香港第一部票房过4000万的电影是周星驰的，第二部是周星驰的，第三也是。
1990年到1993年，周星驰成为香港票房冠军四连冠，并且连续三年打破票房纪录。星爷的电影如此叫好叫座，除了搞笑无厘头的台词和剧情外，与他个人无法取代的喜剧风格和表演魅力更是息息相关，甚至连给周星驰配音的石班瑜，也因此成为银幕上周星驰不可分割的一部分。
作为喜剧之王的星爷，数十年来为我们创造了无数的经典电影作品。如果要按经典程度、观众好评度排名的话，哪一部电影将会荣登榜首呢？排名前十的又会是哪些经典影片呢？
10、食神
《食神》是周星驰唯一的一部美食题材的喜剧片，整个故事是个"得而复失、失而复得"的戏剧过程，给了周星驰发挥演技的空间，而且烹制佳肴美食的题材也适合星爷绝妙想象力的挥洒，片中莫文蔚饰演的"双刀火鸡"大挥木棒拍打牛肉烹饪"濑尿牛丸"的场景成为不可逾越的经典。
9、少林足球
《少林足球》是星爷第一部三年磨一剑的作品，这是他成名以来电影上映间隔最长的一次。这部电影不论是从对香港电影还是对周星驰本人而言都是具有重要意义的，在香港电影票房自九十年代起每况愈下以后，这部电影的票房显然达到了一个顶峰，创造了香港历史上最高的票房纪录。
影片讲述了一个穷苦潦倒却心怀功夫的人自创少林足球队，并取得成功的故事。
8、鹿鼎记
周星驰主演的电影《鹿鼎记》被观众喻为是最接近原著的经典版本。在王晶的超级恶搞中，周星驰的无厘头把故事演绎得生动热闹，可谓“形神兼备”。“我对大人的敬仰有如滔滔江水”，这样的经典台词至今还被星迷们津津乐道。
此外，邱淑贞、张敏、林青霞、李嘉欣等香港老牌女星的加持，也为整个影片增色不少。
7、国产凌凌漆
国产凌凌漆》对好莱坞类型片进行了颠覆性的戏谑，在007影片的情节和细节模式上，周星驰做足了功夫，一样不落。
这部电影当年是禁片，成片之后被删去不少情节，片中多个情节都堪称经典，讽刺意味也很强。
6、功夫
《功夫》花费三年时间以及几千万元的资金没有白费，与好莱坞相比毫不逊色。层出不穷的神奇武功经过翻新后，涣然一新的出现在影片中，让人过足眼瘾；奇思妙想的点子，天马行空的形象，让人应接不暇。
影片中周星驰惯有的无厘头和灰色幽默展现极至，观众在笑完后意犹未尽 。同时，又能让观众对卖棒棒糖的哑女这一群弱势群体产生悲悯、同情之心。好的影片都能使观众产生共鸣，并为之津津乐道，《功夫》就是这样的影片。
5、家有喜事
这部影片讲述了常家三兄弟:老大常满、老二常舒、老三常欢充满情趣而又热闹非凡的家庭生活。
影片中的周星驰、黄百鸣、吴君如、毛舜筠，无一不是喜剧方面的搞笑能手，但张国荣在这部电影里一样是风格独特，不落下风，并且展现了自己在喜剧方面的天分，张国荣用独特的表演方式为常舒这个角色赋予了值得讨论的内涵
4、九品芝麻官
九品芝麻官》拍摄于周星驰电影事业的鼎盛时期，与其后一些星爷刻意"玩深沉"的影片相比，本片更加能够体现周星驰"无厘头"电影的功力。
此外，本片演员阵容堪称大卡司，除了周吴梦幻组合外，尚有张敏、钟丽缇、蔡少芬、苑琼丹、徐锦江、黄一山一干人等加盟。这些配角虽然绝非大星大腕，但却大都是星哥的老班底，对于营造完整的氛围是必不可少的。
3、唐伯虎点秋香
该片展示了香港电影人颠覆古典题材的超凡想象力，片中各种后现代手法层出不穷，包括行为艺术绘画、现代打击乐表演、时装模特步态、充满广告词汇的毒药介绍，以及“面目全非脚”之类的搞笑创意。
周星驰在这种带有现代感的古装片中充分发挥了自己的才能，而且唐伯虎这个人物的故事也很符合周星驰的路子：一方面，这个角色有其身份低微的时候，这种小人物行为虽然难免有点卑鄙但又具有符合小市民的心理 ；另一方面，这个角色又有其高贵之处，唐伯虎一身出神入化的武功和画技都是他的资本，所以当他自认“美貌与智慧并重、英雄与侠义的化身”的时候，观众也不当它全是笑话。
2、喜剧之王
喜剧之王是周星驰的代表作品之一，这部电影没有多少明显搞笑的对白和嚎头，显示了一种非常细密的导演风格，在这部影片里，即便是一个小小配角，甚至配角的配角都十分出彩。
通过这个角色的塑造，周星驰为观众展示了他表演才能的另一面:原来笑里也是可以带泪的。
1、大话西游（2部）
《大话西游》讲述了一个跨越时空的悲喜交加的爱情故事。影片于1995年在中国香港和内地上映，但当时票房不佳，直到1997年后才开始在内地各个高校和网络上流传并迅速走红。
《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品。粗狂的西北旷野，斑驳废旧的古城堡，影片中一幅幅狂野不羁的画面，将一代代人带进了那个奇幻而瑰丽的西游世界。影片中的语言风格由网络影响发展到成为新时代语言的风格特点，说该片影响了一代中国人殊不为过。
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