经过了一个夏天，《乐夏2》终于在上周落下帷幕。经过近两个月的激烈角逐，33支乐队最后只剩下5支——重塑雕像的权利、五条人、达达乐队、大波浪、Joyside。
虽然相比第一季，《乐夏2》的争议颇多，但是无可辩驳的是，它依旧是国内做的最好的音乐类综艺之一。《乐夏》无论是节目看点还是话题度，都有着巨大的优势。同时，该节目也让"乐队"文化逐渐走出地下，与更多的受众面对面，其中既有老牌乐队，也不乏更多新声音的加入。
说起来，若要追溯国内乐队文化的源头，还得回到80年代。直到如今，虽然出于对音乐的热爱或是对理想的坚持而前赴后继组建乐队的⼈不在少数，但能够真正做到在中国全民皆知的依旧少有。相对而言，即使是不太熟悉海外乐队的朋友，想必也会知道枪花、皇后等知名乐队，而且他们的一些歌曲都广为传唱，甚至成为一个时代的标志。
图：皇后乐队
究其原因，国内的乐队难以出圈是因为国内的音乐圈也没有形成比较成熟的乐队文化，或者说没有非常适合生长的土壤。中国乐队出现的80年代至今，是中国经济、文化快速发展变化的一个历史阶段。相比国外存续性很强的反战、自由等思想浪潮，国内受众无论在品味还是思想方面都处于强烈波动的状态，受众的接受程度、偏好也参差不齐。而乐队本身受到这种冲击，风格也会难以固定，这也使得人们对乐队的接受程度不高。
图：一代传奇——魔岩三杰
回顾两季《乐夏》，话题度最高、出圈最为成功的乐队当属新裤子和五条人。而他们的成功，正是在众口难调的当下，找到了最符合大众的"宣泄口"。
无论是新裤子活泼明快的音乐背后掩藏着的失望、忧郁以及理想与现实之间的交锋、妥协，还是五条人描述的市井中小人物的"爱恨情仇"，都很容易引起听众的共鸣。当然，不可否认的还有两只乐队强于其他乐队的娱乐属性。彭磊的"口无遮拦"、仁科的率性洒脱，他们的人格魅力就足以吸引一大批人。
图：五条人标志性的拖鞋出场
不过，对于出圈是否重要、是否需要迎合大众的口味，不同的乐队也有自己的取舍。一如《乐夏2》中野孩子坚持心中所想，即使违背规则也要表达自己对中国风的理解，就被认为是"老艺术家的坚持"。
图："老艺术家"们打破规则的坚持反而大受称赞
而在《乐夏2》最后一期，早已解散、在现场临时重组的鲍家街43号，则是"人各有志，各取所长"的一个鲜明的例子。其中最为知名的主唱汪峰，在乐队解散之后奔向主流，产出了众多脍炙人口、广为传唱的作品。虽然大众总爱调侃他为"中国摇滚的半壁江山"，但不可否认的是其作品在迎合主流的同时也还带有批判、反思的精神，想必有不少朋友在听着《北京、北京》的时候，会回忆起石小猛在天台对沈冰说的话。
图：磊落组合与康佳集团的跨界合作
前鲍家街43号乐队的另一位成员，贝斯手王磊，则在乐队解散之后与妻子乐乐一起组成了磊落组合。他们的音乐作品涵盖了世界音乐、电子音乐、氛围音乐等诸多类别，非常多元，向听众传递他们所理解的美好。
著名DJ张有待曾评价："磊落的纯音乐世界，将带给你广阔的想象空间，他们的作品是具备倾诉性质的，纯粹、感人、充满力量。"
也因为对"美好"的坚持与独特理解，磊落组合近期还与康佳集团进行了一次主题为"在一起，让美好自然发生"的深度访谈。在访谈中，王磊、乐乐与康佳一起探讨了关于"美好"的想法，阐述"在一起"的力量，并分享如何用音乐，伴随孩子、家庭、听众、城市，一起成长、生活。
图：磊落组合成员乐乐提到与康佳的"在一起"
很多人觉得"摇滚乐需要地下"，"世界音乐"就注定曲高和寡。这些想法的初衷其实并不难理解——优越的物质条件会让"创作"这件事变得更难，这是人的劣根性所决定的，体现的其实是听者对于作品的一种担忧和希冀。但对于火不火的理解、艺术和大众审美的冲突，每个乐手都有自己的选择。作为听众，我们也只需要选择自己喜欢的作品就好了。
#乐夏2#
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