一剪梅·红藕香残玉簟秋
宋·李清照
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这首词是李清照的代表作之一，是一首倾诉相思苦、离别情的词。是李清照写给新婚未久离家外出的丈夫赵明诚的，她诉说了自己独居生活的孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。作者以女性特有的细腻的感情，细致入微地描绘出真挚委婉的思想感情，让人回味无穷。
我们重点分析一下这首词是如何通过意象渲染一步一步剥茧抽丝，达到触及人心灵深处的艺术效果的。
首先从这首词的情感逻辑分析：
“红藕香残玉簟秋”意思是：红色的荷花衰了，荷叶一片连一片，密密地铺满了湖上或河上，象一大片玉席。一开篇就渲染出“凋零之意，无边之情”的悲凉气氛。
紧接着，“轻解罗裳，独上兰舟”，“轻解罗裳”这句起到了渲染的作用，表现了一种孤单的情绪，实际上是想自己秋游，解脱一下寂寞的情绪。
“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”表现了盼望之情，盼望爱人捎信给自己，实际是思念远方的爱人。越盼情越浓，那情感如月光充斥了整座西楼。
“花自飘零水自流”实际上是表达了失望的情感，因没有得到远方爱人的而消息而失望。
我们要注意诗词中这三个发展阶段：
第一阶段，因有忧伤的思念，看到残荷虽败但还在，因为忧伤，才会看到残荷，而不是盛开的荷花；
第二阶段，由于思念所以才希望受到鸿雁带来的锦书；
第三阶段，终于失望了，没有远方爱人的消息，所以才“花飘随水而去”。
剩下什么？剩下相思。在何处呢？在两个地方，就是眉头和心头：“才下眉头，却上心头”， 眉头不展，心头不去。
这就是这首词从头到尾整个的内在情感的发展关系。
我们再重新梳理一下：每一种情绪都是由外在引发而产生的，因看到残荷而产生希望，盼望爱人的消息因雁而来、因月而满，但最终却没有得到爱人的消息，产生失望，只能用“流水落花”烘托失望的情绪。
最后，非常无奈，无计可施，无法消除自己的思念之情， 只能在眉头上消除，到心头去消除。
整篇的情感的规则是：心随象转，象由心生，这是古人的哲学定义。
因你心中所想，你必然看见听见。你有爱，见到雁，才会等爱人的情书。盼望“云中谁寄锦书来”。 如果你没有爱、没有思念，你就不会等不会问。
心随象转，如果没看见落花流水，也许就不那么愁了。
因有“花自飘零水自流” 这个象，加深了痛苦失望的情绪，由此，想解脱 ，但又消除不掉， 这就是人与自然的对立，其中的本质是内心的压抑与矛盾冲突，从这个冲突看世界，才能理解词中的象、意之间的关系和逻辑。
人生的情感是有内在冲突的，有这个冲突才有诗词。
因此，每一首诗词立意的原则，首先要尊重内心的真实、心灵的真实，这是写好一首诗词的基础情感。而这个意、这个心，必须要放置到一个环境之中去，然后，再从这个环境抓出一组象，来烘托和表达内心的情感。
情绪是一种变化的东西，所以事件的变化过程是重点，通过写一组事件，写出变化、写出情绪，这个总体思路框架必须要清晰。
总之，“意”就是心，“象”就是物和各种事件，“环境”就是社会和人生。只有把握好“意”、“象”和“环境”之间的关系，才能理解李清照这首打动人心的作品。
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