前七部都是经典,八、九、十部无功无错,后面十几部各有各的烂。

我个人最喜欢的三部,《世纪末的魔术师》《贝克街的亡灵》《迷宫的十字路口》。

《世纪末的魔术师》是怪盗基德首次登场剧场版。前半段华丽得无以复加,尤其是站在高楼那个360度的镜头展现出的昂扬生气代表了上世纪日本动漫的辉煌。结尾假扮新一,伴随着白鸽飞起消失在雨中,又帅气无比。而且虚构了诺曼诺索夫王朝末代公主的跨国爱恋,又增加了故事本身的传奇性。

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《贝克街的亡灵》则是融入了科幻元素,也被誉为最具深度的一部,对日本当代社会现象进行反思。但真正经典的还是与福尔摩斯生活的维多利亚时代的跨次元互动,以及开膛手杰克这一经典IP植入。后来动画中再次将故事放到伦敦,但无疑没有《贝》那么惊艳。这里倒是想起了DC动画《煤气灯下的哥谭》,一样把经典动画角色放到了维多利亚时代。

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《迷宫的十字路口》是一个出色的文化输出案例。京都、剑道、历史(源义经和弁庆),最近传统和风的文化通过动画展现给了世界。看点非常多,美丽的京都,城市寻宝,服部平次的初恋,城市追逐,寺庙上的剑道对决,还有工藤新一的出场(为后来临时解药埋下伏笔)。后来的剧场版《唐红的恋歌》、动画《红色的修学旅行》又再次把故事带到京都。还有就是仓木麻衣的片尾曲《time after time》,剧场版最佳。

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这三部基本是普遍认可最经典的几部,但故事之外的亮点大于案件推理本身。真正具备《名柯》神髓的我觉得是《引爆摩天大楼》和《通往天国的倒计时》。

《引爆摩天大楼》是剧场版开山作,一共90多分钟,故事异常紧凑,连环爆炸案件既充满紧张感,整体又不乏刺激的爆炸场面(完全不同于后面作品的泛滥)。森谷帝二是一位经典的反派,对艺术极度偏执的建筑师,因为不满意曾经的作品要亲手毁灭掉,很有日本特色。最后拆除炸弹的戏码也是惯例撒糖。

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《通往天国的倒计时》某种程度上是《引爆摩天大楼》的姊妹篇。节奏相似,连环案件带节奏,最后凶手也是位偏执的艺术家,对富士山极度沉迷的画家如月峰水,而且故事中还出现了一位森谷帝二的弟子的人物。另外,这部也是黑衣组织在剧场版中的首次登场。总之这部各方面处理得都非常出色。少年侦探团的描写很出彩,步美、光彦的早熟,元太最后的小英雄气质,敏感脆弱智力爆表的灰原(最后的公式大家上学时能解出来吗)。小兰抱着柯南飞身一跃是不朽画面,致敬《虎胆龙威》,柯南开车飞跃双子楼也是剧场版中最好的大场面之一,以后的动作场面可以和《速度与激情9》差不多了。

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《第十四个目标》是莎婆《ABC谋杀案》的翻版,推理和悬疑部分都是上上之作,《瞳孔暗杀者》是难得没有夸张惊险动作场面的作品,最像侦探推理的作品之一,看点当然是新兰的感情故事了。

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前面七部都是公认的经典之作。后面几部简单说说。

《银翼的魔术师》再次请来基德助阵。不过推理段落实在太简单,大部分剧情是空中大营救,记得当时就有评论到:这不是侦探片,这是动作大片。然而这只是柯南剧场版风格转变的开始。

《水平线上的谋杀》的画面有了质的飞跃。小五郎的逆袭算是最大看点了。但整体平淡得很,同样是海上案件,比之动画中《二十年后的杀机 新佛尼号连续杀人事件》那种电影版的画面氛围差之千里。

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《侦探的镇魂歌》是剧场版十周年纪念作,几乎所有动画人物都有登场。本以为名侦探大集合会有大看点,最终全篇节奏松散,只剩下柯南、平次、白马探(基德假扮)三人之间的插科打诨。同样的,和动画中《被召集的名侦探》那致敬莎婆的《无人生还》,有着云泥之差。

《绀碧之棺》是最差剧场版的重要候选,没什么好说的。

《战栗的乐谱》故事也乏味的很,值得说的是那种古典艺术与犯罪结合是《名柯》最喜欢的套路之一,其中古典剧场所呈现出的那种肃穆高冷与犯罪其实很搭。

《漆黑的追踪者》是黑衣组织来助阵,总体观感尚可,最后一个足球轰掉直升机,额,现在看也能接受。

《天空的遇难船》又一次,基德大人拯救全片。与柯南的激情卖腐被证明是一个法宝。

《沉默的十五分钟》没什么好讲的,最后雪崩救小镇是柯南拯救世界的一部分。

《第11个前锋》是给日本足球做的一次宣传。众多日本球星在动画中亮相,也算是个看点。

《绝海的侦探》融入谍战的戏份,然而看了两遍依然没记得到底是什么故事。

《异次元的狙击手》其实还不错,有悬念有深度,关键点在于,除了基德,又有了新的人气角色可以让一部平庸之作焕发光彩。赤井秀一精彩亮相。

《业火的向日葵》算是与“梵高”的联名款,案件部分依旧是混乱牵强无逻辑,倒是关于故事中“向日葵”画作的背景故事很不错。对了,基德又来救场了。

《纯黑的噩梦》故事依旧很无厘头,库拉索的形象塑造可圈可点。本片看点是秀一和安室透的相爱相杀,徒手对打一段还是很好看的。

《唐红的恋歌》是对《迷宫的十字路口》的复刻,又一次传统文化的输出——百人一首和歌,还是值得了解一下的。平次成了工具人,却没有上一次在京都那么出彩。

《零的执行人》也是最差剧场版的主要候选。消费人气角色成了《名柯》剧场版的另一张牌,安室透的魅力确实可以。至于那句“我的恋人就是这个国家”,放在动画作品中稍微过了一点。

《绀青之拳》我愿称之为柯南剧场版最差。京极真让画风大变,当我看到网络弹幕“你也想起舞吗”我真的笑了。基德又来和柯南卖腐,皮肤弄黑就等于换个身份,实在是侮辱智商。

《绯色的子弹》这回是直接请出开挂的秀一全家,豆瓣跌破6分,也不奇怪。

总结一下,《名柯》剧场版如今和漫威电影差不多了,不管质量本身如何,票房都是有保底的。与其称呼其为动画电影,不如看做是次年度IP大促。

近十年来,无非都是这几个套路:跨界融合(艺术、谍战、足球)、人气角色消费(基德、秀一、安室透)、主线爱情还有卖腐。

事实上,如今《柯南》的受众再也不是我们那批小孩了,青年女性是主要观众。不论是柯南的卖萌,基德的耍帅,平次的热血,秀一的酷,安室透的阳光,都是为女性所准备。

《柯南》绝对是品牌营销人员值得研究的一个好案例。

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