自从电影和电视剧这姐妹俩，开始出现在人类文明的发展史中，全世界的目光便有了相同的归宿。
今天，要说有看过影视但并不喜欢的人，怕是屈指可数。但是，要说有喜欢影视且还知道下面这些干货的人，应该也不在多数。
以下为纯干货，想看热闹的朋友请绕路，想学东西的朋友请留步。
众所周知，电影的双亲是法国的卢米埃尔兄弟。第一部电影是无声电影《工厂的大门》，由卢米埃尔兄弟在巴黎卡普辛路14号“大咖啡馆”地下室。
而且是第一次采用售票的形式向社会公开放映，也算是第一家影院。那天是1895年12月28日，被称为“电影诞生日”。
电影姐姐还有两个英文名：Movie（美式）和 Film（英式）。
卢米埃尔兄弟
41年后，也就是1936年，电影的妹妹——电视剧在英国出生。世界上第一部电视剧叫《花言巧语的男子》，由伦敦亚历山大电视台播出，限于当时的技术水平，此剧是一部直播的舞台剧，无法保留储存，属于一次性消费品。
因为电视剧最开始的基本形式是放映在电视接收机屏幕上的戏剧，所以它的名字里多了个“剧”字。又因为早期的电视剧妹妹非常像同样具有戏剧性的电影姐姐，因此也有人称它为“小电影”。
电视剧妹妹的英文名多了去了，主要有TV play、Teleplay、TV drama、TV serial。
严格来说，电影姐姐和电视剧妹妹还有一位小哥哥，那就是记录电影，出生于1895年6月11日的法国，比电影还早半年。
那一天，卢米埃尔兄弟为了向法国摄影协会大会宣传他俩发明的“活动摄影机”，在大会现场及时拍摄了两部短片。
其中一部名为《摄影大会代表的下船》，是有史以来第一部知道明确拍摄日期的早期影片，也可以说是有史以来第一部新闻纪录片。
虽然纪录电影出生在法国，但获得“记录电影之父”称号的却是美国人弗拉哈迪。
弗拉哈迪的成名作《北方的纳努克》在1922年6月11日上映于纽约，一时名声大噪，大获成功。
《北方的纳努克》
英国导演约翰·格里尔逊观看了弗拉哈迪的多部影片后，在有关评论文章中首次使用了“纪录片”（documentary）这个概念。
此举，也使得记录电影正式从一般的电影中被分离出来，以全新的姿态出现在电影领域和世人面前。
但后来，世人把记录电影小哥哥归到了电影姐姐的门下。
英国导演约翰·格里尔逊
2、家族在目前所有的艺术形式中，电影姐姐与电视剧妹妹所组成的影视艺术是最年轻的一种，虽然也就一百岁出头。
对于电影的分类，有以下5种主要分法：
- 按照文化功能分类：艺术电影和商业电影。
- 按照传统的宏观分类：故事电影、动画电影（早年也称美术电影）、记录电影和科普电影。
- 按照传播形态分类：影院电影、电视电影、网络电影和iPhone电影。
- 按照技术特征分类：胶片电影、电视电影、DV电影、数字电影和3D电影。
- 按照题材内容分类：社会历史悲剧片、喜剧搞笑片（贺岁片）、科幻魔幻片、恐怖悬念片、推理谍战片、动作武侠片、音乐歌舞戏曲片。
对于电视剧的分类，有以下2种主要分法：
- 按照结构形态和长短分类：小品、短剧、单本剧、连续剧、系列剧、混合剧。
- 按制作方式分类：原创剧、改编剧、情景剧（多指系列剧）和肥皂剧（指多集电视剧，既包括系列剧，也包括连续剧，因最初赞助此类剧为肥皂制造商，且在电视剧播出间隙出现了多种关于肥皂的广告内容而得名）。
画面性和视听性、动态性和逼真性、综合性和大众性、现在性和进行性、科学性和科技性、商业性和消费性，这几点都是电影姐姐和电视剧妹妹的相同之处。
从画面性来说，电影是银幕上的艺术，而电视则是荧屏上的艺术。两者都是物质世界的还原和照相艺术的延伸。或者说，既包括现实生活的规律，又具备艺术创作力的想象。
视听性则是指影像艺术既可以看，又可以听，但原则上，“视”比“听”更重要。
动态性和逼真性，使得影像艺术比其他任何艺术门类都更具吸引力和感染力。这既是艺术创作的需要，也是文化发展的需要。
综合性是指影像艺术始终是以组成新的有机整体为结果的，由其整体特征显现而成。
大众性使得影像艺术能够长期风靡世界，如好莱坞影视作品，其内容几乎对所有地区、所有民族和所有层次的人都合适。
综合性不是廉价的拼凑，大众性也非低俗的迎合，而是使得影像艺术富于世界性，即“一项世界性语言”。
现在进行时属性，是指观众与影视作品中人物与情景的同呼吸共命运现象。无论作品中的内容是过去时的，还是现在时的，观众一律都把它们看做是现在进行时，仿佛置身其中。
科学性主要表现在表达科学和科学表达，即影视艺术作品的某些内容和对某些内容的表达方式两方面。
前者主要是在影视作品中直接表现很多科学方面的内容（不同于科普片）；后者主要表现在对影视表达与观众感受心理关系进行科学研究，并将有关成果体现在影视艺术创作实践中。
既是一门艺术，又是一项企业项目，这是影视艺术商业性和消费性不可或缺的基础之一。影视艺术作品总是具有与企业产品希望一炮打响、立竿见影一样的某种特性。
电影姐姐与电视剧妹妹的不同之处，主要体现在以下四个方面：
- 画面空间可能性不同
电影画面空间的表现可能性远远优越于电视画面，电影充分运用它画面巨大、视像清晰的表现力，大大地提高了表达效果。
电影艺术一般要比电视剧艺术，更具有艺术上的精美的可能性。其次，电影艺术在有效的暗示和可能的省略方面，确实可以做得比电视剧及其他艺术门类更出色。
- 画面表演（现）力不同
在电影艺术中，画面语言和观众之间的非语言沟通能力比较强，因此它对片中人物语言的依赖性偏弱。而电视剧艺术是观众对作品中人物语言的依赖性较强，画面语言与观众之间的非语言沟通能力较弱。
主要是因为电视剧画面空间的表现可能性相对较小，因此故事背景交代、情节线索展开还有内心情感表现等，都必须借助大量的人物语言才能较好地进行与完成。
- 作品结构表意有效性不同
影视艺术在结构表意性上的不同，主要突出在讲述故事所遵循的时序逻辑方面。时空交叉很厉害的电影也许不会影响观众的感受效果，但对于电视剧而言则不可取。
- 单片性与系列连续性不同
对具有单片性的电影来说，要在两个小时以内讲明白一段故事，表现一定的生活内容，塑造几位有血有肉的人物，就必须以尽可能高度集中的艺术构思和尽可能简洁省略的艺术技巧，来进行选择、安排和取舍。
而电视剧则由于系列性和连续性，可以对容量很大的故事和众多的人物照样进行充分的展现和详尽的表述。
影视艺术的文化功能主要有：影响人类的行为方式、催生各种新型理念、整合硬科技与软文化、让生活与艺术双向进入。
影视艺术正在凸显的负面影响主要有：引起思维与能力的衰退、导致人际关系的冷漠、某些内容造成社会污染、造成文化的趋同。
个人公众号：鑫影视（ID：xin-movie）
原创文章，如需转载，请私信后台
,
