在《创造美女的人》一文中，一代女神林青霞称：“如果说我是个美丽的女子，不如说我的美丽是张叔平的作品。”此等赞誉，不可谓不高。
但是，张叔平这位曾获多项国际大奖的殿堂级美学大师，如今却成了粉丝最怕自家爱豆遇上的造型师，甚至连普通观众都呐喊让张叔平退出古装剧市场，因为他总是能神奇地拉垮演员的颜值。
曾被问及自己的设计风格时，张叔平道：“如果不署名，你能看出是我的作品吗？”如果说之前大多数观众对张叔平的风格无法界定，那现在，“大光明”发型已经成为了张叔平的黄金标签之一，毕竟不管是谁，他都能统统“梳平”。
诚然，张叔平在电视圈饱受争议，是因电视剧和电影属于两种不同的艺术形式，但是，到底是“水土不服”还是一味吃老本，观众心中大概各有评判。不过，虽观众对张叔平的吐槽声不绝于耳，但这并不妨碍他在资本市场吃香。
统统“梳平”
近期，《大明风华》靠着接地气的“朱家一家人”屡屡登上微博热搜，但美中不足的是，男女主造型却并未获得观众认可。《红高粱》里荷尔蒙爆棚的朱亚文在《大明风华》里被吐槽造型“厂里厂气”，神似太监。不过，最惨还是女主汤唯，继陈妍希的小笼包造型后，素有高级脸之称的汤唯饰演的孙若微喜提“白面馒头”之称。
作为圆脸美女，汤唯脸部棱角感稍欠火候，所以日常选择的都是较为蓬松的发型，在《地球最后的夜晚》等影片中，汤唯也一直在用发型修饰脸型。到了《大明风华》里，不管是男装、高发髻、挂面刘海，还是贴头皮、华丽皇后装，勒紧头皮的发型都让汤唯脸型的弱点暴露无遗，甚至被唤“女装大佬”。据报道，汤唯本人并不是很满意自己的造型，但被制作人以大师设计为由劝退了。
近几年，被张叔平“梳平”的不止汤唯一人。杨幂、刘诗诗、迪丽热巴、倪妮等小花一一被张叔平安排了个遍，皆留下了头发被紧紧梳上去，露出整张脸的大光明造型，让网友直呼看着头皮就疼。《三生三世十里桃花》里杨幂贴发造型虽仙气飘飘，但束发大脑门造型让网友大呼发际线雷人，杨幂本人更是在微博自黑“再说我就去植发”。
《醉玲珑》主演徐海乔接受采访时曾表示：“为了力求发际线逼真，除了发套比较紧之外，张叔平老师还亲手给我们把发际线多余的头发一根根拔掉。”由此不难看出张叔平对发际线的执念。当然，“梳平”造型下也诞生过不少美人，如张敏在《倚天屠龙记之魔教教主》里身骑白马的惊魂一瞥，王祖贤在《倩女幽魂》中也堪称风华绝代。
因此，有人认为汤唯的翻车罪不在张叔平，而是自身颜值不够。这句话或许有几分道理，因为“大光明”造型对明星五官、脸型、发型、发际线等有着极高的要求，能抗住的明星确实五官缺陷更少。但这个逻辑并不对，因为造型师的存在是为了服务角色，服务内容的风格，好的造型师应该根据不同演员的不同角色做出改变，而不是“一招鲜”走天下。
演员潘迪华曾谈到与张叔平的合作：“第二次合作是刘镇伟的作品《天下无双》，合作得很不开心，至今依然耿耿于怀，我年轻时就好喜欢那种贴面的发型，然而我晓得自己面形不衬，自此死了心。但阿叔偏偏给我做了个很贴服的发型，我很不喜欢，不好看，跟他说要改得蓬松一点，他有听我说，给我加了两支钗在两边，但依然不好看，他说不觉得不美，他说想新鲜些、不想一般，他也就不再改了﹗”
从潘迪华的话不难看出，在张叔平这里，个人风格和喜好显然是凌驾于演员和作品整体基调之上的，并不是在为演员量体裁衣。当然，大师似乎都很固执，新版《红楼梦》中，叶锦添为演员设计的铜钱头就饱受争议，秦可卿的黑寡妇造型更是全剧最雷，创新有余但与《红楼梦》底色格格不入。但是在叶锦添看来，自己当初的尝试大胆地还不够彻底。
频频翻车
张叔平微博认证为“香港殿堂级美术指导”，作为一个金马奖、金像奖拿到手软的男人，这个认证的含金量自然无人质疑。确实，张叔平为影史带来了不少经典，《一代宗师》中宫二玉兰花旗袍配黑色貂皮大衣，为宫家二十四手平添了一层绝美写意；《爱杀》中最美不过长发、红裙、蓝墙下的林青霞；《青蛇》中，张曼玉与王祖贤如同戏曲中走出的美人一般，似妖冶似天仙，像极了张爱玲笔下的红玫瑰与白玫瑰。
但是，张叔平大师在电视剧领域的风评却并不怎么好。不少网友直言如今张叔平的团队走得就是复制粘贴的流水线，靠吃过去老本赚钱。几年前，张叔平组建了自己的工作室，手下也聚集了众多“徒弟”，根据多方报道来看，张叔平本人只为电视剧中的主角及重要角色做造型，也就是说，张叔平挂名美术、造型的剧集中，很可能并非所有都是亲自操刀。
因而，不止是张叔平的自我复制，他工作室的人也会对其风格进行模仿。如今，张叔平的标签，不止是清一色的大光明和男明星专属的黑长直，还有服装中频频出现的波点、几何、条纹元素；万物皆可装饰高发髻；从《如懿传》到《宸汐缘》，难以割舍的蝴蝶结；从王祖贤到杨颖，越变越丑的米奇头；从《东方不败》到《醉玲珑》，不变的侍乌帽子等等。当然，你也可以说这是张叔平个人风格、坚守初心的体现。
遍观张叔平近几年的电视剧作品可以发现，如《三生三世十里桃花》《宸汐缘》等仙侠剧他还是手到擒来。一者，张叔平一直喜欢原色的简单搭配，正契合仙侠剧的画风；二者，正如网友所言，缺乏约束可能更适合他放飞自我的灵魂去发挥。但是，一旦涉及严肃正剧，张叔平似乎便有点力不从心。
《如懿传》中，周迅开篇就贡献了“车祸现场”般的造型，大麻花辫强凸少女感、红配绿新婚造型和浓艳腮红暂且不谈，周迅海报图上佩戴的金约和领约均被指出设计不严谨。《天盛长歌》虽是架空剧集，却是在唐朝元素的基调上进行创作的，可张叔平在服化道中融入了大量日式和风元素，《天盛长歌》剧照也被吐槽像是《阴阳师》。
《鹤唳华亭》中，张叔平只负责男女主的造型。有人认为男女主造型高级感满满，但不少历史粉却表示男女主造型是全剧最差的，对比大陆造型师做的接近还原的冕服，男主冕服大绶缺失，十二章纹的位置和数量也被指出存在错误。同时，男女主的造型混搭也为网友带来了极大割裂感，“男主是宋朝的，女主是唐朝的，大臣是南北朝的，皇帝的PS的。”
在香港电影逐渐没落后，张叔平、叶锦添等纷纷北上，但在古装正剧上均频频失手。有部分网友看来，综合地理和历史环境考虑，如张叔平这种港台造型师受粤剧等本土艺术及西方现代文化、民国文化综合影响，所以他们的造型多是中西结合的改良主义产物，若以“服饰严谨，礼仪正统”的要求标准来看，张叔平不一定胜得过一些内地造型师。
“大师迷信”的谬论
虽然 “张叔平今天又把谁梳平了”、“请求张叔平退出电视圈”等呼声屡见不鲜，但张叔平在资本市场依然很吃香。除了今年的《鹤唳华亭》《大明风华》，明年待播出的《半生缘》《南烟斋笔录》等剧美术依然是张叔平。如此来看，观众吐槽似乎也难抵挡电视圈对张叔平的迷信，毕竟，大师这一头衔就是金光闪闪的招牌，是剧集精良制作的高档标签。
但说到底，电视剧和电影是两种不同的艺术表现形式。就以王家卫的《花样年华》为例，影片中张曼玉所穿的23套旗袍由张叔平全手工制作，张叔平曾表示想通过这23件旗袍来反映苏丽珍这个人物角色的呈现方式，映射出时间的顺序，人物的情绪以及故事的发展。后这23套旗袍一直被影迷们津津乐道，成为了成全这场浮生若梦的关键所在。
但是，张曼玉的花式旗袍秀或许只有在王家卫的镜头下才拥有那般迷人的魅力，王家卫对光影炉火纯青的掌控力、独特的个人风格、特定意向的搭配，所有光影音的结合成就了张曼玉的风情万种。所以，张叔平在电影圈封神，功在自身，也在王家卫、徐克这些大师级的导演。更重要的是，张叔平的美术与光影艺术更具质感的电影更为匹配。
再者，对待电影和电视剧作品，张叔平似乎也有“偏爱”。迄今为止，观众心中张叔平打造的史诗级灾难还是《风云2》，聂风长发变寸头、爆炸头第二梦，全员杀马特造型可谓毁了不少人的经典记忆。
据报道，张叔平当时花了3个小时便为《风云2》的4位主演设计好了造型，对于观众对黄奕造型的吐槽，张叔平给出的回应是：“她长得太难看，撑不起这身衣服。”估计黄奕也是有苦难言，毕竟《上错花轿嫁对郎》中造型一换，黄奕堪称神颜。
不过，对于电影作品，张叔平很少草草了事。《一代宗师》中，单是制作妓院里女子所穿的服装就耗费了一年半时间，大概缝制了120件旗袍。如此来看，一代大师能在电视圈成为“杀手”，到底是“水土不服”还是一味吃老本的态度问题，亦或是工作室的徒弟靠着张叔平的名声捞钱，或许只有张叔平自己清楚了。反正，观众是越来越不买账了。
张叔平的履历诚然惊艳，但对大众来说，欣赏不来大师的艺术便是欣赏不来，或许观众对美术、造型等专业领域了解不深，但对美与丑的感受是直观的。如今，对于张叔平只负责男女主的造型，网友纷纷大喊能演配角也是幸运，可见一代大师在电视圈的招牌早已不保。当然，我们谈起张叔平，不会否认他在电影美学史上的贡献以及他带给观众的经典，但如今他电视剧作品的一言难尽，也是客观事实。
面对观众“张叔平不要再毁古装剧”的建议，张叔平能否治好自己的“水土不服”尚且不知，但对制片方而言，其实没有必要迷信大师。不管是导演、美术、编剧，寻找最适合剧集基调、适合演员特色的合作方才是正解，大师又不是万能的。像《大明风华》一般，放出路透图后就被不少观众直言造型劝退，这怕并不是制片方喜闻乐见的。
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