傅抱石，原名长生、瑞麟，号抱石斋主人，20世纪杰出的国画家、篆刻家、美术史论家、美术教育家。“新山水画”代表画家，早年留学日本，后回国执教，1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。擅画山水画，人物画以仕女、高士居多。
傅抱石作为享受声誉的国画巨匠，一生学画却从未拜过师，他的山水画激情奔放，人物善能传神，被徐悲鸿称赞为“炉火纯青”，被张大千评价为“八百年来无此画”，他与齐白石被称为画坛上的“南北二石”。
傅抱石幼时家境贫寒，父亲的去世更是让这个家风雨飘摇。幼时的傅抱石喜欢在刻字摊看刻字师傅篆刻印章，他通过看就给自己刻了一方印章，而一代大师的传奇生涯从这小小的刻字摊开始了。
飞流直下图
傅抱石家困没有钱上私塾，他就在门外旁听，他靠自学获得了大量的知识，四年后以优秀成绩保送到江西省立第一师范学习，在校期间不仅美术课名列前茅，自学的篆刻技艺更是让他越来越有名气。他临摹古人印玺达到了以假乱真的程度，甚至在校期间公开刻章赚钱，并给自己的名字更名为傅抱石。
这样的一段求学生涯，傅抱石不断地去书店研读一些古代画史画论的书，他读到石涛的“我用我法”茅塞顿开，并对石涛的欣赏不已。1931年徐悲鸿来到南昌，傅抱石得到这一消息，出于对徐悲鸿的崇敬，登门拜访，并将自己的的手稿《摹印学》留给徐悲鸿，徐悲鸿看过之后甚是震惊，这是一位多么有才华的年轻人，当场提出送傅抱石出国留学。正是这样的机会成为了他人生的转折点。
泛舟图
傅抱石在东方美术史学研究领域的泰斗级人物金原省吾的指导下，傅抱石产生了新的想法。他在梳理中国绘画历史脉络的同时，找到中国画发展的新的方向，开启了自己的艺术人生。他在好友郭沫若与导师金原省吾的主持下，在日本举办了个展，取得了很大成功，日本很多知名画家纷纷买下了傅抱石的篆刻和绘画作品。
观山幽静图
回国之后的傅抱石在徐悲鸿的推荐下担任了国立中央大学教育学院艺术学系的美术史讲师，抗战爆发后，傅抱石随中央大学迁至重庆,在中央大学及国立艺专授课,同时从事抗日宣传工作。这也迎来了傅抱石第一个创作高峰期。傅抱石在重庆待了8年,在这期间,傅氏在授课及抗日宣传之余,仍继续进行他的美术史论研究(尤其是对石涛的研究)。此外,在篆刻及绘画创作方面也在全力进行实践。他用一种前无古人的画法来描绘他眼中的巴蜀山水，画出了《重庆金刚坡图》，这种绘画技法后来被中国美术界称为“抱石皴”。他在重庆、成都、桂林等地多次举办画展，这些带着傅抱石强烈个人风格的作品，不仅令徐悲鸿、郭沫若等著名艺术家和文化名人大为惊叹，也在战时的美术界引起了轰动。
湘夫人
20世纪60年代，傅抱石开始尝试用自己熟悉的传统笔墨来描绘毛泽东诗词中那些富有诗意的诗篇，这一系列的作品都广受好评。他还因此得到周恩来总理的关注，为国家创作了关乎国家形象的重要作品《江山如此多娇》。1960年傅抱石担任江苏省国画院院长，率领“江苏国画工作团”开始了两万三千里的旅行写生，历时三个月，跨越六个省。1961年，傅抱石在北京开办画展“山河新貌”，轰动了全国，他所带领的团队也被称为“金陵画派”。
1965年，傅抱石因为脑溢血去世，在他短暂的艺术生涯中，傅抱石创作了惊人的业绩，他留下了数千枚印章和数千幅歌颂祖国、歌颂大自然且具有创新意义的国画作品，还有二百多万字的学术文章。
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