文/马庆云

电视电影《四大才子之真假唐伯虎》于2月10日晚间在东方卫视的东方剧场播放完毕。该片也是春节期间上海地方频道的重要播出内容。这部电视电影改编自上海滑稽戏的经典曲目《唐伯虎点秋香》。演员当中,绝大多数都是上海滑稽戏的代表人物,不过,该戏也请到了赵本山老师的弟子文松,客串一个假的唐伯虎。著名喜剧艺人贾冰,客串唐伯虎的父亲。

文松扮女的抱住赵本山(赵本山弟子主演四大才子)(1)

滑稽戏的风格来拍摄唐伯虎点秋香的戏份,是否好看呢?从目前反应出来的效果来看,观众还是更认可周星驰版本的《唐伯虎点秋香》。而关于这个传统曲艺故事选段,已经被不少的电影演员翻拍过,包括郭德纲在内,取得的效果都不够理想。周星驰成为所有人绕不过去的“高山仰止”。

滑稽戏的最重要特点便是肢体夸张到荒谬的程度。在《四大才子之真假唐伯虎》当中,滑稽戏的演员们确实呈现了千奇百怪的肢体语言,不少老戏骨更是将自己的面部表情夸张到一般演员无法实现的程度。但是,这种夸张的荒谬并未实现喜剧效果,反而让整部戏呈现出一种典型的闹剧形态。

文松扮女的抱住赵本山(赵本山弟子主演四大才子)(2)

文松娘娘腔的表演风格,恰好暗合了滑稽戏的戏路。他在片中饰演一个假唐伯虎,阴差阳错也吃了挂落。文松本人在语言风格和肢体风格上,都极尽夸张。语言风格,学习女性的腔调,非常明显。肢体动作上,也极尽阴柔之能事。将演员的表演风格无限放大,呈现出一种荒谬的状态,正是滑稽戏的重要特征。

在荒谬当中求快乐,是南方不少喜剧剧种的艺术特点。演员的肢体荒谬,实际上正是去迎合剧种本身的特点。这类戏,在某些讽刺现实的剧情内容当中,容易实现非常巧妙的效果。而上海滑稽戏发轫于抗战时期,这个时期的上海,能形成这种荒谬的讽刺喜剧,也是必然。假装开心真讽刺,正是艺人躲在荒谬背后对世道的嘲弄。

文松扮女的抱住赵本山(赵本山弟子主演四大才子)(3)

所以,上海滑稽戏的艺术根脉,还是讽刺的。若是剧情不讽刺,那就只能只闹剧,是垃圾了。文松主演的这部《四大才子之真假唐伯虎》,在故事内容上,讲的是真唐伯虎混入华府勾搭秋香,假唐伯虎在外边招摇撞骗一次次化险为夷。这是一部典型的爱情闹剧,谈不上现实主义的讽刺。这种剧目内核的缺失,也让《四大才子》从本质上来讲,并不适合滑稽戏的表演。

滑稽戏,是通过滑稽的肢体语言来讽刺人物,继而讽刺人物所代表的族群和时代。文松这版《四大才子》,无关痛痒,也没有讽刺,只能是人物自身的肢体扭曲了。建立在肢体扭曲基础上的表演,并不适合电影电视剧的拍摄,只能让演员把自己往“二傻子”行列里边演。

文松扮女的抱住赵本山(赵本山弟子主演四大才子)(4)

周星驰的《唐伯虎点秋香》之所以经典,并非是周星驰在剧中各种卖乖耍宝式的出演,而是剧中提供了一种藐视庙堂的视角。华府上下,其实也是蝇营狗苟。而导演王晶更是深谙“屎尿屁”的门道,将这种追腥逐臭升级化处理。

反观《四大才子之真假唐伯虎》,则是把华府打造成一个等级森严的封建官宦人家。尤其以唐伯虎跪拜华夫人及其老爷的桥段,藏着典型的站不起来的奴仆思想。周氏喜剧的反讽,到了这出滑稽戏里边,全成了站不起来的软骨头,成了真心的叩拜。这是创作者本身艺术修为和道德规范不足的展现。

文松扮女的抱住赵本山(赵本山弟子主演四大才子)(5)

这些综合因素作用,造成滑稽戏的风格无限放大了演员和剧本的缺点,要闹剧化升级了,呈现了一种2.0甚至3.0时代的喜剧烂片。上海滑稽戏本源是讽刺的,是对现实不能直言的一种变相艺术表达。而当下的不少滑稽戏,竟然用来塑造对爱情和生活的美好歌颂,这是从本源上破坏了这门艺术。

肢体夸张到荒谬的滑稽戏,求取的是后现代的讽刺,是对反面人物的无情鞭挞。试图拿这样的剧目来建树美好,真的得不偿失。《四大才子之真假唐伯虎》的失败,有警示意义。

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