影响剧大 第375弹 斯坦利•克莱默：从最有觉悟到最该被唾弃
文/常朝华
（美国导演斯坦利•克莱默）
在美国电影制作者中，还没有谁像斯坦利•克莱默（Stanley Kramer，1913-2001）那样拍出了那么多有影响力的影片。也没有谁像他的影片那样引起过那么多的争议。作为电影导演和制片人，克莱默以在影片中表现重大社会题材而闻名。他关注的题材范围非常广泛，包括反映种族歧视、纳粹罪行、社会正义、核武器伤害、环境问题等。而他的每一部影片都能引起正反两方面的评价。有人盛赞他为好莱坞的最有觉悟的战士，但也有人斥之为被唾弃的自由主义者。
2001年克莱默逝世。好莱坞著名影星格里高利·派克评价他说，“他一直在努力。有时候失败，有时候成功。但他带来了不同。” 著名导演斯皮尔伯格说，“斯坦利•克莱默是我们时代最优秀的导演之一，不仅是因为他投入到影片中的艺术和激情，更是因为他对这个世界带来的影响。”
（《猜猜谁来吃晚餐》海报）
他曾制作过一系列以种族歧视为题材的影片，《猜猜谁来吃晚餐》中，一个美国中层家庭的女孩和一个非洲裔男孩谈起了恋爱；《逃狱惊魂》中，囚车里的白人杰克逊和黑人卡尔林，结伴亡命天涯；因为这些影片，他得罪了各种肤色的顽固分子。
在《在海滩上》一片里，他对核武器的竞赛表示不满；在《不是一个陌生人》中，他抨击了医务界的贪污腐化，甚至《这是一个疯狂的、疯狂的、疯狂的、疯狂的世界》一片，用他自己的话说，不仅是一出惹人注目的喜剧，而且是“一篇攻击贪婪的榭文”。《长跑者的失足》引起的争议也不小，此片是根据米兰•斯蒂特（Milan Stitt）的剧本改编的。故事发生在1972年，是根据一个真实的犯罪事件写的。主人公是一个罗马天主教神父，他被控告谋杀了一个与他相爱的青年修女。
从影三十多年来，克莱默作为一个制片人和导演来说，他象是好莱坞的“西部电报联合公司”的一个成员，他很快给每个人随时随地都提供信息。甚至有人把他的电影叫做“信息电影”（message films）。
不过克莱默自己可并不希望被定位为“信息”导演。被问到为什么要选择这些题材的影片时，他回答，“我想，最好的答案就是，在情感上，我被这些主题所深深吸引。” “如果两个人从堪萨斯的一个电影院走出来，一个对另一个说，‘这事我以前从来都没想过’——那会让我非常满足。”
（电影《逃狱惊魂》海报）
克莱默对自己的影片主题有着清醒的认识，“请注意我过去的影片，不管是好是坏，但都代表了我个人对自己所作所为的坚强的信念。但这些影片并不包含着全部真理。尽管我们有些青年电影制作者说，的确有完全的真理，但在一个复杂社会里，根本没有完全的真理。我不知道我的信仰倒底是什么。如果你想探索完全的真理，结果，你只能探索到其中一部分，就在这部分真理基础上，你可以制造出世界上最大的谎言。”
“你所能探索的只是你个人的真理，这些年来我有我自己的真理，现在我也不能肯定倒底是否正确。在那些年代里，我认为你不可能相信别人所说的一切，也就是说从政府以至汽车制造商那里，你不可能相信他们说的一切。所以我只有自己进行探索。几年来，在这种强烈的信念指导之下，我试图发现人的思想和人与人之间的关系到底发生了什么变化。”
“我喜欢的影片不仅是反映我们现在的情况，而且对未来还能有所推测。反映现实往往来不及，但对未来的推测必须以人类的愿望和抱负为基础，不能仅仅表现人类的历史。历史固然重要，但目前我们面临的是一个全新的时代。”
（《秘密大战争》海报）
克莱默有些著名的影片在票房上是失败的，他对于为什么卖座不佳有自己的认识。克莱默对当时（现在仍然如此）好莱坞追求超级利润，大拍科幻片的倾向，进行了抨击，认为这是一种逃避现实的做法。他担心人们再也不想在银幕上看到人的价值。
“……在目前这种以拍超级巨片和布景豪华壮丽的影片的时代里，产生了另外一个问题，即拍关于人的影片是危险的。比如像《大鲨鱼》和《太空鬼怪》以及所有这类影片，统统都是关于地球以外的事物，它所描写的不是以后的事情就是某人的幻想。这些影片根本不是写人，这就是一种逃避。……我们愈来愈低沉了，对于我们所做的和往哪里走的问题，愈来愈胆怯，我们太不勇敢了。……有些人以为取消了检查制度似乎可以使人胆子大些了，但事实并非如此。为了现实主义缘故被准许在银幕上表现色情和浴室，但这并不意味着你一定要这样做。有些事情是属于个人的私事，我是不愿表现这种事的。”
（《气壮山河》海报）
在拍完《秘密大战争》（1969）和《保佑野兽和孩子》（1971）后，因票房失利，克莱默不得不独自承担所有的压力。《长跑者的失足》（1979）是他最后一部电影。八十年代中期，克莱默曾想重回好莱坞，但已经没有公司愿意给当年的风云人物投资了。
克莱默一生，作为制片人和导演，制作过近三十部影片，获得过八十次奥斯卡提名，十六次获奖（虽然没有获得过最佳影片奖）。当1947年他创立独立制片公司时，克莱默就知道自己的小公司无法与大公司相比，更不可能拍出像大公司那样的影片，但他却有他的做法。成本虽低，每部作品都有引人入胜的问题意识，使观众回味思索。所以他最重视剧本。他说他不借重规模和场面，而用内容的质量去争取观众。他的这种做法使每部作品都获得成功，也表现了他是一个有卓越见地和魄力的制片人。
（《纽伦堡审判》海报）
当时与他合作的有著名编剧卡尔•福尔曼（Carl Foreman），作曲家戴米其•狄姆奥金Dimitri Tiomkin。他制片的作品中，1952年的《正午》使加里•库柏（GaryCooper）获得最佳男主角金像奖，并且使戴米其•狄姆奥金获得最佳电影音乐金像奖。1955年起，克莱默制片之外又兼导演，他导演的每一部作品也都获得过奖项。如1958年的《逃狱惊魂》获得最佳摄影奖（山姆•李维特Sam Leavitt）、《纽伦堡审判》（1961年）获得最佳男主角金像奖（麦克西米伦·谢尔Maximilian Schell）、《愚人船》（1965）获得最佳摄影奖（欧宁斯•拉斯洛Ernest Laszio）、《猜猜谁来吃晚餐》（1967）获得最佳女主角金像奖（凯瑟琳•赫本）。而且《逃狱惊魂》和《猜猜谁来晚餐》竟然创下空前记录。
1961年美国电影艺术学院为表彰克莱默多年来一贯的努力制作有思想的电影，颁给他亚温达尔巴克纪念奖。2002年，美国制片人工会奖创立了斯坦利•克莱默奖。该奖项主要是为了奖励那些关注重大社会问题的制作公司、制片人或者其他个人。
对于自己的成就，克莱默实事求是地表示，“我确实经历过电影行业里最美好的一段职业生涯，虽然不如我的野心希望的那样。” 他在自传中写道，“我的电影，从来没有，远远没有，达到过梦想的高度。”
（电影《风的传人》海报）
克莱默重要作品：
《这就是纽约》 So This is New York（制片人）—1948
《推销员之死》 Death of a Salesman（制片人）—1951
《正午》 High Noon（制片人）—1952
《气壮山河》The Pride and The Passion（导演）—1957
《逃狱惊魂》The Defiant Ones（导演、制片人）—1958
《在海滩上》On the Beach（导演、制片人）—1959
《风的传人》 Inherit the Wind （导演、制片人）—1960
《纽伦堡审判》Judgement at Nuremberg（导演）—1961
《这是一个疯狂的、疯狂的、疯狂的世界》It’s a Mad, Mad,Mad,Mad World（导演、制片人）— 1963
《愚人船》 Ship of the Fools （导演、制片人）— 1965
《猜猜谁来吃晚餐》Guess Who’s Coming to Dinner（导演、制片人）—1967
《保佑野兽与小孩》 Bless the Beasts and Children （导演、制片人）－1971
《长跑者的失足》The Runner Stumbles（导演、制片人）—1979
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