星期五言:2003年上映的《绿巨人》跟2008年上映的《无敌浩克》讲的都是同一个“英雄”,同属漫威出品,也都属好莱坞大片级别……这大概是本人能扒出的两部电影仅有的相似处了,除此之外,它们不管从表现风格,受众群,还是拍摄手法都大相径庭——后者观众可以一边骂它商业,一边享受它的视觉刺激(双向收益)。前者不然,“文艺青年”们骂都不知道往哪骂,大众则看都看不到半程就睡过去了!
到底是什么造成了这种观影上的分化,本文就来聊聊个中差异。
一、138分钟和112分钟内的节奏差异
1、先看《无敌浩克》:
全片时长112分钟,剧情节奏没的说,上来十分钟就开始进入大片战备状态了(吸眼球)——FBI、军队、神盾局、飞机、大炮、特工一齐上(抓捕主人公),自然这架势也不得不逼我们的主人公(浩克)发火了!
▲《无敌浩克》电影剧照
于是,十分钟后,浩克也就自然变身了,一场过瘾的动作场面!(这点对商业片无可厚非,试想,跳艳舞的十分钟还没脱一件衣服,谁还会买账);
之后一小时便是好莱坞教科书式的逃亡、追捕、寻找、解密等情节类型,环环有惊奇,环环有高潮,环环让你紧张地透不过气;
当然电影最后半小时还少不了英雄跟大反面BOSS的对决,那大场面,那高特效,那帅造型自不必多说了。
打完收工,大团圆后出字幕,系列电影在字幕后再加个彩蛋。片子也就算完了。
2、再来看《绿巨人》:
全片时长138分钟,电影演过半小时了,绿巨人连个影儿还没出现呢!而当绿巨人真正投入战斗,电影进入大片模式,那已经是一个半小时开外的事情了!
好得一个半小时后过了场大片瘾,可这期间所有打斗间隙,导演都能来它个情意绵绵、苦口婆心、意味深长的谈话。
▲《绿巨人》电影剧照
谈完再打,可最后那可怜的五分钟的“大BOSS对决”打的又晦涩,又抽象,简直是你中有我,我中有你,你我难分。
试问,抱着看大片的人,碰上《绿巨人》这节奏,谁还有那解读电影的闲情雅致,光是能瞪着眼看到主人公变身,那耐力也值得称赞了!
有的人要问了,一部好莱坞动作大片,不打还有什么好演的呢?那就得研究下“李安”他老人家的导戏风格啦!
二、你“攻关”来我“谈情”地球人都知道,动作大片是没工夫跟你谈感情的,即便是有什么聊天、讲道理甚至床上运动的戏份,那也都是速战速决、点到为止的!
▲《无敌浩克》电影剧照
主人公剩下要做的唯有在险境中不断解围,不断攻关,不断把自己逼到绝境,才能刺激大众,从而满足大众的需求。就拿《无敌浩克》来说,主人公从街头小巷,到校园实验室,再到城市中心;从追杀、逃亡、解谜再到对峙对打,哪个环节不是在遵循游戏娱乐的法则。观者几乎是没有思考的气孔的。
而《绿巨人》呢,导演几乎一半都在照着“家庭伦理片”来拍——对话戏、闪回戏、心理戏随处可见,甚至导演连“吃醋”这种细腻的情戏都能顾及到。
▲《绿巨人》电影剧照
作为一部漫威出品的商业大片,说实话,这么拍有点离谱,也有点冒险,但如果你是个对李安电影有所了解的人,便不难发现:《绿巨人》中的“李安元素”倒是一个没少,“星期五文艺”在《谈谈李安电影的“中”性特色》一文中提过李安电影的两个特点:
★ 首先是节奏特点:
《少年派的奇幻漂流》演了半个多小时船才开出海;《制造伍德斯托克音乐节》电影都快完了,音乐节才刚刚开始;《色戒》看了一个小时还没“脱”…没错,这就是李安电影的节奏特点——不紧不慢,小火慢炖!
显然,《绿巨人》这种动作大片也不例外。
★ 其次是用“家庭”做轴线营造矛盾冲突的特点:
这在《绿巨人》中就更明显不过了。毫不夸张的说,导演在片中父子(包括浩克父子,包括浩克女友父子)的关系上用的笔墨不比打斗戏少。
如此,你攻你的关,我谈我的情,李安的“中”性特色在这部戏里显露无疑。其个人风格丝毫没受影响。倒是漫威能启用李安这种导演拍片,其胆识可嘉!
三、交响乐式的布局与摇滚乐式的挑逗既然《绿巨人》又尊崇了导演的个人风格,又涵盖了商业英雄动作大片的所有元素,那么它在类型与表现手法上也必定是多元的了。我们来看:
从家庭伦理剧式的构图用镜,到电脑特技下的变身打斗,再到漫画式的分屏剪辑,甚至临末电影还来了场“舞台剧”式的戏剧表演……
▲《绿巨人》电影剧照
所有这一切汇聚到一部电影里,说实话也够另类了。
这对漫威出品的大片来说,势必会让很多人看了不爽。但从创作者角度,足以让导演和他的剧组来个艺术狂欢趴了!
相比于《绿巨人》,《无敌浩克》更加中规中矩——一攻到底,一打到底,一个节奏到底,难怪看这片不费脑子。
如此看来,从结构的角度,我们可以说《绿巨人》的架构更像是交响乐式的架构,它会不紧不慢地为高潮做千里伏笔,也会不厌其烦地为主题做出无数个复调。当然这有啰嗦冗杂的嫌疑,却也为这部电影增添了一层艺术片的气质。
相反《无敌浩克》从结构类型与规模看,充其量就是一首流行摇滚乐,虽然陈词滥调,但也简单顺爽,公映效果显而易见。
四、两部电影的主题差异前文提过李安电影的一个特点是:用“家庭”做轴线营造矛盾冲突。自然,探讨家庭间成员(多为父子)的关系也是其电影的主题之一。
但要知道,这种主题被当做核心用在《绿巨人》这种英雄类大片中就有点特立独行了,甚至要冒很大的商业风险,因为几乎所有的大片都在用“维护世界和平”、“保卫家园”以及“爱”这类大俗的主题做核心。换句话说,大片里的英雄是在为世界、为全人类、为爱(注意是大爱)而战,而不是为欲望,不是为小我的私心,更不是为复仇而战。
如此设立主题,之后再把其他的诸如国家啦,民族啦之类意识形态与这些主题捆绑,效果立竿见影。
▲《无敌浩克》电影剧照
而《绿巨人》呢,它把主题放在父子间的家庭问题上,用浩克的童年家庭创伤来诱发其冒险、变身、战斗……直到最后的决战,双方的目的在这些主题下也是含混矛盾的。这在此类型电影中着实少见。
▲《绿巨人》电影剧照
《无敌浩克》自然还是回归到了一贯大片的主题,简单直接,就是维护、牺牲、拯救、爱,不在话下。
五、原来美国大片也在尝试变革近些年,随着反类型电影以及艺术电影的崛起,我们在批判美国大片的时候不难发现,那些造英雄的公司也在不断地改革,不断地学习,不断地在纯商业娱乐片中融入进更多的电影、艺术元素。这其中就包括漫威以及迪士尼——它们在恬不知耻地复制着英雄、拯救、爱国爱家等陈词滥调概念的同时,居然也能拍出《小丑》、《绅士们》这类极具风格化的电影,居然也能纵容李安这种玩儿“中”性哲学的导演由着性子导戏。
当然我们无法评判这些公司其多元化和包容性的动机,但其中变革、创新、学习的电影精神也足以让我们自我反思了。
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