作为一个君王，他是个笑话，欧阳修等人都看不起他；作为一个词人，他是一个牛人，纳兰性德、王国维都认为他的词作水平非一般文人能比。他就是词中之帝李煜。
一曲《虞美人》，让宋太宗再也容不下他，这个生于七夕的才子，在42岁生日当天殒命。估计连他自己也想不到，自己的词作会影响文坛多年。李煜一生的词作30余首，早期风格绮丽；后期因人生处境的变化，词风一下子变得沉郁。所以基本上，他后期的词作内容只有一个：愁。
为了写这个愁，他开创了很多写法。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”、“剪不断，理还乱，是离愁”等千古名句，都是后世争相效仿的对象。本期笔者要和大家分享的这首词，也是李煜的一首高水平之作，在这首词中他没用一个愁字，却写出了心中的万千愁苦。让我们来读一读：
《相见欢》
林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东。
这首词同样是写愁，用的是其它几个替代的词语：无奈、泪、长恨。换了一种写法后，令人眼前一亮。
词的上片开篇6个字就出手不凡，“林花谢了春红”其实说的就是林子间的花儿凋谢了，但是写法和一般写落花时完全不一样。正常来说，“红”字应该放在“花”前，但词人却将它放在了“春”之前，这样写是很耐人寻味的。花儿是因春天而红，它的美也只会留在那个美好的季节里，就算夏天秋天还有再红时，却已美好不再。这种时过境迁的无奈，比起一般文人笔下单纯的惜春、伤春，明显要更深一层。所以这看似信手拈来的6个字，其实功力不浅。
接下来“无奈朝来寒雨晚来风”，写了早上和晚上两个时间点的情形，都是为了突出“无奈”二字。花谢并非花无情，只因风雨不让它留下，这就让前面的“太匆匆”3个字有了落脚点，不显得突兀。至此，上片结束，一气呵成。
下片一连3个组词，不知大家是否觉得有点儿眼熟。没错，这其实化用的是杜甫在七律《曲江对雨》中的千古名句，杜甫的原句是“林花著雨胭脂湿”。诗圣这首诗写的是曲江的雨景，写得同样是曲折动人，备受后世推崇。
李煜在上片中，其实已经用了杜甫“林花”这一写法，下片索性把杜甫此句拿来一改。“胭脂湿”改成了“胭脂泪”，在上片中已经把“著雨”改成了“朝雨”，所以这里便没有保留雨，用上了“相留醉”。相当于把杜甫这个千古名句中的意象，碎片化了。结果显而易见，李煜这首词无论是从名气上，还是从意境上，都完胜原诗。
最后的落笔处，“自是人生长恨水长东”与《虞美人》中一样，也是以江水喻愁，连用两个“长”字，把这番愁苦写得淋漓尽致。再加上“自是”二字，既是对以上文字的总结，又把这愁写得如此理所应当，妙笔！
这首词，文字不多，内容结构也很简单，但却是词中绝对的精品。如果把它比作一幅画，这画用笔不着力，只是轻笔一描，便成了一幅绝美的落花图。而其对杜甫名句的巧妙化用，也令人服气。晚年的李煜，虽心中有至苦，但写词的功力却早已入了化境。这种境界，令后世很多文人望尘莫及。
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