刷手机的时候在今日头条上看到一个视频——“井柏然护秦昊现场翻脸”，没看清楚以为是井柏然跟秦昊翻脸了，点进去才发现其实是《头条人物》的深度对话采访。
看到秦昊在节目里说自己“30岁的时候特别向往40岁，因为40岁意味着可以演的角色类型更多……”有点感慨，印象中还没有哪个女演员敢说过类似的话。
很少有对年龄不感到焦虑的女演员，就算是小宋佳、马伊琍这种实力派女演员也只说过自己不惧年龄。从来没见谁说过觉得自己30岁太年轻，而向往40岁的。
当然，这是生理因素和社会因素共同影响下的无奈现实，普遍来说男性要比同年龄段的女性晚熟，古人说“三十而立”，对男性来说，30岁是真正走向成熟的一个节点。
井柏然在节目中也说他今年30岁才是刚刚开始，都不是重新开始，是刚刚。
是的，我认为井柏然从这部电影开始，才真正算是对表演开了窍。以前我对他的印象就是一个干净清爽的大男孩，颜值和演技演青春偶像剧刚刚够用。
但在《风中有朵雨做的云》中我突然发现这个男孩“脏”了，穿着背心，冒着青胡茬，脏兮兮的。但也长大了，不像之前的角色一眼望到底，这次从他的眼神里我看到了一些复杂的情绪，琢磨不透。比如他和小宋佳那场“激情戏”，我看不出他有没有对小宋佳动心。也看不出他到底爱没爱上马思纯扮演的小诺。
当然还有很多地方有发挥的空间，但相对之前井柏然真的进步挺大。
秦昊第一次在电影中担当男主角，并因此走上了戛纳红毯，正好也是30岁。
他是天赋型演员，第一次演戏就知道有没有。这十年来他的演技依然锋芒毕露，而且越来越游刃有余。尤其是驾驭《风中有朵雨做的云》里的奸商姜紫成这种迷人的反派角色，明明是个彻头彻尾的渣男，却让人生不起厌恶。
焚尸的这个镜头，在火光的映照下这滴眼泪绝了，又疯狂又脆弱。如果只看这个镜头，我还以为他这滴眼泪是为了感激深爱的女人而流的。
这么一算，男演员30岁演艺事业才刚刚开始的话，黄金年龄可不正是40岁嘛。
想了一下现在男演员中的中坚力量，很多都是在40岁左右抓住了机会，一鸣惊人。比如张涵予，43岁的时候才第一次担纲男主角，出演了冯小刚的《集结号》。在此之前他只是个配音演员，汉尼拔和唐老鸭用的都是他的声音。后来傅彪把他从幕后带到了幕前，第一个熟脸角色是《天下无贼》里那个看着刘若英大口塞烤鸭的警察。
王千源的演艺经历比张涵予稍微顺利一点，他年轻时好歹一直能在电视上露脸，虽然都是些男三男四号，男二都很少能轮得到他。
就这样寂寂无闻了很多年，凭借《钢的琴》获得第23届东京国际电影节最佳男主角奖的时候，他已经38岁了。
5年后，王千源迎来了真正的大爆发，《解救吾先生》里他扮演的悍匪华子几乎不露表演痕迹，凶狠、残暴，和给母亲打电话的那一点决然，活脱就是纪录片里那个真正的匪徒张华。这部电影让他提名了金马奖最佳男配角，并且让全国观众都记住了他的名字。
大器晚成的男演员往往就会这样，厚积薄发，积累到一定厚度，只要冒出来一点点头，接下来就都是惊喜。
就拿新晋柏林影帝王景春来说吧，北漂了十年，2013年以一部小成本主旋律电影《警察日记》让他斩获了东京国际电影节的最佳男演员。那一年他正好40岁。
在此之前他跟王千源一样，到处在影视剧里演一个不起眼的小角色。我最早知道他是在情景喜剧《都市男女》里，他演一个谄媚逢迎，浑身小毛病不断的客户经理。这是一个典型的上海小男人角色，操着上海口音的普通话，有点妻管严。虽然平时有点小气，爱贪小便宜，但关键时刻也有闪光的一面。
当时谁也想不到，就这么一个气质滑稽的小演员，十年后会成为东京影帝，再过6年，又拿下了柏林影帝。
王千源和王景春有一个明显的共同点，就是他俩都不是传统意义上的主角脸，以前孟老师就分不清王景春和刘桦。
（你能分得清吗？）
所以他们年轻时捞不到重要角色，只能当红花旁边点缀的绿叶。到了40来岁终于不用看脸了，泯然众人的长相此时成了最佳的容器，可以承载任何复杂的角色而不会出戏，熟悉得就像我们身边每天都能见到的普通人。
王景春讲过一件挺逗的事儿，拍摄《警察日记》期间，有一次他穿着警服，竟然被群众当成了真的警察局长，还有人上前跟他诉苦，求他帮忙主持公道。
胡玫导演曾对张译说过一句话：“男演员28岁再不出来，您就洗洗睡吧。”
胡玫的标准对外形姣好的偶像男演员是适用的，但我想补充一点：越早出名的偶像男演员，也越早面临转型的痛苦。
很多人只是昙花一现，在最好看的时候留下了一两个经典角色，成为粉丝制作缅怀视频的素材。但谁也不敢细究他现在的模样——不是胖了就是残了。好一点的还在圈里打转转，客串一些小角色，差一点的直接退圈了。
但“老腊肉”们也不是完全没有机会东山再起，40岁对他们来说也是一个重要的节点，很多从巅峰到谷底的男演员都是在40岁左右重拾辉煌。
比如聂远，年轻时跟黄晓明、印小天和佟大为并称为“四大小生”。大学刚毕业就主演了当年的大爆古装剧《上错花轿嫁对郎》，从而一炮而红，第二年才23岁的聂远在《天下粮仓》里扮演了少年乾隆，跟一堆老戏骨对戏也不怵。
《新神雕侠侣》选角时杨过一角剧组一度在他和黄晓明之间摇摆不定，最后是张纪中一锤定音投了黄晓明一票。从此之后他和黄晓明的差距越拉越大，再加上因为年少轻狂产生的一系列负面，聂远的形象一落千丈。直到他40岁时在《延禧攻略》第二次扮演乾隆，终于打了一个漂亮的翻身仗。
“糊咖”们想要东山再起，面临的压力更大。一方面新观众不认你，另一方面老观众会拿老眼光看待自己。就像聂远，以前真没发现他演技这么好。或许是年轻时演技青涩，也或许是那时候影视剧质量普遍很高，主角配角演技都好所以他并不突出。在《延禧攻略》里一班稚嫩的小年轻的衬托下，本来演技就不错的聂远现在直接晋级到“戏骨”行列。
还有一个被称为“大器晚成的颜值演技双担当”的男演员刘奕君，凭借《琅琊榜》和《伪装者》走红的时候已经45岁了，照样把小姑娘和老阿姨都迷得五迷三道。他大学同学兼老乡张嘉译跟年轻女演员演情侣，观众直呼辣眼睛。刘奕君却让粉丝“跪求”编剧给他写一个恋爱剧本。他和陈瑶在《致青春》里的片段经常被拿来剪辑成“少女爱上大叔”的脑洞视频。
其实刘奕君年轻时起点比张嘉译高，从他年轻时这张脸就知道，他不可能没有戏拍的。
只是他欠缺一点运气，大一就当上了电影《女贼》的男主角，电影却一直没有上映。之后据说是得罪了电影《落山风》的女主角（当时那个女演员很红）就沉寂了十年，再一次混个脸熟的角色是《摩登家族》里的肖家二儿子肖云天，和韩国女演员李泰兰上演了一段跨国恋。这也是我对他最初的印象，至今记得剧里他上班前李泰兰帮他整理领带的镜头，一个温文尔雅，一个蕙质兰心，两个人特别登对。
再后来他通过《伪装者》和《琅琊榜》大火，我还纳闷儿，怎么以前没发现他这张人畜无害的脸还能演反派，而且演得这么带感。
《风中有朵雨做的云》里的另一位男演员，唐主任的扮演者张颂文，今年42岁，观众像发现新大陆似的发现“唐主任”就是你生活中见过的那种中下级官员，以为这是个公员员临时来客串，但如果看过徐峥主演的《摩登时代》，会发现里面残忍疯癫的张总也是他演的，完全又是另一个人了。
能从“老腊肉”翻红的男演员，必然是沉得住气，下了一番苦功夫的。他们还不像是王千源和王景春，前期的寂寂无闻是在蛰伏期，一旦开花后面就只等着结果。他们是一开始就坐缆车登上巅峰，跌落回地面后，再一步一个脚印爬上去。其中艰难可想而知。
我试着总结一下能抓住40岁黄金期的男演员的特点：
第一肯定是敬业，不管角色大小，一定要把角色吃透。而且往往会额外给角色设计一些小道具、小动作来丰富角色。
王景春连抽烟姿势这种小细节都考虑到了：
“为什么我在《地久天长》都是这么拿烟的（大拇指和食指捏住过滤嘴，烟头朝下，手掌虚拢成拳），因为刘耀军有个阶段生活在福建海边的一个小渔村里，那儿成天有海风，要把风挡住，烟才能一直着着。你要是这么夹着（夹在食指和中指之间，烟头朝外），风一吹就灭了。刘耀军在那生活那么长时间，他会养成什么样的习惯，这是演员自己要去琢磨的。”
这让我想起另一个大器晚成的男演员宁理，他在《无证之罪》里反向抽烟的动作也是自己琢磨出来的。
聂远拍《延禧攻略》的时候也设计了很多小动作，比如踹奴才屁股，捏魏璎珞的脸。神来之笔是魏璎珞侍寝后，第二天清早乾隆从寝宫走出来后闲闲地伸了一个懒腰。
这一个动作就让人浮想联翩，忍不住脑补五百字的小黄文。
一流演员是一定要给导演的，比导演想要的更多。尽管这样较真的可能会让剧组比较头疼，比如听闻刘奕君拍某部剧的时候每天都要跟导演讨论剧本，一句一句改他觉得不够好的台词，让急于完成拍摄进度的导演很崩溃。但事后证明刘奕君的改法确实效果更好。
我还有一个独家小秘诀，看一个演员是否下了真功夫，从他接受采访能看出来。像秦昊、聂远这样的演员，谈起自己的扮演的角色滔滔不绝，而且能讲出很多小细节来。包括拍的时候自己每一个表情、动作代表着什么都讲得头头是道。
反观说了一堆空话、场面话，大谈角色人设如何、性格如何，就是讲不出自己是怎么琢磨细节的演员都只是按部就班完成了拍摄任务而已。
某次我采访一个流量男演员就是这样，问了三个问题都问不出一句可以写进文章里的话。被逼无奈我问他这次跟某实力派女演员合作可有向对方取经？结果男演员扔下一句“你去问对方呗”，终止采访。
二是不仗着演技好当“戏霸”，会带着对手戏演员一起入戏。
郝蕾曾说过一句话，大概意思是一部戏不是由一个人完成的，一定是大家一起演的。
聂远拍《延禧攻略》不仅给自己设计小动作，吴谨言的那份他也承包了。吃醋、撒娇……这些小女儿情态聂远竟然比女演员做得还到位。
王景春也是，《天长地久》里演他儿子的是流量爱豆王源，面对一个没什么表演经验的新人，他的指导方式很特别，就是不理对方：“我就躲开他，尽量不见他。生活中就跟戏里是一样一样，生活我们就别来那些客客气气那一趟了，距离呢是一定要保持的。之后他心里肯定难受啊，但拍的时候，他跟我的状态就是对的，他就明白了。”
《都挺好》为什么收视率这么高？剧本和导演的制作水平是一方面，关键还是这个剧整个的创作氛围特别好。大家不是各演各的，而是你来我往，互相给对方丰富、提升。（话说这部剧的主要演员也都算是“老腊肉”翻红。）
观众很难只为了一个演员忍受冗长的烂剧，短点还行，二十集是极限。好的影视作品一定是所有人共同努力的结果。
三是一定不能停止从生活中积累经验。
秦昊如果不是亲自去盲校体验生活，闭着眼睛跟人聊天，他可能很难发现盲人的语速和语感跟常人是不一样的。他还注意到盲人眼睛周围的肌肉都有点点萎缩，眼眶会微微下陷。
只有跟盲人真正生活在一起，他才能把盲人演得那么立体丰满。
王景春曾经在一部戏里演刑警队长，导演偶然去他的房间被吓了一大跳，因为他房间的墙上挂满了各种案件照片，碎尸案，盗窃案等等，据说都是从北京市刑警队要来的真实资料。
《地久天长》当中，王景春的焊接动作之所以那么熟练，就是因为他年轻时考取过“五级焊接证”。
这几个大器晚成的男演员在采访中都提到过自己平时没事儿喜欢观察人、观察生活。这些从生活中汲取的经验，随着年龄增长最终转化成了有益于塑造角色的所谓“厚度”。
井柏然在《头条人物》节目中说的“坚持”也是这个意思，坚持是坚持进步的意思，如果一个人一直不进步，始终在粗制滥造的剧里混日子，他的年龄等于是无用的。机会永远只留给有准备的人。
这个过程就像种树，树根扎得很深很厚，但地面上可能直冒出了一点小树苗。不过别着急，只要冒头了，接下来就只等着开花结果。
短短5分钟的专访就让我思考了这么多，记得第一期《头条人物》采访郭京飞的内容也很有意思，没什么废话，节目虽然短但足够深度。
据说后面会邀请我少女时期的男神张震，期待地搓手手。
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