在经历了一系列卖座电影后，“百亿票房先生”李晨终因《荒野》暴露出了个人真实的票房号召力。
上映9天累计票房186.9万，而要想依靠这惨淡的数据收回近1亿的投资成本，近乎于痴人说梦，天方夜谭。
虽然作为国内首部女性冒险题材的小众片，票房会因题材的局限性而有所限制，可在任素汐、李晨等一众演技派尽力叫卖的前提下，票房还如此惨淡，这也算是刷新了国内高质量低票房电影的底线。
李晨演的电影真的有人会看？
李晨还没退出娱乐圈也是挺坚强的！
和范分手后把“渣男”坐实，加上插刀教事件，人设完全崩塌！
缺少正义感，没爷们的担当！
……
很显然李晨的口碑并没有为这部电影的票房起到任何推波助澜，也并没有完美地诠释出导演左志国所言的“形象特质优秀，不仅可以传达强烈的情绪共鸣，更能做到自身经历和拍摄场景的融合，让“丛来”更加鲜活和立体”。
其实严格来讲不管是任素汐还是李晨，他们的表演没有丝毫问题。《荒原》票房的失利除了与他们的票房号召力略有关系外，更大的原因是剧本漏洞太多以及剧方宣发不给力。
但即便只出场几分钟的李晨与票房的失利并没有太大关系，但网友还是竭尽全力地又将他所剩不多的演员滤镜极尽嘲讽，残酷蹂躏。
而这些嘲讽都完美地避开了他无懈可击的演技，几乎都是对他人品的质疑。
《十七岁不哭》中简宁的纯真善良；《士兵突击》中吴哲的圆融乐观、高情商；《北京爱情故事》中吴狄的温和善良；《唐山大地震》中方达的真诚担当以及后来在《八佰》、《1921》、《中国医生》、《长津湖》中诠释的每一个有血有肉的小角色。
这些作品中所展示出的人性中的美好都粉饰不了危难时刻“夫妻本是同林鸟，大难临头各自飞”的怯懦、无担当。
现实生活中演员本身品行站不住，这就导致再完美的演技都无法让角色得到观众的认可。
始于作品，终于人品。空有演技，却如同社死。一句“我们不再是我们”终结了恋情的同时，也同时终结了他未来的事业和婚姻。
所以说李晨被抵制，不冤！
怎么赚的怎么还与李晨的尴尬境遇相比，邓超今年的事业可用“流年不利”四字来表示。
由他参与投资和拍摄的《中国乒乓》上映23天后，累计票房还非常稳定地维持在9900万左右。
这惨淡的数据甚至都比不上整部作品投资成本的三分之一。
只不过对于这部电影声称3.5亿的投资成本，观众一直心存质疑。毕竟一部关于乒乓球的影视作品既不需要像隔壁《流浪地球2》肉眼可见的大制作，也没有超级流量大咖的片酬来增加成本。
这3.5亿究竟花在了哪里，确实有点让人脑洞大开。
投资3.5亿，给自己两口子片酬3.2亿。亏什么亏。就这种文艺片，除了自己两口子，其他人加起来都没几个片酬。营销都还没开始就撤档，票房搞不好还有挣。
现在的电影叫一个就上亿成本，物价水平啥时候这么高了？知道一个亿的购买力吗？我是真想知道这些钱是怎么花的，没有大场面、没有大特效、自己左手换右手吗？一百块的道具，自己卖给自己一万块，是这样吗？
《中国乒乓》的投资成本究竟是多少有待商榷，但它的失利却是肉眼可见的非常惨淡。
可以说《中国乒乓》的死局让邓超第一次直观地感受到自己彻底被观众放弃。
邓超的电影可能会看，但邓超、俞白眉的组合再加上孙俪真的完全没有看得欲望，信任被透支后就再也无法建立！
举家卖惨！
下一部戏还有冤大头投资吗？
我们可以陪你演戏，但是票房不会！
该宣传的宣传了，该站台的也请了，可就是没人看！
还债之路慢慢熬，丢掉的信任请不要用卖惨来挽回！
……
客观公平地讲，《中国乒乓》绝对是邓超俞白眉组合迄今为止最佳作品，在体育题材受限的条件下，仍然拍出了一部挺“飒”的电影。电影一气呵成，节奏和情感的编排都很“飒”，表演上也贡献出自己最近几年最好的一次发挥。
可即便剧情和演技都经得起考验，可观众还是不愿为这部上乘之作买单。
除了过多的综艺节目消耗了作为演员的神秘，导致角色不被认可外，最重要的原因则是前些年《分手大师》、《恶棍天使》等恶俗作品早已透支了观众对邓超导演水平的期待。
《分手大师》在票房的成功，令邓超自以“装疯卖傻”便是喜剧的精髓，如果说前者至少还是一部在正常三观范围内的喜剧话，那么《恶棍天使》则已与现实全然脱轨，拉着孙俪一起叫卖廉价的疯傻二人转，如隔鞋挠痒的尴尬充斥着这部生硬做作的电影。
2014年《分手大师》6.65亿，2015年的《恶棍天使》6.48亿，2019年《银河补习班》8.78亿。三部电影的合计成本仅为1.7亿，但却凭借烂俗的剧情拿下了总计21.91亿的超高票房。
而与他们的超高回报相比，邓超和孙俪这些年在公益行业的回馈也让很多网友对他们的人品产生了质疑。
如今《中国乒乓》以号称3.5亿的投资成本最终赔了个血本无归，看似是题材不给力，实则确实观众对他们夫妻俩人品信赖的崩塌。
李晨和邓超如今面临的困境在娱乐圈也并不是个例，比如最近被《打开生活的正确方式》的超低口碑和收视率打回原形的黄渤，他也逐渐开始了油腻。
有网友说黄渤的演技是被严重高估，因为那些他所参演的超高票房几乎都是些配角，而他成名后独挑大梁的影视作品基本都没翻出什么浪花。
这话虽有失偏颇，但也并不是没什么道理。
比如《西游降魔》中的周星驰、舒淇，《一出好戏》《泰囧》中的徐峥、王宝强等等，而反观由他独挑票房压力的《外太空的莫扎特》、《被光抓走的人》，这些惨不忍睹的票房根本配不上他“影帝”的实力。
综艺节目中的过多消耗以及对自我定位缺乏认知，在这个叔圈霸屏的年代黄渤被资本和市场抛弃，看似猝不及防，实则全是他这些年自我“修行”的结局。
除了黄渤逐渐凋零外，最近在各种综艺节目中蹦跶地异常欢乐的秦昊也开始有了被综艺毁掉的趋势。
对于过多的参加综艺，其实秦昊一直有着清晰的认知——说真话，我很担心这些综艺会影响观众未来对我饰演的角色的接受度。我坚信这一定会有影响，这是我真实的想法。
不会为钱拍烂片，但会为了钱上综艺。
不拍烂片是一个好演员的底线，上综艺赚钱是对一个家庭的责任和担当。
与前面几个难兄难弟相比，秦昊目前的事业还未过多地受到综艺节目的波及。《隐秘的角落》、《亲爱的小孩》、《大博弈》，每年都保持至少一部作品的输出，每个角色都会给观众带来不同的新鲜感。
只是他虽然努力的在综艺和影视作品中保持平衡，但观众透过这些角色看到了不少综艺的影子。
当然作为观众我们不能强求每一个演员都要向张译看齐，从不会为高昂的出场费参加真人秀录制，消耗自己的人气、口碑，以至于提前耗费了未来的演艺路。
但如果秦昊也像如今被综艺毁了的李晨、黄磊、邓超、黄渤一样，那绝对也是演艺圈的一大不幸。
——全文完！
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