北京日报客户端 | 作者 李红根 许勃潮

五代后周战乱平,夫妻昆仲情义明。炎炎夏日,北京京剧院优秀刀马旦演员王晓丽为首都观众倾情演绎《三打陶三春》,让这部优秀保留剧目再次焕发出令人折服的艺术风采。台上演员精彩纷呈的唱做、配合默契的表演,引人入胜的剧情,深深感染了现场观众。令人可喜的是,此次惠民演出不仅汇聚了资深的戏迷前来观剧,还吸引了众多青少年学生走进剧场,孩子们爽朗的笑声、戏迷的掌声和喝彩是对演员精彩表演的最大肯定和赞赏。

王玉珍舞台版三打陶三春(潜心问艺静待花开)(1)

王晓丽饰陶三春

跬步千里 艺海驰骋

《三打陶三春》的领衔主演王晓丽,艺宗王(瑶卿)派,在中国戏曲学院期间,先后转益多师,向谢锐青、张正芳、宋丹菊、谯翠蓉、张逸娟、李树萍、白玉玲、刁丽等各位老师学演《十三妹》《昭君出塞》《战金山》《改容战父》《四郎探母》《卖水》《三击掌》《虹霓关》《金山寺》《鬼怨》《辛安驿》等刀马、花衫戏,在校期间,打下了扎实的艺术基础。2007年毕业后,以优异成绩进入北京京剧院工作。2008年荣获中央电视台第六届全国青年京剧演员电视大赛“银奖”,2012年荣获中央电视台第七届全国青年京剧演员电视大赛“金奖”。作为重点培养对象,成为第六届中国京剧优秀青年演员研究生班学员。2012年被剧院评为“青年领军”,2016年,夙愿得偿,拜著名京剧表演艺术家、教育家谢锐青先生为师,蒙先生亲传实授,艺业大为精进。谢锐青跟随王瑶卿、尚小云大师学艺多年,深得王派、尚派艺术精髓,艺境高远,能戏甚多。王晓丽非常珍惜每次跟随谢锐青老师学习的机会,跟随先生一字一句、一板一眼细抠苦学,反复揣摩,积极实践。她作为一名刀马旦演员,深知基本功的重要性,常年练功不辍,在练功房里挥洒汗水。王晓丽在多位名师的悉心传授和剧院领导的培养下,以及多年来在舞台上的历炼和实践积累,艺术造诣和专业素养得到全面提升。她扮相俊美,文武兼备,唱做俱佳,在《十三妹》《破洪州》《棋盘山》《雏凤凌空》《大英杰烈》《穆天王•穆柯寨》《木兰从军》《昭君出塞》《寿州救驾》《红桃山》等剧目中成功演绎了多个别具风采的艺术人物,已成为当今京剧舞台上新生代刀马旦行当的佼佼者,深受广大戏迷观众和业内专家的喜爱和一致好评。

王玉珍舞台版三打陶三春(潜心问艺静待花开)(2)

王晓丽饰陶三春

赓续经典 满台生辉

《三打陶三春》首演于1979年,是著名剧作家吴祖光先生的匠心之作,导演迟金声,作曲陆松龄,也是著名京剧表演艺术家王玉珍的成名之作。该剧于1983年被拍成彩色戏曲电影,一时风靡大江南北,被各地院团学演传唱。《三打陶三春》多次走出国门,为中华优秀传统文化的对外传播做出了重大贡献,被誉为“中国的《驯悍记》”。2010年,该剧获得文化部优秀保留剧目大奖,使得这部艺术作品再次回归戏曲舞台。北京京剧院的王晓丽作为复排主演成功饰演了“陶三春”一角,使这部凝聚着多位艺术家心血的经典作品再度绽放出耀眼的艺术光芒。“陶三春”在行当上跨青衣、花旦和刀马旦,是一个颇具挑战的角色。不仅有韵味悠扬的唱段,更有繁难的技艺展示。在复排此戏时,著名京剧表演艺术家王玉珍先生倾囊相授,帮助王晓丽雕琢唱念,修刻做表,使她在艺术上有了长足的进步。近些年来,王晓丽不断演出此戏,但深知艺无止境,每次演出前都请先生点拨指导,加工唱念做表,以精益求精之心力争完美的舞台呈现。为圆满完成此次的演出任务,75岁的王玉珍先生和84岁的黄文俊先生,冒着40度的高温再次来到排练现场,为王晓丽等青年演员细抠唱腔,示范身段,揣摩人物,帮助年青人提升业务能力,加深对所饰人物的理解。不仅充分彰显了戏曲艺术薪火相传,生生不息的优良传统,更激发了青年演员的创作热情和踔厉奋进、勇挑重担的决心。

王玉珍舞台版三打陶三春(潜心问艺静待花开)(3)

李扬饰郑子明

《三打陶三春》在剧目创作上遵循戏曲艺术的创作规律,运用戏曲艺术的程式化表演和优美动听的唱腔演绎故事塑造人物,取得了不斐的艺术成就。该剧人物性格鲜明,节奏明快,满台生辉,亮点频现。根据剧中人物和剧情的需要,“陶三春”不仅唱做并重,载歌载舞,在表演上更是突破行当的局限,运用多种艺术手法完成人物形象的塑造。王晓丽将“陶三春”演绎得鲜活灵动颇有亮点,分寸火候拿捏得恰到好处。她塑造的“陶三春”天真活泼性格豪爽、武艺高强聪慧果敢,令人喜爱。《三打陶三春》在唱腔设计上独具匠心,巧妙借鉴了传统戏的唱腔板式,运用的精妙贴切。既符合人物内心情感,又增强了艺术表现力。如在“骑驴”一场中的【南梆子】唱腔上,化用了传统戏《大登殿》中的“十三嗨”,显得新颖别致清新脱俗。王晓丽的嗓音甜美圆润,莺歌婉转韵味十足,再加上骑驴的优美身段,载歌载舞,突出表现了“陶三春”即将赴汴梁与郑子明成亲,既高兴又略带羞涩的欢快心情。王晓丽唱工上的优势,在“行路”一折中也得到尽情绽放。【娃娃调导板】“离开了蒲城县迤逦前进”一句高亢明亮,直冲云霄,赢得满堂掌声。接下来的【娃娃调】“走青山涉绿水夜宿晓行”一段演唱的气韵饱满,刚健婀娜,将“陶三春”跋山涉水、日夜兼程,急切见到郑子明的迫切心情抒发的淋漓尽致。在这一折中,不仅唱的过瘾,舞的也痛快。为表现姐弟二人“驴”不停歇日夜赶路的劳碌情形,设计了“陶三春”快步如飞的圆场、登山越岭过桥涉水的身段和“陶虎”飘逸高抛的旋子,运用程式化的表演手段,深化人物推进剧情达到了完美的艺术效果。

王玉珍舞台版三打陶三春(潜心问艺静待花开)(4)

王晓丽饰陶三春

《三打陶三春》作为一部喜剧,清新明快,妙趣横生。从“劫驾一打”步入正题,环环相扣,令人捧腹。王晓丽在在表演上朴实真挚亲切自然,过硬的武功更是令人叫绝!在“劫驾一打”中与高怀德的对打火爆热烈,快而有序,皆循章法。王晓丽以刀马应工,可是“耍锤”却从没有尝试过。大锤一头轻一头沉,重心很难掌握。当年为了练“接锤花”,王晓丽的手腕都肿了。王晓丽如今的“耍锤”可谓是娴熟自如变幻多样。两只精美的银锤,在她的手中上下翻飞,令人目不睱接。无论是空中抛锤、正反手接锤,还是双手正反向耍锤、背身接锤,完成得精彩绝伦技艺超群。这些程式化的技巧充分表现出“陶三春”武艺高强技艺过人的英雄本色。“劫驾一打”之后,“陶三春”才知道了“郑子明”不来接亲的原因,也辜负了她对“郑子明”自分别后朝思暮盼的一片真挚情意。【西皮导板】“听此言怒火三千丈”一句充分表达了“陶三春”怒火燃胸,又气又恨的愤怒心情,要上金殿找“郑子明”论理。为接下来的“金殿二打”做了很好的铺垫。王晓丽在“金殿二打”中的表演上突出了“陶三春”愤恨难平,胆气冲天的豪放性格。“打”的入情入理盎然有趣,做表细腻张驰有度。“洞房三打”是此剧的高潮,也是最重做表的关键场次。王晓丽将“陶三春”由新婚的满心欢喜、甜蜜幸福,到一忍再忍,及至最后的不由怒从心中起的心里变化表演的可圈可点。【四平调】“自幼儿随老父瓜园生长”一段,演唱的情感细腻,音韵婉转,将“陶三春”善良纯真的本性刻画得惟妙惟肖。与“郑子明”的对打,处理的合乎情理,打的俏皮活泼,诙谐有趣,引人捧腹。王晓丽一句甜美帅脆的“万岁,明儿见”引发全场观众会意的笑声,全剧也在观众的掌声中拉上了大幕。

王玉珍舞台版三打陶三春(潜心问艺静待花开)(5)

王晓丽饰陶三春

《三打陶三春》的剧情通俗易懂喜闻乐见,角色虽不多,但个个出彩,皆有看点。饰演“郑子明”的李扬是一位非常优秀的架子花脸。他在剧中唱念出彩,工架规整,与王晓丽的配合更是默契十足,为该剧的成功演出添砖加瓦。特别值得一提的是,李扬的“郑子明”曾得到著名京剧表演艺术家罗长德老师的倾力传授。罗长德老师不辞辛劳,垂范后辈,悉心教习,为李扬成功饰演“郑子明”保驾护航。《三打陶三春》曹阳阳饰演的“陶虎”武功扎实、表演生动,出色的表演博得观众阵阵掌声。优秀青年演员于欣泽、白智鑫、费翔分饰赵匡胤、高怀德和柴荣。戏份虽不太多,但是认真揣摩人物,唱做严谨规范,展示出良好的艺术潜质和过硬的专业功底。

《三打陶三春》作为上世纪70年代末创编的一出新编戏,传演至今仍具有旺盛的艺术生命力和鲜明的艺术特色,为新编戏如何遵循戏曲艺术创作规律,用程式化的“四功五法”和唱念做打演绎故事提供了有益借鉴。期待王晓丽这一代中青年京剧人,能够秉承从艺初心,坚守戏曲舞台,以新时代文艺工作者守正创新的正气和锐气,担当使命,勇毅创新,学演复排更多经典剧目,创演更多立得住、留得下、传得开的新编剧目,为绵延赓续中华文明和戏曲艺术的传承发展贡献更大的力量。

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