上个周六，二喜（一年一度喜剧大赛2）结束了，我最喜欢的三个小队：某某某、少爷和我、小婉管乐恰好位列前三名，超级圆满。
不过作为一名心理人，我发现本季有三支队伍，很擅长从心理角度创作作品。透过心理视角，我心目中就有了不同的top 3。
其一是“胖达人2”。
颁奖礼的时候，吕岩说土豆在生活中是一个怪人，很难相处。这句应该是真心话，如果不是这么难与人相处的土豆，应该也写不出这些“不同”的本子。
我觉得他们的作品里一直在追问一个问题，那就是“我是谁”。
他们的作品里总有一个格格不入的异类，和其他人都不一样，无法融入周围的世界。
《当一个龙虾人决定去》里，是一个总会敲坏键盘、无法适应北京的干燥气候、不喜欢吃地三鲜的东北“龙虾人”。
总决赛的作品《《恐龙家族》里，是一个被收养在霸王龙家庭里的人类。
他们最出圈的作品《进化论》里也有类似的设定。被苹果砸到进化出了羞耻心的土豆，发现了惊人的秘密，嚷嚷着要给要给中科院打电话，但却悲哀地发现，他们虽然进化了，但和人类的语言是不通的，他们既没有办法回到原来的族群，也没有办法成为真正的人类。不止如此，尽管这次，土豆和吕岩同样是进化了的猩猩，但土豆进化的速度太快了。吕岩，“你进化的慢你不懂”，我，依旧是那个无人可懂的人。
有人说，男人至死是少年。我想，土豆至死就是个纯纯的少年，而且是个青春期的少年。
在《恐龙家族》里，恐龙爸爸也提到青春期，他说“青春期就是会产生理认同的一个小危机”。事实上，这可不是小危机，这其实是青春期的“大任务”——也就是追寻“自我同一性”。
这个时候的青少年开始思索诸如“我是谁？”、“我为什么活着？”、“我想成为什么样的人？”等等问题。这些问题的答案如果能够顺利地统合，青少年就能顺利地完成人格的统一和对自我价值的认同。
而这个追寻统合的过程，势必是艰难、对立和纷杂的。这也是青春期的孩子为什么常常敏感、多变和冲动的原因。
我们已经知道，《当一个龙虾人决定去》的作品里，那三个要带着“龙虾人”跳楼的人其实是他的三个“分身”，是他的心理阴影、负面情绪和崩溃瞬间。其实，我更愿意相信最后出现的谢楠也是“龙虾人”的一部分，是他心中对未来仍有期望的部分。接纳自己的不同，是成长路上必经的一步。
在出现认同危机的时候，他们最需要的，是社会支持。无论是亲人、朋友或者老师。
《复活军团》那个作品恰好体现了这一点。严格意义上说，《复活军团》的编著主要是是某某某，胖达人2是参演，我觉得这也是某种程度上的巧合，这两个作品，在心理意义上是有承接的。
《复活军团》讲述的是张维伊饰演的角色，被同寝室的兄弟们发现想轻生，大家想尽办法帮他打消自杀念头的故事。故事中设定的张维伊，应该是患有抑郁症。
里面有一个笑点在于，一开始我们以为那个要自杀的人是孙天宇，天宇进门的时候整个人显得低落，问道他啥是芒种时，他甚至快要哭出来了。但当别人问他怎么了的时候，他明显地露出强装的笑容，故作坚强地说：“没事”。很多人都觉得这就是抑郁症患者的样子。这其实真正想自杀的那个人，是看上去很正常的张维伊。
很多抑郁症患者，特别是青少年，通常没有经历什么重大打击，但就是“一个小事推着另一个小事，而自己也找不到解决的办法。”把他们困在了一个无法自拔的围城里。
顺道说一下，很多抑郁症患者，更像《黑夜里的脆弱》中阿奇那个样子，被称为“微笑抑郁症”。表面上他是“相当乐观”，是公司年会上“热场子的选手”，但实际上，他们可能已经处于崩溃的边缘。
那封藏起来的遗书，那些想死却没有下定决心的瞬间，其实都是他们发送的求救信号。
这个时候，如果有人读懂了，表达出“还有我在乎你，我愿意陪伴你，你是很重要的”，就像复活军团里那些哥们的所作所为，就可能把他们从崩溃的悬崖边拉回来。
还有“阿奇和阿成”。
“阿奇和阿成”的作品，有种基调叫做“说不出口的情绪。”
《黑暗里的脆弱》说不出口的是负面情绪；《开不了口》里说不出口的是父亲对孩子的肯定以及孩子对父亲的感激；《财神来敲我家门》这个故事的引子也是明明项目尾款没结，没钱回家办年货包红包，但面对家人的问候却说不出口。
说说我最喜欢的《黑夜里的脆弱》。这个喜剧的game点很简单，就是阿奇一黑就emo。阿奇通过自己夸张的表现不断强化这个点，让大家笑了又笑。
阿奇为什么不承认过生日被老板喊回来加班的不满？为什么要表现得相当的乐观？
是因为我们的文化倾向于否定情绪，特别是那些不好的、负面的情绪。
对男孩子尤为苛刻。
那样会被认为是懦弱、是矫情、是奇怪。
但是，未被表达的情绪永远不会真正消失。它们只是被活埋了，有朝一日会以更丑陋的方式爆发出来。
所以，压死骆驼的从来都不是最后那一根稻草。
让阿奇emo的看上去是黑暗，导火索看上去是过生日被叫回来加班，但更重要的是他认为负面情绪不应该表达出来的认知。
这个作品的结尾我很喜欢，在阿成的帮助（甚至可以说是疗愈下），阿奇通过“系统脱敏”（主动找黑的东西刺激自己），终于释放了自己压抑的情绪，面对光明也能高喊出“我不开心”。
是的，那个有勇气说出“我不开心”的我，才会真的“开心”。
而他最后高喊“我很帅”时，作为心理咨询师，我觉得非常的感动和欣慰。他是真的觉得自己很帅，而这个信念说明他觉得自己是有价值的，对这些价值的挖掘和肯定，就有可能带着“阿奇们”摆脱黑暗的泥淖。
还有就是“老师好”了。
这是我特别特别喜欢的一个组合，这个赛季我最遗憾的事情就是他们止步于12强，希望以后有机会还能看到他们带来的作品。
老师好，不愧是“老师”，他们作品的着眼点是“教育”，擅长看到教育中的那些小问题，小情绪。
《虎父无犬子》的核心比较简单：孩子的行为很多情况下折射出的是这个家庭的问题；《大考结束那一天》表达的是早就不和的夫妻选择在孩子高考结束之后离婚，这些点很容易引起共鸣。（这两个作品我可太喜欢了，强烈推荐~）
相比之下，《没有学习的人不伤心》就没有这么直白，以至于赛后李诞表示不太理解为什么觉得努力学习会是一种羞耻呢？其实，这个作品反应的是一种“自我设限”的心理状态，是我心目中的top1。
在我的工作中，我也经常看到这样的孩子：
明明戴着耳机在听网课，却说自己在听摇滚；
在雨伞里贴满英文单词、在熄了灯的被窝里偷偷用功。
他们是想“悄悄努力，然后惊艳所有人”吗？
并不是的。
他们只是不能接受如果自己拼尽全力，却还是倒数第三和倒数第四的事实。
这就等于承认自己其实是没有能力的人，这太残酷了，会威胁到了我们对自我价值的认同。我们只能提前放弃努力，把责任推给我其实并不想努力，以避免承认自己努力了也不行。
而容易自我设限的人，往往是那些从小被夸赞很聪明很有能力的人。经常有父母老师说“你这个孩子很聪明，就是没把心思用在学习上，如果你用功那肯定是个不得了的人”。他们以为这是在鼓励和肯定孩子，殊不知，这不是肯定是一种评价，反而可能妨碍孩子的自尊。他们会更担心失败，遇到困难更难坚持，因为他们担心自己不能够持续做得那么好从而配不上之前的赞美。
这些太轻易的夸赞影响了他们对智力和能力的信念，成为他们动机风格的基础，并直接影响到他们未来的成就。
当然，这个样子讨论喜剧作品，变成了一件很不好玩的事情。
回归初心，如果最近你情绪“阳”了，我有一个经验可以分享，那就是再回去看看这几个作品。我们需要思考，更需要一些不费脑筋的快乐。
毕竟，如果你快乐了一分钟，那你就快乐了60秒。
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