暌违已久的《法政先锋4》已经落下帷幕，伴随着这个港剧超级大IP最后一部的完结，旧港剧时代的完结，似乎也在观众心里落下了重重一锤。
嗯，怎么说呢，这部让TVB金牌编剧梅小青“晚节难保”的《法政先锋4》，让我们看到了港剧向花式炫技的拍摄技巧低头的悲惨境遇，这一锤，不仅锤在用《法政先锋》系列下饭的粉丝们心上，也锤在了尽管不热衷，却也对港剧有所期待的路人粉心上。
高大上，有些冰冷的蓝灰色滤镜，滤掉了港剧暖黄色的烟火气息，也滤掉了演员们即使不是靓绝五台山，也胜在七情上面的绝佳演技。
男一号谭俊彦的演出还算成功，成功在贡献出了金句“成功靠父干”，也成功在让万千观众重新认识了他的老父亲狄龙，你凭什么不喜欢谭俊彦的表演？你知道他父亲有多努力嘛？也成为了网友们恨其不争的新梗。
在不需要靠磨练演技就可以出位的今天，你如果有一个曾被观众万千宠爱的父亲，你就赢在了起跑线，如马国明般傻演是没有未来的啊亲！
不过老老实实，谭俊彦那种，高深莫测的，“我只是刚巧路过顺便来办个案子反正都有剧本你就是凶手”的演技，有着老父亲的加持，也算是值得原谅。但是！黄浩然，在TVB磨练了多年，依然呆若木鸡的眼神，就让人有些不能忍了。
很想问一句，毕业了的老艺员，可以再去艺员训练班突击一下吗TVB？
在《法政先锋4》出来之前，剧粉们也曾疯狂抨击《法政先锋3》是狗尾续貂之作，吐槽男一号黎耀祥，没有师奶杀手欧阳震华的金刚钻，还非要揽这瓷器活。
不过，曾有名人戏言，我的成功主要是靠同行们的衬托，看看，现在再回头看看，是不是冤枉了黎耀祥？蛤?
看到整个场景设置得就像《快乐星球》一样的《法政先锋4》（快乐星球的孩子们都比你们看起来快乐），看到先锋们上班玩平板，下班隔着一米远吃饭，然后窝在一起喝红酒批判平民百姓的《法政先锋4》，你还觉得《法政先锋3》差吗？说《法政先锋3》装13吗？
这……这……委实冤枉了演员们啊(锤墙）。
今天我们就来回味一下，被误解的黎耀祥先生成功无父干的一生。
在《法政先锋》一二两部的成功之后，TVB趁胜追击，打造了全新人马的《法政先锋3》，男主角由欧阳震华换成了风头正劲的黎耀祥，演绎了法政部高级化验室布国栋和他那不省心的律师妻子以及我对你有一点动心我却不说的最佳拍档，女法医钟学心之间边谈恋爱边办案的故事。
（如何，是不是不那么快乐星球？）
副线由正在颜值赏味期的徐子珊和吴卓羲完成。喜欢老年人谈恋爱的，可以磕布钟CP，喜欢中年人搞对象的，则可以磕凌李CP，喜欢小年轻耍朋友的，还可以磕萧正楠和陈茵薇带来的天使CP，瞧瞧TVB当年人多的时候，为我们想的多周到（泪目）。
新人萧正楠和小生吴卓羲，本身都已经有着很庞大的粉丝群体了，作为老年队的领军人物，黎耀祥不能输，勉强撑住了男一号的角色，布国栋沉稳，大气，工作时冷静，温和，一看就是有生活阅历的那种厉害法政呢。
相较于欧阳震华，黎耀祥身上缺少一种贵气，这和他本身的经历是分不开的。一直饰演小人物的黎耀祥，本身也没有显赫的家事背景，从底层慢慢磨练到主角，他的身上虽少了贵气，却也多了一份亲和。
黎耀祥预科毕业后，1983年加入无线电视台营业部做文员，1985年加入无线电视第三期演员进修班，1986年开始在幕前演出，1998年至2002年，到亚洲电视和影坛发展，2002年重返无线电视，在《秀才遇着兵》、《楚汉骄雄》等剧集担演男配角。2009年开始担纲剧集第一男主角，同年凭借《巾帼枭雄》夺得万千星辉颁奖典礼“最佳男主角”。
2010年在第44届万千星辉颁奖典礼中，凭借《巾帼枭雄之义海豪情》蝉联“最佳男主角”奖项。从文员到配角，再到视帝，再到双料视帝，黎耀祥这一路，不可谓不艰辛。
从业多年，黎耀祥早年在香港小成本电影和电视剧中，不断露脸，所饰演的也多是说不上两句台词，看起来苦大仇深的小角色，为古天乐，吴镇宇，黎姿等一线演员作配，甚至连演职员表中都没有写上他的姓名。
如杀手，卖鱼的，古惑仔，商店老板，警员，的士司机等，早期香港恐怖片中，也多见到黎耀祥的出演，只不过那些角色都如昙花一现，只起到串联剧本的配戏作用。这种露脸却等于没露的角色，教会了黎耀祥如何在短短的瞬间演出角色个性，也磨练出了黎耀祥甘于平凡的好脾气。
（猛鬼通宵陪住你为古天乐做配）
从没台词到有台词，黎耀祥磨练了很多年。慢慢地积累了演技，他得到了属于他自己的独特机会。为人津津乐道的角色包括《射雕英雄传》里的老顽童周伯通，《西游记》里的猪八戒《新楚留香》中的胡铁花等。
这些角色，有着共性。胡铁花贴上了厚厚的胡子，老顽童周伯通带上了花白的胡须和假发，而猪八戒则更惨，大腹便便，人头猪脑，看不出是黎耀祥本人。
这种角色，一般人接到，大抵是像完成任务一样去演出，而黎耀祥，在露脸也不被重视的配角生涯中，能够拿到配角中的C位，黄金配角，他无比珍惜，即使贴得面目却非，也会用他独特的演技，让你对这个角色记忆犹新。
经历了换角风波的TVB版《西游记》，尽显无情本色，连猴子都可以换，却为黎耀祥保留了猪八戒的角色，只因为纵观整个TVB，没有人再能将完全看不见演员是谁的猪八戒，演的如此“黎耀祥”！
猪八戒的淫贱，好色，忘恩负义，贪吃懒做，却又带有一丝尚未泯灭的佛性，让黎耀祥演绎得“入木三分”，更带火了“误人子弟”的一句金句，连黎耀祥本人都笑着呼吁，“多情自古空余恨”下半句真的不是“此恨绵绵无绝期”啊同学们！
“《西游记》猪八戒一角真的很受欢迎，当时很多传媒访问我，但是当剧集过去了，时间久了，就没有了。记者们都不会再理你，拍照也不会再找你，后来我想通了，每次拍完戏，昨晚宣传和公司让我做的事情之后，我就离开，完成那个形式就行了。如果大家有诚意找我做访问，可以打电话给我，而不需要我在那里等，又或者沾边儿和主角合影，‘搏’出镜，这些都是不需要的。”
等了太多年的黎耀祥，在猪八戒身上，体会到了红透的滋味，也正是早年低到尘埃里的历练，让黎耀祥在走红之后迅速‘顿悟’，将心思摆到了“正道”上，做完宣传就闪人，绝不搏出位。
黎耀祥《造王者》中与郑则仕对戏
在猪八戒自信而放纵的演出之前，黎耀祥也曾体会过用力过猛带来的丑态。在1995年的古装剧《包青天》中，黎耀祥担任其中一个环节的主人公，机会难得，他便打醒十二分精神去演出，结果用力过猛，出来的效果如80年代古装的大侠一样，如同“做大戏”，让他自己都没眼看。
在看过梅丽尔·斯特里普主演的《妈妈咪呀》之后，黎耀祥十分佩服她那收放自如，超越自我的演技，感受到演出时，希望自己更“帅”的这种心魔，会对演出生涯有毁灭性的打击，从此他调整心态，加之周伯通一角所带来的灵感，尝试恰如其分的夸张和严肃，从而才有了为人们所喜爱的，“艳压”江华，堪称“最可爱猪八戒”一角。
“我整天在思考戏与人生的关系，虽然说演戏是假，但做的过程中，同样很真实地经历，例如咬着骨头跑，真的很辛苦，跑完一身汗，脚足足痛了三天，又好像运米上山，沉到湖底再游上来，拍这些场面真的是拍的很用力，跟柴九经历过那么多场面，自己也好像经历了一段人生。”
黎耀祥是一个容易偏执的人，他偏执地走一条别人都不愿意走的路，并不是他多么上帝视角，知道这条路一定会火，而是一路习惯了配合的他，不善于拒绝。没有办法拒绝“水里水里去，火里火里去”的柴九，也没有办法拒绝他最终因这个“狗咬狗骨”的柴九走红的命运。
在柴九之后，《巾帼枭雄2》原班人马反设定，对所有人物进行颠覆性的改写，也诞生了B站王者CP，刘醒和梁非凡。（值得一提，梁非凡的演员麦包，在TVB《西游记》中饰演被猪八戒花样欺负的沙和尚，那啥，一报还一报啊。）
刘醒火在B站，是TVB没想到的，凭借《巾帼枭雄》系列拿下群雄逐鹿的视帝，也是黎耀祥没想到的。彼时荣归的邓萃雯，经历了人生的变故，也是和黎耀祥一样，憋着一口气要赢，两个好强的人，最终画出了TVB民国商战戏史上最浓墨重彩的一笔。
有行内尊称添爷的金牌编剧李添胜的加持，黎耀祥和邓萃雯迸发出了十分强劲的戏剧张力，常年参演喜剧的黎耀祥，身上本身带着小人物的喜感，被践踏，被侮辱，被追杀，却又绝不屈服的柴九，在绝境里和养尊处优却步步为营的四奶奶，患难与共，共同经历人生的罗生门。
剧集制作精良，用两世情缘为观众打造了两段“惜你如命，敬你如君”的旷世奇恋，让观众不断猜测捕捉二人之间若有似无的情愫，演绎了无缠绵相爱，却有忠贞绝恋的奇妙感情。
黎耀祥和吴卓羲演唱的主题曲《红蝴蝶》哀怨悱恻，收割观众不少眼泪。
续集少有不扑街，《巾帼枭雄2》则是个例外，神仙打架般的阵容，神来之笔般的颠覆，从小人物柴九到小大哥刘醒，黎耀祥将两个角色的特性把控得非常明显，柴九滑头，善于背后撺掇，刘醒过于正直，跟谁都正面刚，角色个性十分鲜明，连金句也有着截然不同的人生态度。也正是两个角色的成功塑造，帮助黎耀祥轻松斩获两届视帝，民望奇高，风头一时无两。
“人生有多少个十年”，代表了柴九的态度，反正跌到尘埃了，何惧放手一搏？而小职员刘醒，在头顶发着幽幽绿光，工作又处处被针对的时候，敢于正面刚可以轻易捏死自己的上司，一句“吃屎吧梁非凡”，喊出了多少人的共情和血性啊。
“所以演员要学习的是哲学，而不是电影，如果没有哲学这个基础，所有的表演都是空泛的。当然，有哲学作为基础，也需要通过表演技巧来表达，其实两者缺一不可。”
《巾帼枭雄3》收视扑街，让黎耀祥感受到了当头一棒。原来人是不会一直走运下去的。从底层一路走来，经历了母亲的离世，黎耀祥慢慢多了磨练自己的机会，也多了很多人生的思考。他是好学的。也是坦诚的。
揸飞船神游天外的刘青云，遇到了比他更内敛害羞的黎耀祥，一段天赐良缘就此展开，他坦诚刘青云是自己圈内唯一的好友，而这段缘分则是刘青云“主动”。二十多年前，和刘青云合作《银色旅途》时，刘青云作为主角，向自卑的黎耀祥抛来友谊的讯号，自问高攀不起的黎耀祥在刘青云主动请吃饭，喝酒的“攻势”下沦陷了，二人成为一生的好友。在演戏上必须要多谢的人，黎耀祥坦诚的说，必须是刘青云。
同样，他也坦承自己家庭的组成，是如外界猜测的一般，经历了一些不好的变故。在人前不断维护太太，坦诚前一段婚姻的错误是自己造成的，他和他的角色一样，有着缺点，却坦然承认。与妻子多年的恩爱如常，也是他向粉丝，向世界，向妻子，向自己的另一种补偿吧。
十分红处，难免成灰，在走上视帝高位之后，黎耀祥也曾败北。李添胜为他量身打造的《神探高伦布》收视扑街，接连剧集也砸不出什么水花，健忘的观众不再喜欢黎耀祥声嘶力竭的演出，黎耀祥也曾动过离开TVB的念头，他觉得，演员最怕的就是原地踏步、停滞不前，而他在TVB，一直都是同样的环境，同样的合作同事，让他觉得是在重复做自己，非常沉闷，他坦言，TVB在约满后，公司没有再敢向他续约，身边的同僚们接连鲤鱼跃龙门选择北上，黎耀祥很难不动心。
北上后，黎耀祥在剧集《凤弈》中做起了久违的男配角。堂堂双料视帝，来到内地给小生做配，黎耀祥也遇到了“南橘北枳”的问题。任你七情上面，对手接不住戏。
演法不同也就算了，内地剧集长于不紧不慢的叙述，完全不同于港剧的快节奏，也让一众香港演员感受到压力，最难攻克，基本上没有被攻克过的棘手问题，还是煲冬瓜。即使是普通话说的十分流利的香港演员，来到内地也因为浓重的粤语强调而不得不使用配音，配音的生硬和疏离，将角色的戏剧张力大大减弱，加之内地北上的演员们，都已经不再年轻，以“戏骨”为统称，到了内地的剧集中，戏骨和小花，小生的混搭，倒生出几分奇怪的违和感来。
“言辞说话，是人类表达自己思想的途径，先有思想，后有说话，所以演员应着重构建角色的思想路向，要先安排角色的想法，再通过语言将想法说出来。言之无物，毫无心理根据，观众只会味同嚼蜡。”在2011年出版的自传《戏剧浮生》中，黎耀祥就已经明确了这一看法。
没有声音，再好的戏都出不来啊。黎耀祥在港剧中之风采，在乎其所塑造的角色有着自己的想法，自己的心声，如猪八戒般游戏人间，贪花好色，或刘醒般刚正朴实，或柴九般绝处逢生，或种种其他，都是平凡生活给黎耀祥带来的真实启迪。而那些轻快的基调，可爱的自嘲，老友般的互怼，粤语金句，才是港剧最温暖的底色。黎耀祥如是，《法政先锋》如是，港剧如是。所以，我们大抵误会法政3，和黎耀祥了。
PS：你要煮面，我偏整小笼包，论玩梗，黎耀祥蛮可以的哎。
