#许光汉#
当你夸一个歌手“全开麦”时意味着什么？就好像夸一个上班族准点到公司上班，夸一个学生每天都进教室上课，本来是一件理所应当的事，却被夸得天花乱坠。不少人把“全开麦”当做很了不起的技能，音乐综艺开始以“全开麦”为主要卖点，粉丝也无比自豪地宣传自家爱豆的“全开麦舞台”。
最近许光汉在一场粉丝见面会时演唱了经典歌曲《想见你》，配合宣传的词条“许光汉全开麦live实力”也引起了网友们广泛讨论。身为歌手的本职工作，“开麦”值得这么大阵仗的宣传吗？
观众之所以对“全开麦”三个字这么敏感，是因为不知道何时起舞台闭麦已经成了默认规则。各大晚会、音乐综艺、唱跳表演都是半开麦甚至闭麦，说好听了叫闭麦，其实和假唱对口型也没有区别。
很多人解释说是场地没有专业录音条件，或者有些场合不容许出错所以闭麦，但这些因素都不是让观众观看假唱表演的理由。周深就说过宁可上台破音也不会选择假唱，郑钧也在节目里直言他的认知里没有假唱这一说。
许多爱豆对假唱却多了一份理直气壮，因为表演需要兼顾唱跳，激烈的舞蹈动作下无法开口唱歌。这一理由看似合理，但也成了很多人的遮羞布。
在爱豆表演都选择半开麦或闭麦的大环境下，为了对其真实水平一探究竟，衍生出了“消音版本”。很多实力拉胯的歌手在失去闭麦的掩盖后原形毕露，比如最近韩国人气女团aespa成员吉赛尔在演唱会上的表演就翻车了，被网友调侃”嘴跟不上脑子，歌词和垫音打架“。
竞争如此激烈的韩娱也有不开麦的惯例，艺人习惯躺平的内娱就更不用说了。但偏偏有人爱用“全开麦”来标榜自己的实力，张艺兴就曾经营销”全开麦舞台“翻车，麦不小心掉落却还有人声。
综艺舞台也同样如此，《浪姐》的公演舞台美其名曰保证节目效果，经常用预录代替现场声音，出现演唱画面跟不上口型的场面。宁静更是直接把话筒对准下巴，生怕观众不知道放出来的是预录的假唱，让人哭笑不得。
如果开麦也能算是夸奖，那歌手这个职业未免也太轻松。只要对着话筒张张嘴，就可以收获粉丝喜爱顺便赚得盆满钵满。回想从前的乐坛，从没有出现过“全开麦”或”半开麦”概念。歌手上台拿起麦就是唱，哪怕有小瑕疵和失误嘴瓢观众都能理解。
林俊杰，周杰伦这样的歌手从来不需要“全开麦”这样的宣传，那个年代出道的艺人都是尊重舞台，尊重观众的。所以才会出现周杰伦在台上忘词临时编，唱串了段落就把话筒递给观众，这样真诚的表演现在怎么成了一种奢侈呢？
唱歌用原声，和演戏用原声在某些时候是相通的。用配音的理由是演员本人音色不符合设定，但这无形中又让一些演员薄弱的台词功底美美隐形。
《你是我的荣耀》《以家人之名》《星汉灿烂》这些剧都是采用男女主的原声，一个优秀的演员是应该同时具备“声台形表“基本功的。同样的道理，开麦也是歌手对舞台的基本尊重，如果行业内都默认假唱，那粉丝为何不去追专业舞者，或者直接在家里放着音响听音乐呢。
归根到底，歌手是为观众提供歌唱演出的，观众扮演的是消费者角色。不开麦假唱的行为可以类比做消费欺诈，但粉丝却习惯忽视这一点，一旦某次演出声称“开麦了”就觉得无比满足。这种乱象不仅让观众恼火，圈内资历较深的艺人也十分不解。
苏醒回忆07年快男比赛时，都是全程直播，哪有现在的修音垫音。苏见信不理解闭麦的概念，“麦不就是拿来开的？”——这是作为歌手的基本常识，也应该成为观众的常识。
粉丝的纵容和一味夸赞某种程度上纵容了这类假唱行为，当我们意识到作为听众应该拥有的基本权利时，“全开麦”的营销或许就没那么好用了。
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