烧蓝工艺又称点蓝工艺、烧银蓝、银胎珐琅，是以银作胎器，敷以珐琅釉料烧制成的工艺品，尤以蓝色釉料与银色相配最美而得名。烧蓝工艺作为一种辅助的工种以点缀、装饰、增加色彩美而出现在首饰行业中。烧蓝工艺是我国传统的首饰工艺之一，由于这种"蓝"只能烧制在银器表面，因此也称为"烧银蓝"。银蓝的色彩具有水彩画的透明感，别有情趣。
早期的银烧珐琅工艺品，是由清代内务府，广储司设的"银作"来生产，这些工艺品都是为皇宫贵族服务的。直到清晚期，民间银铺才开始烧制这种器皿。银胎珐琅的制作，是集冶金、铸造、绘画、焙烧、錾刻、锤揲等多种工艺为一体的复合性工艺，缺一不可，常见的珐琅釉颜色有蓝、绿、红、黄、白5种。由于工艺繁琐，目前国内掌握烧蓝技艺的多为一些老艺人。
香河人安迪生发明“宝华蓝”
据民国香河县志载：“宝华蓝，邑人安迪生发明，制造各种勋章，及炉瓶钟鼎等物，精美绝伦，名驰中外，农商部及国货展览会，均得优奖，巴拿马万国博览会，得有金牌奖章”。文中提到的宝华蓝发明人安迪生，即安厚斋，香河梁家务乡岭子村人。
安厚斋(1861－1946)，原名安会，字迪生。1898年北京宝华楼大掌柜故去后，慈禧太后作主把宝华楼给了安迪生，此后宝华楼主人一直是安迪生。1904年安迪生任京兆候补同知，1910年南京召开国内博览会任执行委员，1914年任京师总商会会长，顺直省议会议员。1924年卸任总商会会长之后，担任北京金银首饰业同业公会主席20余年。
安迪生在景泰蓝工艺基础上，创出新烧制法，名为“宝华蓝”。安迪生以宝华蓝工艺制作的勋章以及炉、瓶、钟、鼎等物均十分精美，填补了中国工艺美术上的一项空白。该工艺曾获中华民国农商部、国货展销会的优奖，并曾获巴拿马万国博览会金奖。他的宝华蓝在北京压倒了日本的七宝烧，到1925年，日本七宝烧已经退出了北京市场。安迪生在北京还办了许多宝华蓝工厂。1919年5月，中华民国大总统冯国璋授安迪生五等嘉禾章；1920年1月，大总统徐世昌授他四等嘉禾章，后又于1922年2月授他三等嘉禾章；1923年3月，大总统黎元洪授他二等嘉禾章。
传承不衰的香河烧蓝技艺
巧夺天工的珐琅工艺，传说是元忽必烈西征时带回的“舶来品”，在明代达到高超，在清代达到鼎盛，后历经晚清国衰、民国战乱，渐稀渐少。而香河，却让这一工艺历经明、清、民国、新中国至今而不衰，且发挥到极致。
烧蓝技艺在我国北方地区多见于传统首饰加工环节。制作工艺包括了范铸、锤揲、炸珠、焊接、镌镂、掐丝、镶嵌、点翠等，并综合了起突、隐起、阴线、阳线、镂空等各种手法。建国前夕香河的烧蓝作坊、店铺10多家，从业人员有100余人。90年代，香河花丝厂工人曾达到550人，生产的花丝首饰，以工艺精细，花色品种多，质量信得过，在国际市场赢得了“东方首饰一枝花”的赞誉。产品远销欧洲、中东、东南亚、北美、日本、港澳等国家和地区。七十年代，周恩来总理赠送美国总统尼克松的花丝宫灯，就是香河花丝厂所制。
香河县传承的烧蓝技艺体现了典型的宫廷文化特征，经过高温炙烤，器物的色彩发出玉一般的光泽，每一件作品仿佛都有了灵性，一道道纯手工的制作流程，成就了烧蓝这种民族传统工艺的繁复之美。
香河烧蓝技艺传承人齐兆友说，“在烧蓝环节，不同的器形、部位、颜色等对温度的要求都不一样，需要对症下药、因材施‘烧’，既不能破坏前面的底子，又要在后期加花儿，这就是古法技艺的神奇之处！”1000℃左右可以化白银，烧蓝要在700℃至720℃左右低温多次烧制而成，整个过程全靠人凭经验来控制。如果温度没有掌握好，就会出现气泡或局部塌陷开裂及脱落等现象。
齐兆友15岁就看着师父敲敲打打，银条变银丝，变一朵朵花，一件件首饰、器皿，至今，他学习和传承烧蓝技艺已有50年的光景，内心充满着对烧蓝技艺的喜爱之情，经他手所制作的烧蓝作品经常成为市场上的销售宠儿。随着齐兆友年龄的增长，他愈发对香河烧蓝技艺的传承感到急迫，这些年来，他带出了不少徒弟，为烧蓝技艺的传承做了不懈努力。
“师父传下来的手艺不能断！作为一个工匠，不仅要用手、用脑，更要用心。有时，这一件件自己创作的艺术品摆在面前，成就感油然而生。”这就是让齐兆友在枯燥打磨工作中坚持下来的原因。也正是因为有很多像齐兆友一样的匠人保留着对传承民族文化技艺的坚韧初心，才使得烧蓝这一民间传统技艺在香河能够薪火相传。2008年香河县花丝厂改制，以齐兆友为代表的诸多烧蓝艺匠仍然执着坚守着这项传统技艺，纷纷创建了多家花丝首饰公司和工厂，让烧蓝工艺品继续在淑阳大地焕发着璀璨的光芒。
2016年，香河烧蓝技艺被列入第六批河北省级非物质文化遗产保护名录（传统技艺类）。
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