6月14日在省人民会堂上演的《阿Q与孔乙己》已经过去五天，而关于这部戏的热议却始终没有褪去。越来越多的赞美使我不禁开始思考：究竟是什么原因让鲁迅笔下的这两个人物在曲剧舞台上这么受欢迎？
说到这，我不得不提起这台戏的主演杨帅学老师，他是河南曲剧第一位中国戏剧“梅花奖”获得者，国家一级演员、河南省剧协副主席，河南省曲剧团副团长，著名曲剧表演艺术家，他将阿Q的一生展现在舞台，把这个辛亥革命前后被压迫、落后、不觉悟农民表现的可怜又可气，一生悲喜全在戏里。
杨帅学老师和阿Q这个角色非常有缘，早在1993年河南省举办首届曲剧演员电视大奖赛上，杨帅学就凭借独角戏《阿Q梦》获得了金奖。而在《阿Q与孔乙己》当中，杨帅学改变表演路子，在表演上避免外露与浮泛，注重人物内心世界的开掘，既注重继承传统，又不拘泥于戏曲程式的束缚，夸张而不失真，可笑而不庸俗。对人物的刻画和拿捏使《阿Q与孔乙己》亮点频现，至今这部戏已经3次进京，两次赴台演出，均受到业内外好评。
有人说：每一分私下的努力，都会有倍增的回收，在公众面前被表扬出来。我同意这句话，因为从杨帅学老师身上我得到了印证。能把鲁迅笔下的小人物演的如此活灵活现，离不开杨帅学老师扎实的曲剧表演艺术功底和私下的付出与努力，他嗓音条件极佳，唱腔韵味独具特色，从入行至今，数不清有多少个夜晚是在排练厅里度过。所以今天能取得这样的成绩，能被广大观众认可，一定与杨帅学老师的努力分不开。
曲剧艺术在发展，曲剧人也在不断的努力。每一个角色与演员的相遇都是一场美丽的缘分，而演员的成功一定离不开自身的努力。愿好戏常在，愿好演员永得观众爱戴。
一个角色 一场人生
人生如戏
数不尽的悲与喜
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