在中国，有这样一个年代，曾经诞生出了中国初代的武术电影，让中国武术名扬海内外，也在这一时期诞生了李小龙这样的电影巨星，这个年代就是民国。
民国时期不仅仅让中国的文学诞生出了诸如鲁迅这样的一代大家，也让中国武术有了新的发展。
这是个百废待兴的年代，也是个充满挑战和机遇的年代，就是这样一个年代，成就了巨星李小龙，也成就了李小龙的师父叶问。
叶问从小就习武，热爱武术的叶问在艰苦的生活里，他逃离了佛山来到了香港，在香港他创立了武管，打下了属于他的武术天下，一代宗师从香港走出，这才有了现在火爆荧屏的《叶问》。
《叶问》是一个系列电影，其主要围绕着李小龙的师傅叶问的一生，来刻画了这样一个一代宗师的角色。从《叶问》的诞生到而今的系列电影，《叶问》终于迎来了自己的终篇《叶问4》。
一个人有自己的寿命，而围绕人来叙述的电影自然也有自己的寿命，从年幼演到年老，从意气风发到英雄迟暮，叶问的一生就是咏春拳的一生，也代表了武术的兴起和没落。
《叶问》系列电影，以武术为主，在弘扬中国武术的中心思想下，以叶问这样一个特定的历史人物，让我们看到了精彩的武术表演，以及中华武术的武魂。
精彩的武打动作，中华武术的博大精深，以及属于中国武术的武德和武魂，让《叶问》这一系列电影，一经上映就迅速的火爆起来。
当年的叶问还是年轻气盛，精力旺盛，能打的叶问向我们展示出了武术的巅峰时期，直到一部部叶问的诞生，慢慢的我们发现，叶问在老，武术在变，而由甄子丹所主演的电影《叶问4》也面临了蹭热度，打不动的局面。
看到这里，我不经感慨，是《叶问4》没有新意了，还是说叶问老了，甄子丹也老了。
其实这些原因或许都有，但我想这是一个电影必然的结果，有终结才能有新生，这世上就没有一成不变的事。
人会死，武术也会面临绝境，只是源源不断的生机，在死亡年前已经不在可怕，或许甄子丹可能不再演功夫片，但谁又能知道，未来会怎样。
随着《叶问》的大火，由甄子丹所饰演的叶问也随之火了起来，一部电影拍了四部，只火了甄子丹一个人，这不得不说是实力的匹配，也是宗师的成就。
2019年年末最新上映的《叶问4》，依旧是甄子丹饰演老年的叶问，依旧是武术的天下，只是这一次火的不再是叶问那精湛的武术，也不再是精巧的剧情设计，而是人们对于武术的怀念和一种家国情怀。
在《叶问4》里，老年的叶问这一次从电影的开头就充满了疲惫，这是身心的疲累，也是精神的疲累。
得知自己得了癌症的叶问，内心并非像甄子丹所表演的那样，淡定、从容，而是从一开始就充满了无奈，这种无奈是对于钟爱的武术事业无法继续的无奈，也是对人生无常，生死不由人的无奈，更是对自己孩子教育上的无奈。
种种无奈，种种的心事，在甄子丹的演绎下，一代宗师的出场就成了禁欲系的无欲无求脸，这种对于一代宗师的演绎，表面上是将一代宗师的淡定和从容表演了出来，实际上真实的叶问并非如此。
甄子丹饰演的叶问，不会哭、不会笑、不会低头，也不会张扬，对生死看的很淡，对武术热爱却又表现的不那么强，似乎什么对于他而言都看的很淡，所以从头到尾，他除了表演武术，其他的多余的表情皆没有。
这种对于一代宗师的表演，像极了霍建华在《花千骨》里饰演的白子画。白子画这个人不食人间烟火，他高冷又孤傲。
高处不胜寒的白子画在霍建华的饰演下，那种禁欲系的高冷，表现在霍建华的脸上就是无欲无求，无悲无喜。
似乎很多时候，那种一代宗师的风范就是在这种遇事淡定，不慌不忙的表演里所体现，所以白子画就像冬天的寒梅，又像笔直的松柏，所以一代宗师的叶问，就是如此的云淡风轻。
看到这里，我们开始好奇，武术的终极奥义到底是什么？
在那个尚武的年代，武术到底在人们心中处于一种什么样的地位？
中华武术从博大精深到推陈革新，从人们心目中的花拳绣腿到咏春拳的近身搏斗，武术的发展是前进了还是后退了。
就现在社会而言，武术早已经不是当初的武术，武术终究是没落了，而我们能够接触的武术就是这种诸如《叶问》这样的电影。
这种打着武术幌子的电影，为了人设的好看，为了迎合当下社会人们的审美，电影放大了叶问的这种优点，取缔了他的缺点，所以才有了禁欲系的甄子丹，有了这种人们想要的叶问。
影片《叶问4》，不仅仅在表演上值得一说，其实在剧情的设计上，也有让人又惊又喜的设计。
众所周知，即便是再勇敢的英雄都要面临老去的悲哀，即便是再精彩的电影，都会有戛然而止的时候，一部以武术为主的动作电影，如果在一代宗师老去的时候，该突出什么，我想这是《叶问4》要思考的，也是观众想要知道的。
电影《叶问4》终究就像它所要表达的一样，我们要完结了，叶问要死了，武术没得看了，能看的只能是蹭热点，也只能是假的不能再假的再战雄风。
在影片里，叶问老了，他得知自己得了癌症，而他最放心不下的是自己的儿子叶正。但是即便是一代宗师，在教育孩子上也是一塌糊涂，想当然的为孩子好，却生生的伤了父子情。
叶问的儿子叶正因为打架，被退学，叶问选择去旧金山为自己孩子选择一个好学校，这一次的国外之旅，叶问遭遇了中华总会万会长的刁难，在旧金山唐人街屡遭碰壁的他却用自己的武术打出了一片天。
从不被认可到临别欢送，叶问终究是叶问，宗师即便已老，那也是宗师。
其实作为一代宗师的叶问，一生并没有去过旧金山，也没有出过国，所以电影杜撰的桥段，实际上是凭空捏造的一个场景。
电影的目的很简单，就是想通过这种国外的种族歧视和华人所面临的屈辱困境，用武术来重拾中国人的信心，用这种家国情怀，以及武术精神来让人们推崇武术，喜欢武术，甚至以此来提高电影的内涵。
武术不应该只是一种表演，而应该是一种精神，这种精神就是一种文化自信，这大概就是《叶问4》所体现的一个核心思想。
在电影的设计上，其实不仅仅是叶问出国的这个设计存在虚假的漏洞，李小龙的再现，其实带给我们的更是一种怀念。
从李小龙出名直到现在，人们可以不知道他的师傅叶问，但功夫巨星李小龙的名声却很多人知道。
李小龙就像是代表武术的一个符号，不论他去逝了多少年，人们依旧记得有一个功夫界的巨星叫李小龙。
《叶问4》很巧妙的还原了李小龙在美国的场景，让我们看到了李小龙的经典武术动作，他的猴拳，还有双截棍表演，看了让人大呼过瘾。
影片虽然在李小龙的出现上只有少量的画面，但李小龙的热度，那是必须要蹭的，李小龙仿佛就是一个金字招牌，而有了李小龙的《叶问4》即便英雄迟暮，但这种真实的再现，虚假的过渡背后，其实是李小龙成就了《叶问4》。
《叶问4》上映至今，截止1.13日的票房已经突破10亿大关，可以说真功夫的硬碰硬，咏春拳的单手对战，以及火药味十足的武打场面，都让这部电影上映至今，还依然处于一种火爆的状态。
《叶问》这个系列电影随着《叶问4》的上映，终于迎来了它的结束。可以说，这是中国的武打电影近些年少有的好片子。
好的电影终究有它的寿命，就像叶问一样。叶问已死，那么电影也就终结了。
当我们看着一代宗师叶问得了癌症，却只能等死，当我们看着中国人需要武术精神，只是武术的武魂不是人人都懂。
当我们看着中国的武术电影越来越难出精品，当我们看着，武术从民国的革新到而今的没落，我们开始感慨，叶问这样的大师老了，甄子丹这样懂真功夫的武术演员也老了，似乎我们开始在思考未来谁还能够替代甄子丹?谁还能够为我们展现这样的真功夫？
事实上，在我们看不见的地方还有很多个叶问，也有很多个甄子丹，中国的武打巨星还会有，只是目前还没有机会出现而已。
我们有理由相信，中国叫叶问的人只有一个，但成为武打巨星的不只有一个甄子丹，这是一种对武术的自信，也是对中国文化的自信。
《叶问4》这部电影，从辉煌到结束，为我们成功的塑造了一代宗师的叶问，让我们看到了中华武术的博大精深。
《叶问4》是电影的终结，是叶问的结局，但却是中国武术电影的新生，中国还需要很多更好的武打片，而不是只有一个《叶问》。
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