妮可·基德曼，相信不用多介绍了，这位好莱坞的大美女，在全球拥有无数粉丝。大家对她的作品和经历耳熟能详，她和前夫汤姆·克鲁斯的一段旷世姻缘，至今传为佳话。
妮可有一部电影，可能很多人还没看过。这也许不是她演艺生涯里最好的作品，但对我而言，确实最震撼人心的作品。
影片名字叫《狗镇》，狗镇这名字很有寓意，这个后面会提到。首先上来一张图，欣赏下这个有如童话般的小镇。
这个美丽的镇子，在导演的构建中，连农民工的工棚都不如
导演的拍摄手法很新颖，风格独特，个性显著，极具情绪张力。所有的场景都被简化成一大块地板上的零星道具，房子、街道、墙体、甚至街上的一条狗都用简单的画笔来展现，仿佛志在把有关人性的一切赤裸裸地呈现于世人面前。
妮可·基德曼饰演格瑞斯
挑战格瑞斯这么一个颠覆性的角色，对于妮可来说，不得不承认，是需要很大的勇气。片中出现了大量暴力、谩骂、强奸的镜头，妮可可谓是受尽了折磨，据传妮可与导演拉斯·冯·提尔一度闹不快，还传出了换角风波。但最后，敬业的妮可还是妥协了。
小镇里唯一的作家汤姆
片中还有个重要角色：汤姆。汤姆是一名作家，作为整部片子的关键人物，他对格瑞斯的命运转折起着最重要的作用。一开始镇上的人不同意收容来路不明的格瑞斯，汤姆费尽了口舌劝服全镇留下她。
整个小镇中，汤姆起初是格瑞斯最信任和依赖的人，最绝望的时候，也只敢问他借钱。在得知格瑞斯的身份后，全镇人态度转变，男人轮番欺辱格瑞斯，汤姆在挣扎中，也把魔爪伸向了信任自己的格瑞斯。两人的关系从感激变为对立。
身为作家，有捕捉生活细节的敏锐，也有洞察人性、导人向善的慈悲心肠。影片开始，汤姆提出要在镇上开设布道扬善的讲坛，逐一劝说、邀请全镇人参与。对他而言，这是有实际意义的，也是他建立自我的关键环节。他渴望得到认可，渴望被人拥簇、被人尊崇。于是，这个作家宁愿花时间在镇上游荡，“采集素材”，也不愿日夜伏案笔耕。导演在这里埋了一个伏笔，汤姆是个务实主义者。
务实主义者并不意味着处处见利忘义。格瑞斯刚开始来到镇上时，被一辆汽车追踪而来，车上的人说，只要协助找到格瑞斯，就能获得一笔客观的酬劳。此时的汤姆并不打算出卖格瑞斯，或者说人性之恶暂时没有战胜汤姆努力要维持的那点好人形象。
汤姆劝镇上的居民收容格瑞斯
擅长与人论道，对人说教的汤姆，有天把格瑞斯带到一家商店里，对橱窗上陈列的小雕像发泄了对全镇人不满的情绪，这点被格瑞斯轻易就看穿了。
这时，格瑞斯才刚到镇上，刚获得居民们的收容许可，她眼里这里的一切是美好的。
汤姆用小雕像来比喻镇上的人
格瑞斯此时对镇子的印象还是好的
在镇上呆了两周后，格瑞斯获得了整个镇子的认可，人们均对她表示了最大的善意。镇上开会决议要不要留下格瑞斯时，哪怕有一张反对票，格瑞斯就不得不离开。但是格瑞斯获得了全票通过，并且很多人很担心别人投了反对票，提前在格瑞斯的行李中放了离镇的地图和食物、以及各种礼物等。这种善意，在此处得到了最大体现。
可惜，这样的善是短暂的、甚至是别有企图的。
如镇上的镇花就坦诚，镇子里的狂蜂浪蝶因为格瑞斯的到来，已经减少了对自己的骚扰，这是她愿意留下格瑞斯的原因。
影片过去一个小时后，最大的转折点出现。市里的警察来到小镇，贴了通缉告示，格瑞斯的逃犯身份被所有人知悉。
镇上的人喜欢开会，都是拜作家汤姆所赐
之前格瑞斯给镇子的印象是个被黑帮欺负的弱女子，此时成了通缉犯，于是整个镇子的态度转变了。
面对弱女子，人们愿意施援手，但是面对通缉犯，所有的施舍已经没了道德优越感。
警察反复追寻格瑞斯，让人们动摇了对她的善意
尤其是警察再而三地到来，反复问询格瑞斯的下落，像反复拷打的鞭刑，逼得人性的真面目昭然若揭。
小镇居民不再那么友好
有妇之夫查克率先强暴了格瑞斯
所有的客套和礼貌一点点消失殆尽，从对格瑞斯的言语暴力到动手动脚，最后彻底沦为性工具和阶下囚。这对任何人都是一场悲剧，相信不少荧幕外的观影人也会触目惊心。
但即使受尽摧残，救援到来时，格瑞斯也没有产生报复心，这个向来心怀慈悲的善良女子，被其父亲指责行为傲慢，傲慢到连魔鬼都敢蔑视。
格瑞斯和父亲在车厢内整整争论了十几分钟
导演最后花了大量篇幅刻画格瑞斯最后的心里活动，一个羸弱无助的女子如何瞬间暴走，成了杀戮者，以最大的决心，通过屠城的方式，成全自己对自己的厌恶。
这一场杀戮里，她成了魔鬼，甚至连父亲都惊讶于这种巨大的转变。
她坦言，身为黑帮头目的父亲给以她的是最丑陋不堪的世界，这个她一度觉得美好的小镇和父亲的世界相差无几。
她厌恶了。
尤其是那个可笑的汤姆，那时怎样滑稽的一个人物啊！当这群冷血残暴的杀人机器突然降临小镇时，懦弱的汤姆一改道貌岸然的布道者模样，谄媚又刁滑，还以抓捕格瑞斯的立功者自居，请求施舍赏银。
见风使舵的汤姆
当得知格瑞斯和这帮人关系匪浅时，马上见风使舵，厚着脸皮要和格瑞斯重归于好。格瑞斯杀完了全镇人，汤姆站在被毁灭的家园里，在镇子的废墟中，没有一丝仇恨，没有一丝愤怒，没有一丝悲伤，他说：我终于有灵感了，让我回去写小说，做回我作家这份很有前途的职业吧。
负心最是读书人。会几个字，懂点道理，懂讨人欢心的汤姆，最终还是被一枪崩了。格瑞斯杀了他，甚至都不是因为仇恨，在她心里，这是一条连狗都不如的生命。
格瑞斯亲手杀了这个自己曾经差点爱上的男人
导演不惜用大量旁白交代每个人的性格和和行为，将解剖进行得十分彻底，这种全面的解剖，尺度之大，让人不由得怀疑导演对美国、对这个世界的厌恶。他在解剖别人时，顺带也捅了自己一刀：那点阴暗的揣测，也许正是导演的自我坦诚。
世界本来就没什么好人。这个取材美国30年代，那时美国政治史上较为黑暗的一段时期，民主被嘲弄、大量矿工流离失所，身为丹麦人的导演，不惧于把美国拍成地狱。用他的话说，美国人也自以为很了解丹麦，了解安徒生以及他的童话，他对美国的了解，不亚于美国人对丹麦的了解。
结尾，那条用粉笔画着的狗活起来了。全镇的人，老少妇孺一个不剩，仅有这条狗，然格瑞斯格外开恩。
用笔勾画出来的狗
她说，它是镇上第一个对自己不友好的动物。
但这个不友好的动物一点也不讨厌，它比镇上任何的一个人都像人，镇上每一个人比它更像狗。
导演通过象征主义手法，把狗复活于镜头前
把这条有人性的狗留着吧，区别于长眠于此的、那些浑身狗性的人。
片名之为《狗镇》，大概就是这个意思吧。
既然这世界处处都是罪恶，都是丑陋，还不如回到老爸身边，至少那里有权力作为庇佑。
导演拉斯·冯·提尔真是个彻底的悲观主义者，悲观得有一丝偏执，从大量的旁白就看出了，导演似乎势要把每个看似完好的灵魂一点点敲碎，不留一点余地。
人性如果注定是恶，法律也毫无办法。因为法律由人来制定，镇子上的人集体倾向了恶，看似民主的社会，其实隐藏着更大的专政和暴戾，吞噬着一切。
越悲观的人，就越向往这世界的美好。这或许就是导演的诉求吧。
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