电影因为不同时代、观众接受度、营销方式、对比性等的不同，导致了口碑分化问题，有些电影从上映时被各种诟病，票房惨淡，但之后，却有越来越多人喜欢，甚至成为难以超越的经典，还真是世事难料，比如以下这3部，相信很多观众不陌生，即使到现在，仍然有很多经典台词被使用，成为很多后续作品争相模仿的范本：
有周星驰这个“喜剧之王”的金字招牌在，这部电影又是周星驰组建的彩星电影公司的第一部作品，在1995年就投资了4500万港币，可以算得上是大制作了，但上映后却遭遇滑铁卢，中国香港和中国内地票房惨败，周星驰的彩星电影公司也因此倒闭。
影片的失败归结于超前的剧情设定，以及对《西游记》名著的大刀阔斧改编，主要角色唐僧、孙悟空、猪八戒和沙僧完全是新的一个人物形象，很多人对这类超前的影片想法难以接受。直到1997年香港回归后，香港电影大量进入内地，加之互联网的兴起，《大话西游》才重新翻红。
《西游记》被翻拍多次，但总是走不出师徒四人打怪取经的桥段，但《大话西游》却敢于彻底给角色“脱胎换骨”，对于内地电影市场是一个新鲜血液。影片中的多个类似“曾经有一份真挚的爱情摆在我面前，我没有好好珍惜”等的台词也成为了网络热梗，同时插曲《一生所爱》和《only you》也同时成为了现在传唱不绝的经典歌曲。
《无极》这部电影的阵容还是比较大的，集结了中国港台大陆、日韩的多位知名影星，包括张柏芝、谢霆锋、刘烨、陈红、张东健、真田广之等人，由陈凯歌操刀，一开拍就得到很多人的关注。但上映后，“烂片”二字却如影随形。问题出在哪里呢？
首先是合拍片难以逃脱的弊端，这部电影也没能免俗，由日本演员演了中国将军，韩国人演男一号，大家港普、普通话、日式中文混在一起，听着无比别扭。其次是剧情，主要是大家觉得看不懂，满神的“无极”说得是什么，看完整部电影，观众满脑子问号。但有时候电影怕的是对比，以及就差那么点营销技巧。
随着国产和港台武侠的落寞，《无极》这部电影近两年又再被炒热，一部分原因是，懂得将网络的营销方向，不再全部放在名演员，剧情的神秘性，而是以超凡技巧让这部电影重回大家视线，比较火的一个梗就是把这部电影一句话总结为“一个馒头引发的血案”。
另一个方向是电影的美感，不得不说，相比近年来的武侠电影，无极的电影之美确实是艺术上乘之作，这一影片结构、布局对东方玄幻之美的理解上，陈凯歌再次在《妖猫传》里延续，但有珠玉在前，《妖猫传》相比《无极》，还是差了点那种异世界的神秘质感。
第三，《东成西就》王家卫的电影以拍摄慢，剧本边拍边写出名，但不管你多么“鬼才”，现实都还是无法逃避，一旦电影拍摄时间过长，经费就是个大问题。当时王家卫主要拍摄的是电影《东邪西毒》，可是投资方害怕不能回本，就要求再拍一个喜剧，在春节上映来回本，就有了那部部以原班人马出演的《东成西就》，电影拍了不足一个月，但是上映后，却是口碑和票房两级分化：票房上，拿到了2200万港币，以拍摄速度和剧情打磨来说，拿到这个收益可以说偷着乐了。但口碑上，因为全部是恶搞的，颠覆了我们从金庸小说里看到的欧阳锋、黄药师、周伯通、王重阳和段王爷等形象的认知，为此被很多小说迷、观众喷低俗、奇葩。
但如今再来看这部电影，确实是被低估了，从阵容上，集结了梁朝伟、张国荣、张曼玉、叶玉卿、张学友、梁家辉、刘嘉玲、王祖贤和林青霞等红极一时的香港电影演员，如今再也没有这样的机会凑齐这些颜值和演技俱佳的实力派了。
从剧情上，多线叙事，用欢喜的方式来讲述各个角色，将悲剧以喜剧方式呈现，也是很精巧讨喜的做法。从演技上，恶搞最怕的就是隔靴搔痒，演员自然又可爱的演绎方式，让这部无厘头喜剧电影没有沦为流水线恶搞产品，而成为如今，每看一次仍然觉得很有趣的经典影片，真的是无心插柳柳成荫了。
