说到玉川二字，可能大家最先联想到的，是曾经看过的电视剧《知否、知否，应是绿肥红瘦》，在明兰掌管家事那一集中，有个丫环故意摔坏了“十二件大玉川先生”中的一件，明兰痛心不已，这“大玉川先生”，就是所谓的“十二件”，是宋代官宦贵族阶层使用的整套茶具，茶具一共十二种，所以又叫“十二先生”。宋人喜爱喝茶，所以给茶具起名，并且按照宋代的官制封赐给它们官职。这十二位先生的官职分别是：“韦鸿胪、木待制、金法曹、石转运、胡员外、罗枢密、宗从事、漆雕秘阁、陶宝文、汤提点、竺副帅、司职方。”
而本期的玉川茶海，只是借了个巧名儿，因为咱们器物的材质，非竹非木，非石非铁，我们是清贵细腻的汝瓷，所以名字的取意，也往山野清风的仙气去了。这款玉川茶海，名称出自“蓬莱山， 在何处？玉川子乘此清风欲归去。”唐代诗人卢仝，自号玉川子，被尊称为“茶仙”。有《玉川子诗集》，著有《七碗茶诗》脍炙人口:"一碗喉吻润，二碗破孤闷。三碗搜枯肠，惟有文字五千卷。四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散。五碗肌骨清。六碗通仙灵。七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生。"
《七碗茶诗》在日本广为传颂，并演变为“喉吻润、破孤闷、搜枯肠、发轻汗、肌骨清、通仙灵、清风生”的日本茶道。日本人对卢仝推崇备至，常常将之与“ 茶圣”陆羽相提并论，被推到了“煎茶道”始祖的高度。
青澹玉川茶海，从大自然中汲取灵感，将每一寸温柔的细节化为生活的器皿，以不规则花纹为口沿，线条自由飞扬，不拘泥于规制，如波浪般自然起伏，又如高山丘壑，给人丰富的想象空间,以金线描绘，曲线的美感散发着灵动的气息。
整体器型自由流畅，爽快大气，内外壁以天青釉色遍施内外，玛瑙入釉的温润质感，直壁深腹，好似玉璧青川，清澈无染，象征着“无欲则刚”的纯粹境界。
细而微弧长的鸟喙形鹰嘴设计，柔软垂落，沉思静想，在下小上大的平直器皿中，增加了几分灵巧可人的妙趣，出水断水利落干净。流线向下回转，圆润流畅，轻盈灵动，为整器添多了几分俏皮的意趣。
斜直深腹，自下而上缓慢舒张，呈上宽下窄，保温聚香佳，拿握顺手，握感饱满，让人很有安全感。敞口入汤，倾倒茶汤和清洗都方便。
有趣的是，这款器物不仅可作分茶器，还能当咖啡拉花器，尖嘴设计能精准把控所要表现的造型轮廓，轻松不吃力，是不是很巧妙~
古人有玉川子，今人有玉川茶海，也算是遥遥呼应互相季羡了。
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