈现了现在，也是多多过往和现在的感情交汇点，始终贯穿全篇。
很多人说这是导演的半自传电影，说他是个感情丰富的人。
是的，他要将自己的情感放逐。
其实在上世纪80年代末90年代初，导演朱塞佩.托纳多雷在拍摄这部电影时候，剧院正走向没落，他曾悲观地认为，曾经的影院文化将从此消失，电影会逐渐被电视替代，所以在这部电影中，他倾尽全力，想把生命中残存的美好都留在电影中，更想拍一部向“旧电影时期”致敬的电影，来表达对电影的热爱。
然二三十年过去了，电影业依旧生生不息，电影院也在逐渐扩建，电影成为了人们最佳娱乐消遣方式。
导演最初将电影拍了三个小时，最后在剪辑师哈维的大刀阔斧下，剪出了惊世佳作，剪出了一系列荣誉，该片荣获了奥斯卡最佳外语片以及欧洲多项大奖。它被评为20世纪最伟大的电影，也是豆瓣top20前列。
电影影响了太多人，让每个观众感悟理解了人生。
时光荏苒，一晃距离电影上映29年了。我们今天再去回顾电影，不仅是为了怀念，也是去寻找那遗失的美好。
关于童年
故事发生在意大利西西岛的一个小镇上。
古灵精怪的主人公多多从小爱看电影，在那个叫做天堂电影院的放映室里，认识了放映员艾费多，在胶片中找到了童年的乐趣，从此展开了一段难以割舍的忘年情谊。
艾费多是镇上唯一一个会放映电影的人，多多对电影如痴如醉，一有时间就来到电影院，喜欢看艾费多剪电影。
虽然没有父亲，但是爱总是有迹可循，艾费多就是多多最亲近的人。即使多多失去了爸爸，没有父亲的爱，他依旧带着稚嫩的双眸以及迷人的微笑。
40年代的意大利小镇电影上，电影放映之前都要由神父审查剪掉吻戏，每当观众发现就会起哄，热闹非凡。总之艾费多是给予人们快乐的王，而多多的梦想就是成为艾费多那样的人。
电影是小镇上人们唯一的梦幻世界。
而艾费多觉得多多会有远大前程，告诉多多“不要在这里呆着，时间久了你会认为这里就是世界的中心。”
小时候的天真无邪总是让成年后的我们记忆深刻，童年的涉世未深不了解一切，让理想简单又纯粹，朴实又纯真。
好心的艾费多为了让观众看到电影，搞了一次露天电影，当电影反射在墙壁时，人们欢呼雀跃，此时的艾费多俨然成了快乐的缔造者，掌控观众情绪的胜利者。这也是全片最经典镜头之一。
不幸的是胶片着火了，多多把艾费多从火海中救了出来，但是艾费多失明了，但是依旧是那个从容乐观的和蔼老爷爷，依旧是多多人生的导师。多多接替艾费多成了放映师。
其实很多时候人生的痛苦不单是所遭遇的不幸，而是堆积在心中强烈的不适感，不妨找寻自己的精神世界，带你进入另一个隐秘世界，将生命的种种不适与苦难，写成自己的药方。
这过命的交情也让他们感情更深了，他注定成为多多不能忘却的亲人，无法抹去的记忆。
关于爱情
导演镜头语言运用得很棒。多多长大了服了兵役，而导演只用了半分钟一带而过，展示了主人公不值得用语言多叙述的时光，而重点描绘的是多多的初恋。
多多恋爱了，喜欢上一个银行家的女儿艾琳娜。
他用自己的8毫米摄影机拍下心仪女孩的日常。而眼盲心明的艾费多讲了一个士兵与公主的故事。
“一个士兵爱上了一个公主，但是卑微的士兵不知怎么配得上高贵美丽的公主。有一天他终于接近她表白，公主感动了，告诉士兵，如果你能等我一百天，日日夜夜在阳台下等，我就答应。而第99天士兵走了。我不告诉你为什么，自己去想。”而这段镜头也成为了全片的经典场景之一。
十年前看到这段话以为答案是为了尊严，我都向你走近了99步而你最后一步仍不向我靠近。十年后重温这段才明白故事意义。
爱不是占有，爱是不停追逐的梦，但是总有醒来的时候。
现实总是无情地将爱情掩埋，将爱情扼杀，让很多缘分最终变成陌路，爱的旅途太长，来路已被尘土和落叶覆盖，爱逐渐破碎直至消失殆尽，所以不如学那个士兵，在爱还盛开的时候转身离开，爱方能永恒。
关于成长
如果多多一直从事放映员工作，身份悬殊的爱情只能是有始无终。
西西里岛的海边，艾费多劝多多离开，世界是他的。
多多思考了很久也思考着未来的迷茫，成长总是让人彷徨。
在火车站老人对多多说：“出去闯荡吧，永远不要回来，不要打电话，不要写信，我不要在这里跟你谈话，我要听别人谈论你。”
老人看出多多天资聪颖，是个人才，绝不能在这个小圈子呆着，浪费了天赋，他知道这样的生命无意义，如果不出去闯荡，你以为你看到的就是世界，所以他要多多离开后不要回来，更要多多了无牵挂勇敢去闯。
这是艾费多高尚的灵魂，是成全一个人的伟岸身姿，让观众看到了生命的本真。老人深爱着这个孩子，他明白有更阔的天空等待他去翱翔。
这一段将全片戏剧冲突推向高潮。尽管故事是战争年代，但是电影更强调了个体成长，弱化了战争事实。
多多真的走了，这一走就是三十年，为了理想，更关乎成长。小镇依旧，影院如故，而多多不再是那个稚嫩天真的孩子，他去长大成人做自己真正该做的了。
关于故乡
三十年过去了，直到开头多多母亲打电话告诉他艾费多去世的消息，他才又重新踏上故土。
一个人会拥有许多不曾预料的牵挂你的人，他们牵挂着你，而你实际上他们已被你抛弃在记忆的永恒里了，艾费多和多多三十年未曾联系，却将多多始终放在心里。
多多从被小镇禁锢到远走高飞再到回到故土，记忆的起点都是艾费多和影院，功成名就的他，总要回忆起点点滴滴才能重新梳理自己的轨迹。
直到回来他才发现家乡已不是儿时模样，西西里早已是他回不去的故乡。
他也明白自己其实从未离开，艾费多的死让他找到了回家的理由与契机。他的一生与电影息息相关，他残存心中的温暖是属于这个老人和亲人的，尔天堂电影院是他梦开始的地方。他一切的基点都是家乡。
但是他对故乡的感情依旧很深，对故乡的爱是永恒。
他按下门铃，苍老的母亲跑去开门，已织到一半的毛衣被毛线沿着他的轨迹扯开，这一镜头特地强调了下，暗示了主人公牵引回来的寓意。
多多看着年老色衰的妈妈愧疚说道，“其实我很害怕回来，这么多年，我应该更坚强，事实上我发现我只是回到了原点仿佛没离开过，我环顾四周，不认识任何人。而妈妈我离弃了你，什么都没解释就跑了。”
当千帆过尽回到最初的原点，却早已物是人非，时光滚滚向前终究无法逆转。
妈妈语重心长说：“你是对的，你实现了心愿。当我打电话给你，总是不同的女人，但是我听不到爱。这里太阴沉了，你属于罗马，忘了她吧。”
是，多年漂泊，心中孤寂，最美好的爱与乡愁，藏在心底不曾离去，幻化成永恒的记忆，一个毕生放逐的梦，人生确实要比电影残忍残酷多了。
当多多重新走进要被拆的天堂电影院时，抚摸着这熟悉的物件，阳光召唤着房间里的尘埃，尘埃业已老的步履阑珊，如今尘埃的漫天飞舞，听到的都是多多心碎的声音。这个地方承载着多多和镇上每个人的快乐和回忆。故乡最美好的除了艾费多就是天堂电影院了。
最终天堂电影院訇然一声巨响变成了瓦砾，所有关于年轻时代的联系都消亡了。这个小镇的乌托邦就此坍塌，旧的世界旧的家乡从此宣告结束，永远留在斑驳的记忆中。
临走前，多多收到了艾费多留给他的遗物，原来是曾经剪下的吻戏胶片，艾费多遵守了承诺，把它们剪辑在一起，直到出现了FINE。这些爱与美好最后一刻涌来，直击人心。
多多独自欣赏着这些镜头，热泪盈眶，他终于明白了艾费多的用意，终于理解了生命的一切，终于找回了在故乡被剪掉的人生，这一幕结尾让整个电影升华。
关于遗憾
天堂电影院是有两个版本结尾的，正式公映版就是这个，还有个就是导演完整版，多多见到了昔日爱人，拥抱着化解了误会和遗憾，执手相看竟无语凝噎。终究有家，无法再续前缘。
其实我还是喜欢公映版本的天堂电影院。
因为我们拥有的都是遗憾，我们失去的才是人生。
相见不如怀念。
昔日的爱火花终究逃不过时间老人的鞭笞，遗憾也是一种美，爱情也不是必须用生死相随才显得壮阔。一个人的生命中会留下很多痕迹，而我们只需记住这些残存的痕迹就很好了。
人生不过是在感慨遗憾后又马不停蹄地上路，继续新的旅程。往事随风，唯爱永恒。
十年后我再次重温影片，感慨的不止是这十年期间尝到的痛苦无奈，那些或快乐或悲伤，种种回忆在心头，已经麻木地很难让我落泪，唯电影让我看到了曾经的自己，默读了过往的寂静欢喜与伤悲。
电影，是上帝留在人间的天堂。感谢导演，感谢电影，伟大的艺术。
文章来源壹条电影（ID：ytmovie666）
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