上图前面为程玲仙 身后站着从右为李秋梅（毛毛旦徒弟）、许石青、严翠红、张美英（鹿儿红弟子）、程平（程玉英之子）、李玉环（盖派传人）、高振业（说书红之子）
对于许石青这个名字，有些人不了解，要说起《下河东》、《三上桃峰》 ，或许大家就了解了。许石青是一个十分有才华的剧作家、导演，在晋中的众多剧目中，肯定会少不了许石青这个名字，他参与创作排演的剧目，多数成为了经典。
汾水河畔唱响晋曲之魂 许石青武凌霄
一九九四年的秋天，时任孝义市文联主席的马明高在《许石青传》序言中这样写道：无论晋豫秦，还是川冀蒙，何人不知《下河东》。《三上桃峰》引发全国性大批判，两度遭难，蒙冤受害，更是无人不晓。晋人说起《游西湖》、《樊梨花》、《明公断》，皆眉飞色舞、神情盎然。“炮制”编导上述大剧好戏之儒，非外埠之士也，乃孝义东许人许石青先生。
这年秋天是许石青先生从艺四十周年暨七十寿辰之际，一副“上桃峰下河东桃李芬芳誉满三晋大地 四十载七十度高朋满座共祝古稀福寿”道尽了许石青先生一生的心血。
许石青，原名许士诚，出生于1925年孝义市西南方向的一个村落里。自小家境贫寒的他，农忙时经常帮母亲下地劳动。因他天资聪明，每次考试都名列前茅。五经四书，孟子论语他学得滚瓜烂熟。良好的古文基础，为他以后的剧本创作起着不可低估的作用。
1942年，年仅17岁的他为生活所迫辍学到孝义兑镇高小当了教员，后以优异的成绩考入汾阳铭义中学。毕业后，回到孝义县组织学员利用假期演出，一炮打响，轰动城乡。1950年，县里以文艺班为主体，成立了孝义县文艺宣传队，他担任队长兼编导，培养出了一批优秀的文艺人才。也就是从这时起，许石青正式步入了艺术的殿堂。在这个殿堂里，他奉献了人生最宝贵的青春和年华，奉献了自己满腹的学识和才华。在这里，他奉献了自己对艺术追求深切的情，直至白发苍苍；在这里，他奉献了自己对艺术探索执着的爱，春蚕到死丝方尽……
1952年，他调任孝义县文化馆任副馆长，除了搞好群众文化等本职工作外，还兼管剧团工作。此间，他努力发掘人才，积极扶植新秀。期间，青年演员张鸣琴，在他的培养和指导下，由唱旦角改为唱胡子生，于1954年在文水县城演出时，一鸣惊四座，满堂喝彩声；青年演员侯玉兰在他的辅导下，苦练基本功，成了剧团的台柱子，深受广大观众的喜爱和好评。戏剧中的每句道白每句唱腔他都要精雕细琢，仔细推敲，不轻易放过。实在不行就手把手地教，一字一句地教，直到满意为止，演员们常常私下议论：“一上台，许老师总是虎着脸，瞪着眼，既细又严，口说不停，手脚不闲，演员没累，他倒累得呼哧呼哧。”因此，大家都对他敬畏三分，可是一到下场，他就像一位慈眉善目的兄长一样，谁有个头疼脑热，他总是关怀备至。因此都说他是良师，也是益友。这些后来响彻三晋大地的名角，他们在台上的一字一句，一招一式都是他手把手教出来的。在这些高徒背后，站立着的都是这位不计名利的老师，他常常自慰：徒弟台上唱红，师傅乐在其中。后来的学生程伶仙、丁艳霞、王爱爱等一代名角也在许石青甘当人梯的指导下，红极一时。
1972年，许石青回到家乡，任孝义县碗碗腔剧团的编导，1979年文革过后又调到吕梁地区晋剧团任团长，期间仍不忘培养新人，扶持新秀。据不完全统计，许石青为培养文艺人才，共组办过各种类型的文艺班、演员培训班、编导班、青年团（队）共七期，培养人员达350人，他亲自授课，亲自编导大小剧目，使受训人员不同程度地提高了演技水平。
许石青从事戏剧工作四十余年，他用自己的心血和汗水浇灌着自己所挚爱的艺术之树，在他的劳作下，这株艺术之树开出了绚丽的艺术之花，挂满了丰硕的艺术之果。许石青共创作现代戏、新编古装戏、整理改编传统戏30多个，其中27个搬上了舞台，可谓硕果累累。其中与他人合作的《三下桃园》、《三上桃峰》以及《游西湖》、《下河东》等4个戏曾轰动戏剧界，蜚声全国。1980年，《下河东》等戏在北京演出期间，场场爆满。剧场观众情绪沸腾，每场掌声达二十多次，盛况空前。中央电视台、中央人民广播电台、分别录音录像，向全国播映。中国剧协、北京市剧协联合召开座谈会，《北京晚报》详细报道了座谈情况，座谈会上大多数人认为剧本主题深刻，矛盾集中、情节安排适当。《人民日报》、《光明日报》、《北京日报》等媒体相继发表评论文章，中央人民广播电台还以《三晋乡音弥京都》为题，向全国报道、推荐。中国戏剧家协会主席曹禺在人民大会堂观看了演出之后，他说：“你们这个戏改得好，排得好，演得好！提出了一个重大的发人深思的问题，很有道理，是个好戏！”而《三上桃峰》的影响之大更是为人所共知，甚至引起了国际上的注目。山西省地方志编撰办公室出版的《山西概况》文艺部分中写道：“在‘文化大革命’中，山西文学艺术成为重灾区，我省广大文艺工作者，身处逆境却毫不消极，潜心创作出无愧于人民的好作品。如晋剧《三上桃峰》”。
戏剧界的行家们认为他所创作的剧本皆属正剧，主题鲜明，开掘较深，语言雅而不俗，流露“传奇”词作之风；人物步步深入，发人深省。他排导的百余个剧本，显示了他的导演艺术风格，善于在总体构思中把握构成戏剧冲突的环节悬念，猎取干净洒脱的艺术效果。
1999年12月，许石青病逝后，孝义市委、市政府以及吕梁地委宣传部、吕梁行署文化局为其举办了追悼会。文祖孔子曰：君子厚德载物。许石青在一生的编导过程中，以苦作舟，以勤为桨，一生都在向成功的彼岸搏击，值得我们这些后辈不断学习。(武凌霄)
这出戏是王爱爱调省晋剧院的导火索，也就是这出戏之后被上级领导点名调走的，在这出戏里，程玉英、程玲仙、王爱爱联合出演，导演许石青指示王爱爱在演唱时要用程玉英的唱腔，可见其远见卓识。这也是王爱爱调山西省晋剧院前在晋中演出最后一出戏。
晋中版《三下桃园》
《三下桃园.》首创版本是晋中青年晋剧团演出本，兹录当年演出“说明书”如下：
晋中区戏曲现代戏观摩演出大会
晋中青年晋剧团演出 三下桃园（根据人民日报通讯《一匹马》编剧） 编剧：本团集体创作执行导演：方彦、许石青 执笔：杨孟衡、许石青美术设计：李雪风、田树苌 导演：本团集体导演音乐设计：王克勤、尹士秀
一九六五年十月·榆次
这份说明书明确标明《三下桃园》文本的执笔者是：杨孟衡、许石青。主要演员有侯玉兰、杨录光、雷丰年等。降经元也在其中出演了角色。据介绍这段唱腔有录音，张鸣琴在剧中饰演县长，一段唱腔就叫了好。
从《三下桃园》到李旦初的《三上桃峰》，省团的《三上桃峰》到“大毒草”，这场文艺界的轰轰烈烈的大批评，波及了全国。
《下河东》这个本子，成了晋中的首演剧目，经久不衰。
许石青（1925年-1999年），生于孝义市东许村。一级编导。中国戏剧家协会会员。曾历任孝义县文化馆副馆长、孝义县新艺剧团指导员，晋中剧团、晋中青年团编导、编导室主任、副团长，孝义碗碗腔剧团副团长、编导，吕梁地区晋剧团团长兼编导，吕梁地区文化局副局长兼吕梁剧社社长。1997年被吕梁市授予“吕梁人民艺术家”称号。
许石青编剧、导演历史剧、现代戏二十三部，改编整理传统戏十部，排导过的戏七十二部，其中编导的《下河东》、《三下桃园》、《三上桃峰》、《游西湖》、《救裴》等剧，蜚声中外，引起社会很大轰动，受到中央领导人及专家的好评。中央电视台、中央广播电台均录音录像向全国播放。全国剧协、北京剧协联合召开了座谈会，《人民日报》、《戏剧报》、《人民戏剧》、《光明日报》、《北京日报》、《北京晚报》等报刊发表文章称赞。多个剧目入选《中国百科全书·戏曲·曲艺卷》、《戏曲、曲艺词典》，《剧本》、《火花》等杂志发表剧本和山西人民出版社出版发行单行本，多部作品获奖。
永远的许石青，永远的《下河东》，关注晋中剧团的人大多看到许石青这个名字，对于他对晋剧的贡献也许不会太了解，也不知道是名角遇到了他，还是他慧眼识才，程玲仙、王爱爱、侯玉兰、张鸣琴等这些名家与许有什么关联，历史也需要梳理，慢慢展开你就会对戏曲背后的历史也有了兴趣。
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