“闲云野鹤”这四个字放在我面前的时候，我悄悄地心痛了，一个闲字，一个野字象一阵风，只一步就窜到我面前来。一个闲字，一个野字牵着我，眼望着自己一步步走到乡韵的尽头。那些在摇曳中徘徊的过往的日子，睁着眼睛，望着我，呼吸的节奏，一起一伏。叹息长长，长长叹息。
风转着透明的裙裾，从遥远的地方吹来，细长如卿语。别人都说风是最不能捉摸住的，但为什么在很多很多的时候，我们却心甘情愿地受它的牵引。那样的风裹着那样的“闲云野鹤”就直直地把它们推到我眼面前来。那些握在掌心的幽静至远空灵的音乐，古琴幽雅的低回、古琴默守的旋律把夜的淡然送到夜色的边缘。
音乐一遍遍地响起又响起，一点点的安慰让我回味。你听过吗？这样的叫做“闲云野鹤”的古琴曲？一整夜，我反反复复听这样一段音乐，从头到尾，从尾到头，一遍又一遍。苦浓的咖啡，熏衣草的夜香，飘渺的烟雾，迷乱的旋律。
窗外的细雨扣着窗棂，在清寂的夜海里低呤。在淡淡的伤感与无助的音乐中，我仿佛抓住了一份自然的超然和坦荡。在这样的曲子里，我看到云从山巅浮游到乌衣的水巷，白长的衫子裹着淡淡的云霓，清彻得可人。
半眯着眼睛，想着黄昏中颓废的如墨迹一般的你的样子。修长修长的象是浮游在水中着的一簇簇生物。它们长着长长的发羽一样的绿葺葺的青苔，散发着浓郁的有些腐朽的香气。它们没有准确地样子，可偏偏云彩居然会在这里做一世的停留。一只孤鹤衔着闭云，擎着孤阳外淡淡的悲情，高高地昂着它骄傲的头颅。
一段香，一阙词，一缕烟，一抹光，一柄壶，一杯酒，“闲云野鹤”啊，你的音乐中藏着的是无奈的自然还是自然的无奈？
“闲云将野鹤，岂向人间住？”
《闲云野鹤》
这首曲子先是以悠扬的调子开篇，铺好一个祥和安静的气氛，平缓与跳跃结合得恰倒好处。让人在从思绪万千的杂乱中理出头绪，既而进入到那种和谐的安宁中来。在它们铺就的空间里，会隐隐地出现高山流水，绿树红花，有清澈的小溪，还有光滑的鹅卵石。
除了主打的乐器笛子、琵琶、箫之外，某些过渡的地方还加入了小提琴。曲子有时缓慢，如行云流水，沟涧清泉，有时欢快跳跃，象是融入了无穷的喜悦要与大家分享。让你在想象中触及大自然，让那种安静的美丽把你团团包围。仿佛看一只孤傲的仙鹤从天边彩云中鹤翩然而至，在静静的湖畔投下轻柔的身影……
曲子进行到中间便会悄悄地加入一些细小而又清脆的敲击乐，一点一点化开来，不易让人察觉。直到曲子慢慢由平缓过渡到有起有伏的时候，那些敲击声才会逐渐变大。在原本的高山流水之间开始出现了欢快的鸟鸣，听到了花开的声音，让人骤然腾起那种想象音乐的意境， 体会个中滋味的淡然，使人的想象空间豁然开朗。
曲子有时缓慢，如行云流水，有时欢快跳跃，如与人分享它的喜悦。总的来说，我觉得此曲不紧不慢，比较舒缓，一如在一望无际的湖泊、芦苇中，一群野鹤在悠闲觅食，渔人在撒网捕鱼……这完全是一种意境描写——实际上是一种淡泊恬静，远离尘世是非的雅客居士的心理写照……呵呵，中国的古曲与西方的古典音乐文化背景有很大差别。中乐更强调的是意境，中国古曲的审美观念与现代人快节奏的生活反差也很明显。一般来说，能坐下来静心聆听古曲的人不会很多。古曲大多给人安详恬静的感受，只要你闭上眼睛，放飞思绪，让自己的想象力随那舒缓的琴声发挥出来，你就会感到自己仿佛身临其境，脑海中的仙境更是美不胜收……多多聆听，能使浮躁的心灵得到沉淀，还可以使人自然而然的形成一些良好的气质……
