虽然演员“千人千面”，凭借出色的演技可以给观众带来不同的观感。
但演员在塑造角色的时候，往往也会被形象而影响。
正如小家碧玉的长相无法饰演国色天香的大美人。
这些一脸“凶”相的女演员，无论演技多出众，都逃脱不了饰演反面人物的命运。
《演员请就位2》中，让观众重新认识到了温峥嵘。
和黄梦莹同台飙戏，她的气场一度压过了黄梦莹，让观众将目光都转移到了她的身上。
尔冬升直言被她的眼神给吓到。
陈凯歌赞叹，“温峥嵘在表演上可圈可点，特别是离开院子的回头一笑，把福芝芳给演活了。”
其实在《演员请就位2》之前，温峥嵘就已经以“恶女”的形象在演艺圈扬名，她的作品甚至一度成为了不少人的童年阴影。
2005年，27岁的温峥嵘迎来了自己人生的第一个女主角——《错爱一生》中的顾忆罗。
剧中的她贪图富贵，心狠手辣，对疼爱自己的外婆也毫不手软，坏事做尽，自私凉薄。
她将韩雪饰演的陈想南玩弄于掌心的狠辣模样，不知是多少人的童年阴影。
精湛的演技在获得观众认可的同时，她也像冯远征饰演的家暴男一样，遭到了无止尽的谩骂。
过于成功的演艺让观众将她与“顾忆罗”混为一谈，刚成名后的温峥嵘便收到了铺天盖地的恶意和人生攻击。
但温峥嵘并未让剧中的人物影响现实的生活。
1977年在贵州出生的温峥嵘是家中独女。
母亲为她取名为“峥嵘”，希望她如高山一般坚强。
而温峥嵘并未辜负母亲的期望。
从小到大，她都对自己的目标明确，要求严格。
高三那年，为了考上心仪的电影学院，她将自己的眉毛全部刮掉，彻底束缚住了那颗放飞自我的玩心，一门心思投入到了学习之中。
1997年，温峥嵘以北电第一的优异成绩被录取，师从黄磊，和黄海波，海清等人成了同班同学。
那时候的温峥嵘五官明艳大气，虽然气场很足，但还不至于一脸“凶”相。
刚上大一就出演了电视剧《表演系的故事》，随后又在影视《黄沙下面是沃土》中奉献了精彩演绎。
对于“大青衣”温峥嵘，老师们都寄予了厚望，甚至不少人都期许她是“第二个巩俐”！
毕业那年她和陆毅，袁立，，孙红雷合作了赵宝刚导演的《浮华背后》。
这部剧捧红了其他三个人，唯独她依旧不温不火，在影视圈的边缘打转，直到2005年温峥嵘遇到了梁山导演的《错爱一生》，才真正的一炮而红，从此成了“恶女”专业户。
在和颖儿、刘恺威合作的《千山暮雪》中，她又饰演了骄纵蛮横，独断专行的神经质女人“慕咏飞”。
眉眼中透露的凶狠给观众留下了深刻的印象。
平心而论，温峥嵘有着撞脸俞飞鸿，面容十分大气，但她的眉眼实在过于锐利，随着年龄的增长，颧骨增高，温峥嵘的长相更显“凶狠”。
这样的长相也注定了她在与正面人物无缘，只能在反面人物中打转。
江玉燕，一个把电视剧杀的只剩剧名的女人。
看似人畜无害小白花，实则心狠手辣食人花。
没有夸张的黑眼线，妖艳的大红唇，仅凭一段细腻的眼神戏，就能让观众感到不寒而栗。
但最初“江玉燕”的角色，原定的演员并不是杨雪。
杨雪的长相清丽动人，一双眼眸柔情似水，与王晶所设想的毒蝎美人“江玉燕”相差了十万八千里。
但因为原定女演员的弃演，王晶只好让杨雪来救场。
“江玉燕”是杨雪饰演的第一个大反派，在此之前，她从未演过坏人。
为了演好这一角色，她每天都要对着镜子一遍又一遍的练习，只为呈现最好的状态。
正是她对自己的精益求精，才有了之后的“最强女反派”。
“蛇蝎美人”一度成为了杨雪的代名词。
之后她饰演的每一个角色，都没有一个能再超越“江玉燕”。
2009年在《人间正道是沧桑》的剧组，杨雪遇到了一生的挚爱。
对方是剧组的美术设计，名叫赵海，虽然其貌不扬，但却憨厚老实，在拍戏的过程中，他的妥帖和善良渐渐地打动了杨雪的心。
出乎很多人的预料，两人中，是杨雪主动追求的赵海。
而赵海就像“一根木头”一样，连结婚都是杨雪主动拉着他去的民政局。
两人并没有大操大办，领完结婚证后，就和家人们一起吃了一顿饭。
感情并不是金钱可以衡量的，没有盛大的婚礼，却丝毫不影响两人之间的甜蜜。
虽然在剧中“大杀四方”，但在现实生活中，杨雪却是一个不折不扣的小女人。
2009年，凭借《人间正道是沧桑》获得“第16届上海电视节互联网大众评选最具潜力女演员奖”的杨雪，本可以凭借此次机会更近一步，她却选择在事业正当红时回家相夫教子，并在第2年生下了女儿。
为了陪伴女儿的成长，杨雪甚至错失了不少的好角色。
不少网友都为杨雪感到可惜，但杨雪却并不为自己的选择感到后悔。
“我觉得结婚生子对于一个女人来讲，反而是让自己往更成熟更完美的方向发展，它是一个非常好的事情，之前失去了之后也都会慢慢的回来，以后呢，我相信在更多的角色面前，我会表现得更加完美，诠释的更加细腻。”
2021年，在大火的《乔家的儿女》中，杨雪也奉献了精彩的客串。
已经42岁的杨雪没有强演少女，而是顺应年龄饰演了一位母亲的形象。
带着细框眼镜的她虽然动作文雅，却总给人一种斯文败类的感觉。
短短几句话，就勾勒出了一位控制欲极强的母亲的形象。
不少人直呼看到杨雪就感觉她要黑化。
杨雪其实并不是“恶女”的标准长相，也许是因为“江玉燕”的滤镜在，她总给人一种外表斯条慢理，实则一肚子坏水的感觉。
陈莎莉生于青岛，长于Tw。年轻的时候也是个颇具异域风情的大美人。
五官深邃，鼻梁高挺的陈莎莉，高中毕业后在一众模特中脱颖而出，接下来不少广告代言，一脚踏入了演艺圈。
一次偶然的机会，她接到了影片《落鹰峡》的邀约，就这样开启了自己的演艺生涯。
虽然第一次接触大荧幕，但陈莉莎仿佛天生该吃这碗饭，首部影片便荣获了第九届金马奖的最佳女配。
第一次试水就获得如此大的成功，陈莎莉更是将所有的精力都放在了演戏上。
1972年，她出演了影片《夜女郎》，饰演了一位风情万种的大家大，陈莎莉将角色拿捏得十分到位，得到了不少人的认可。
凭借着精彩的演绎，陈莎莉连续五年获得了金钟奖最佳女主角的奖项，
在当年，她的名字就是口碑和票房的保证。
然而成也长相，败也长相。
随着年龄的增长，陈莎莉两腮的颧骨愈发明显，整个人也自带“凶相”。
演艺圈本就“狼多肉少”，长相不占优势后，陈莎莉得到的机会越来越少。
在事业陷入瓶颈期后，她并没有一条路走到黑，而是另辟蹊径，选择了不被人看好的电视剧行业。
在演艺圈，一直有个不成文的鄙视链：电影咖>电视剧>综艺咖。
许多人宁愿接烂片也不愿拍电视剧，陈莎莉却不这样认为。
1987年，她与寇世勋主演了电视剧《珍珠传奇》，剧中的“史夫人”得到了观众的一致认可。
但陈莎莉已经年岁不小了，适合她的女主演越来越少。
正当她茫然不知所措时，朋友的一句话点醒了她，
“其实配角才是最难演的，毕竟几乎所有演员的归宿都会回到配角上面，花无百日红，红花还需绿叶配。”
在朋友的开解下，陈莎莉不再拘泥于主角和形象，无论什么角色，她都会大胆尝试。
1992年，在和刘雪华、何家劲合作的武侠剧《书剑恩仇录》中，陈莎莉第一次饰演“太后”。
她面容自带的“凶相”，意外地契合了太后身上的威仪。
正是这次经历开始，陈莎莉走上了“太后专业户”这条路。
饰演太后的女演员很多，但没有一个能比得过陈莎莉霸气。
除了饰演太后威严让人不敢亲近，陈莎莉饰演的“恶婆婆”也堪称是不少人的童年阴影。
她在电视剧《哑巴新娘》中饰演的贵太太周母。
面容雍容华贵，令人望而生畏。
这几年，她在内地的角色，也大多都是喜欢为难媳妇儿的刁钻婆婆。
因为形象太过于深入人心，以致于不少人都认为她是“本色出演”。
面对外界的恶意揣测，陈莎莉却没有放在心上。
“演员需要根据不同的剧情去赋予角色不同的个性，即便是我演了无数次的婆婆和太后，我拿到这样的角色依旧紧张，我害怕不能给观众带来新鲜感。”
她并不害怕大家讨厌她的角色，对于演员来说，大家对她的角色恨得牙痒痒的同时，又何尝不是另一种对她角色的肯定。
说到王丽云，大家应该并不陌生。
她是著名演员车晓的母亲，同样也是一位老戏骨。
王丽云走上演艺之路，离不开她的恩师李默然的“慧眼识珠”。
1974年，李默然为排演话剧《为革命修路》来到沈阳铁路宣传队挑选演员。
俏生生地王丽云被一眼挑中，饰演了话剧的一个重要角色。
演出结束后，话剧赢得了满堂喝彩，王丽云的精彩演出也被更多的人看到。
解放军总后文工团顺势向她抛出了橄榄枝，王丽云从此走上了话剧的舞台。
成为一名专业的演员后，王丽云一直不敢有丝毫懈怠，她总是为自己下一个角色不断的努力着。
1976年总后文工团的文艺汇演上，一个演员因为身体突发情况无法登台，身为替补演员的王丽云就这样被推上了舞台。
由于演出前并没有经过彩排，资历尚浅，舞台经验不足的王丽云属于赶鸭子上架，所有人都偷偷替她捏了一把汗。
出乎意料的是，王丽云不仅没有出现一丝失误，反而因为精彩的演绎荣获了一项表演奖项。
台上三分钟，台下十年功。
在没有人看到的角落，王丽云一直在默默蓄力。因此当机会来临时，她才能毫不犹豫的抓住。
这次亮眼的表现给领导留下了深刻的印象。
1989年，王丽云被调到了总政话剧团，凭借着优异的成绩，她成了团里当之无愧的“女一号”。
通过《李大钊》、《鱼水情》、《最危险的时候》、《马蹄声碎》等5部话剧的精彩演绎，她成为了唯一一个全票获得“梅花奖”的女演员，同时也是军内唯一获得该届“梅花奖”的女演员。
1996年，王丽云再获话剧团5年一届的至高奖项“金狮奖”。
早些年，王丽云虽然偶尔也会拍摄影视剧，但她的重心依旧在话剧的舞台上。
直到2005年，上了岁数的王丽云有了更多的时间，再将目光放到了影视剧上。
她接下了高希希导演的《幸福像花儿一样》。
高希希原本给她定的角色是王部长的妻子，但在仔细地浏览过剧本后，王丽云更偏向白杨的妈妈这一角色。
在经过和导演的仔细研讨后，王丽云终于如愿的拿到了这一角色。
不出所料，剧播出后，她饰演的白杨妈妈给观众留下了深刻的印象。
从那以后，王丽云便成了“妈妈专业户”。
《婆家娘家》、《家事无理》、《满仓进城》、《妯娌的三国时代》、《老妈的三国时代》等等电视剧中的“妈妈”都找到了王丽云。
虽然饰演的母亲形象很多，但王丽云的“恶婆婆”形象更让人印象深刻。
她饰演的“恶婆婆”，鲜活立体，个性分明，深入人心。
由于“刻板印象”，不少人都认为王丽云私下就和“恶婆婆”一样。
但事实正好相反，虽然和前夫车晓彤婚姻短暂，但她和婆婆的关系一直亲如母女。
离婚后的她没有再婚，将女儿车晓培养的十分优异。
母女俩在演艺圈共同打拼，也成为了一段佳话。
"一弯皓月绕云乡，几慕幽兰柳叶香。纤手桃红眉意细，玉洁亭立胜群芳。"
年轻时候的潘虹是不少人心中的梦中女郎。
她是《杜十娘》里沦落风尘，却出污泥而不染的名妓“杜十娘。”
她是《寒夜》里忍辱负重，却又受困于时代的悲惨女性“曾树生”。
她是《末代皇后》里出身高贵却命运不由自己，最后悲惨一生的傀儡皇后“婉容”。
她是《最后的贵族》中迷失人生方向，最后自杀寻求解脱的“李彤”……
潘虹的眉间常年笼罩着一抹忧愁，这抹神秘的故事感，使她成为了上个世纪八十年代，银幕上有名的“悲情皇后”。
潘虹在戏里充满悲情，在戏外的人生也令人唏嘘。
当年的国内环境的变幻带走了她父亲的生命。
年幼的潘虹和母亲妹妹相依为命，从那一刻起，她从一个天真无邪的小姑娘一下子蜕变成了一个小大人，帮助母亲承担起了家庭的重担。
后来进入电影厂后，潘虹遇到了此生的挚爱米家山。
米家山最开始也只是个小小的美工，后来转行当导演，夫妻二人妇唱夫随，是当年的一段佳话。
但年轻时候的潘虹太以事业为重，米家山无尽的包容给了她任性的资本，
以至于在被问道“你是选择做女人，还是要成功？”时，潘虹想也不想的选择了事业，
可是没有谁愿意一直等在背后。
米家山等了潘虹8年，8年的时间两人相处不到380天。
"那个时候的我，太年轻气盛了，总是把更多的精力投入到工作中去，比如拍《杜十娘》的时候，我一年半没有回家，而那时我刚结婚没多久。在自己感情的天平上，我觉得相比较家庭，还是自己的事业最重要，等以后闯出名堂了，再来维持自己的家庭也不晚。"
一直都等不到潘虹回头的米家山最终选择了放手。
直到米家山远去，潘虹才意识到了她对丈夫的爱。
可这时候的米家山已经有了新的家庭，悔之晚矣的潘虹对此数次落泪，
“现在想来这是我的虚荣，我只想要成功。如果我当时选择做女人，现在也会很幸福。”
可人生没有选择再来的机会。
她没有再婚，也没有孩子，只有自己的演艺事业为伴。
离婚后的潘虹把所有的重心都放在了事业上，
她的《井》荣获了金鸡奖最佳女演员奖和金凤凰奖表演学会奖。
她的《股疯》在当年更是创造了历史，职工平均工资不到300元的年代，一张《股疯》的电影票，便被炒出了50元的价格，凭借这一角色，潘虹获奖无数。
然而英雄总会白首，美人总会迟暮。
年纪渐大后的潘虹也成了“妈妈专业户”，她的五官立体，面容削瘦，看起来有一种恶婆婆的精明刻薄。
潘虹的形象也大多以“恶婆婆”为主。
