昭和的爱迪奥特曼曾在1980年播出，而如今到了2020年，40周年的他在本格TV剧中，没有一场战败的记录，昭和奥中唯一的全能王。因为其强大的实力导致了现在的新生代奥特曼，没一个人问他借过力量，连阿斯特拉都在胜利格斗露面了，甚至在街机游戏也没有欧布捷德借他的力量，爱迪是谁？圆谷有这奥特曼？
人家昭和主奥还有披风，他没有的，至少官方没搞过，最近一次客串是在捷德第一集开头露了个脸，最后一次戏份较多的就三十周年时的贝利亚银河帝国，还让老爷子亲自过来配音来着，遗忘还不至于，但确实种种原因待遇不好。
现在我们经常流行说昭和四老，昭和七兄弟等，比如一些视频的标题或者弹幕经常刷这个，唯独剩下了爱迪奥特曼，从头客串到尾都没有独立剧集，没有稳定人间体的佐菲存在感都比爱迪强，佐菲是真的无论在哪他都不会缺席，新生代借力量，他排在第一位。
小梦和老奥的一些剧场版没有雷欧和爱迪，但雷欧和爱迪都客串过梦比优斯的本格TV，甚至阿斯特拉在银河剧场版说了句话都有人发弹幕感慨：阿斯特拉终于有句完整的台词了。因为爱迪的作品不成功，在中国人气很低，在日本也是如此，无论是观众还是圆谷公司本身，对这部作品都不是很重视，自然存在感就低。
以前一直听说爱迪奥特曼的收视比同期骑士好的传闻，这个传言不知道从何而来。爱迪遇上了天空骑士后期、超一号的前期，太惨了，归曼收视率开头碾压骑士，中期骑士赶上，后期甚至有几集反超，不过大体还是归曼收视率高，艾斯开始，一号进入新一号篇，骑士就开始收视率压奥一头了。
雷欧刚播的时候收视率也很差……比如第一个看的就是杰克，别人可能是艾斯赛文什么的，也就是这七位主奥的机会应该是平等的，然而如今的差异太明显了。事实上，爱迪奥特曼在中国小朋友心中的存在感也很高，至少我小学时候的同学们都说爱迪奥特曼是光之国的王子，只是因为设计不讨喜，感觉没那么帅，所以被相对的忽视了。
同时代的特摄，例如“假面骑士S1”都是按照“能吸引老特摄迷带子世代看”的风格来制作的。然而爱迪却没能秉持着着这一点，没能和曾经的奥特系列展开联动（整个光之国集体掉线，唯一出场的正牌奥就是奥特之父，还只有短短十几秒），给人的感觉宛如“和奥特曼系列没什么关系的外传作品”“没能借助奥特系列积攒的人气，也没有标新立异到开创新的局面”。因此既不能吸引老特摄迷和他们的子世代，也没法吸引口味日渐刁钻新观众入奥特曼的坑。
人气被假面骑士赶超事实上，爱迪在播放之初，有过“奥特兄弟也会登场”的宣传，但不知为何最终取消了，这也让一部分老奥迷感到失望。而新登场的尤利安，在倒数第二话前一直没有变身，也让本剧失去了不少乐趣。（值得一提的是尤利安初来地球的43话收视率只有6%，堪称惨剧，但紧随其后的妄想赛文、巴尔坦星人、雷德王三话收视率又一度飙升到9%，而最终尤利安变身的那一话突破了10%，可见观众们无论是情怀还是新鲜剧情都是买账的，但这两点爱迪大部分剧集都给不了）
另外，由于TBS和圆谷的矛盾，爱迪在放送时段和放送形式上都被限制，也导致了收视率不佳，受众群体极为有限。
为什么爱迪会失败【1】设定上的失策由于前作【乔尼亚斯】（讲道理这个老哥比爱迪还冷门）的动画作品没有获得预期中的反响。于是再拍一部“写实”的奥特曼作品被提上了圆谷公司的日程，然而放映方的日本TBS电视台对圆谷制作公司提出了“单纯的复活奥特曼系列没有意义，除非相较于老奥特曼有所创新”的意见。于是结合当时大火的《三年B班金八老师》等一系列学园剧，圆谷提出了“奥特曼老师”的概念，并融入了爱迪奥特曼之中。
然而由于特摄剧一集30分钟的篇幅限制，想要描绘好早恋、逃学、师生关系等教育问题的同时再刻画出有特色的怪兽以及战斗，最后只能是两边的节奏都崩盘。同时由于学校场地、教学时间的限制，制作组的取景也有着十分大的困难。
最终，学园风格的设定并没有成功带动爱迪奥特曼的人气，反而由于把战斗和校园剧结合，受到了当时育儿团体的种种反对“主角即是老师又是军人，前期表演又太过于沉闷”“在校园剧里插入战斗，让人联想到战时的情景，十分不快。”
【2】日本TBS电视台轻易改动设定在前期的学园设定遭遇失败后，坚持使用学园设定的制片人被调到了广播部门，而TBS制作局也改口称：“还是按老奥特曼的风格拍吧。”（当初提出要创新的不也是你们么，真是上面动动嘴，下面跑断腿）这种态度让当时的圆谷高层十分不满，时任社长圆谷皋曾经埋怨道：“TBS把我们用心孕育的作品当成什么了？”而下面的制作人员也表示“爱迪是半途而废的作品，充满了遗憾。”最终，爱迪在删除了学园设定，回归老式风格后，收视率进一步下滑。后期平均收视率调到了10%，比前作《雷欧奥特曼》还要低。（是的没错，爱迪的收视率甚至比公认失败的雷欧还要低，要不是圆谷皋挪用公款去炒房地产，圆谷没准又要破产，不过这是另一段故事了）
为此，圆谷高层和日本TBS高层彻底决裂，关系恶化后TBS甚至在办公室门口挂上了一块“圆谷人员不准进入”的牌子。
【3】制作人员的对立对于爱迪奥特曼的制作，TBS空降了许多人员进入剧组。这在圆谷原版人马看来，是“外行指导内行”“外面的人来对我们家的作品指手画脚”。（然鹅你们自己闭门造车搞出来的雷欧和乔尼亚斯都失败了，TBS空投几个制作人员也是出于不放心的考量）因此在设定和制作上，两方人马多有冲突。最为明显的主导演没有采用圆谷家族的人，而是由没有奥特曼制作经验的汤浅宪明出任，这也导致了汤浅导演和圆谷方的人员经常意见不合。
汤浅导演曾经一度提出“防卫队的存在感太弱了，能不能让奥特曼来晚一次，由人类把怪兽干掉？”此言一出，立即遭到了圆谷人员的反对“这不是拿奥特曼当猴耍吗？”“这是对奥特曼的亵渎！”（侧面反应了圆谷人员此时制作思路的僵化）（不过最后一集在汤浅的强烈要求下，还是让人类唱了一次主角）同时没有特摄片经验的汤浅也犯了错误，拍摄中不注意对皮套的保护，对于场景的布置太追求细节而导致成本偏高，这也让圆谷人员产生了诸多质疑。
本作的设计由别部门调来的山口修担任，山口修认为“以往的设计太过于花哨”，同时又为了强调“奥特曼人性的一面”，因此采用了十分大胆的设计，突出了爱迪奥特曼面部的人类风格（圆脑袋，四角鼻，奥特曼历史上独一个），同时为了体现爱迪的“生物感”，是以裸体的感觉来设计的，证据在于爱迪的手脚设计更加圆滑，没有前代奥特曼那种“戴着手套穿着靴子”的感觉，更加浑然一体。另外，山口修在UGM的设计上也向初代看齐，采用了简单的风格。（和花里胡哨的ZAT、MAC相比，UGM的设计确实是简化了不少）。然而设计的结果又如何呢？当时的负责人坦言“山口的设计压根卖不出玩具。”而爱迪系列的玩具也在系列中销量垫底，直到现在爱迪口碑略有复苏的今天仍旧少有人问津，连带着爱迪的重制DVD也是昭和系列里最晚上架的，新生代奥特曼里爱迪的力量也“没有奥特曼愿意借”。
问题是雷欧至始至终和赛文以及奥王这种重量级角色有着联系，可以蹭热度，可爱迪唯一能联动的就只有尤里安，样子不像奥特曼不说，也不是什么重量级角色，爱迪也难有蹭热度的机会。
爱迪虽然表现平平，但时任社长圆谷皋对这部作品十分喜爱，视为自己的杰作。圆谷皋死后，爱迪这部作品也被绑上了他的个人标签。
然而把时间调回到二十年前，圆谷家族的企业本是由圆谷英二的长子，圆谷一来继承。但圆谷一却英年早逝，次子圆谷皋便钻空子当了社长。可圆谷皋死后呢？圆谷一的两个儿子圆谷英明和圆谷昌宏都是嫡传血脉，主张继承圆谷家族的企业，但圆谷皋为了私心，传位给了自己的儿子圆谷一夫，并遗嘱千万不要传位给我的两个外甥。
家族矛盾分裂
此举无疑让圆谷家的宗家分家产生了强大的分裂，因此我们可以看到，在亲儿子圆谷一夫主导的时期，爱迪还能获得和其他老奥一样的出场机会（梦比优斯）。但在圆谷英明和圆谷昌宏主导的时期，爱迪不但没有被重视，反而成为了宗家子女指责圆谷皋的工具（没错，黑爱迪黑的最多的就是圆谷英明，社长带头开喷，爱迪会被重视才叫有鬼），最终随着圆谷破产（题外话，把圆谷折磨的死去活来的版权问题和贪污问题，也是圆谷皋时期埋下的炸弹），圆谷一夫下台。圆谷沦为了财团的赚钱工具，没有人气基础销量又低迷的爱迪奥特曼 ，就只能被淹没了。
神话故事的敌役
三头凶龙亚菲德拉格，传说在山脉村的妖怪，喜欢吃动物和老百姓，最后在村长的带动下砍掉了龙头，分为红龙，蓝龙和善良的白龙小弟，后来三条龙借助某个力量而再次合体，由于白龙小弟的反抗，爱迪奥特曼用沙库修姆光线干掉了红龙和蓝龙，白龙小弟存活了下来。
奥特曼的整体来说是从一个人的秀场转变到情感牌，也不止是小孩子，大人也能接受，从开始特效的改动，到剧情的改动，也看出来从平成开始就是为下一个做铺垫（表示沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春的特点——新事物代替旧事物，故事永无止境），奥特曼是陪伴我们长大，教会我们很多。
雷欧的坚持不懈，赛文的沉着冷静，梦比优斯的友谊，高斯的仁慈宽容，因为有他们，即使他们是不存在的，我们依然愿意沉迷在有他们的幻觉里，他们是我们童年的英雄，在孩子中最火的捷德奥特曼影响他们的名台词“遇到事情不能坐以待毙 踌躇不前终将一事无成”，能将社会的黑暗面浓缩的最好、最完美的，这才是真正的奥特曼。
我是动漫领域作者天劫，再次感谢邀请，据说每个人眼中的灿烂星河都不一样，那么你眼中的这个问题又是什么样的呢？欢迎在下面留言评论哦！就差你啦！
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