大部分演员的生存现状如同职场中的平凡人。勤勤恳恳、兢兢业业，才能收获肯定，站稳脚跟。正如，罗立群。
这位刚毅男演员，演戏认真，为角色死嗑，业内口碑上佳。这在奉行残酷生存法则的影视行业实属不易。也因此片约不断，仅今年上半年就拍摄了六部男主作品，分别是两部超级盗墓IP，电影版《亮剑》、《大蛇3》以及《孤胆拯救》《章鲨》。
采访时，他远在新的剧组拍摄，又是一部高强度的作品，连续体能高负荷令他有些疲惫。但，从手机那头传来的声音却真诚满满。罗立群喝了点酒放松，与我们畅聊起来。
这是一个关于中生代男演员鲜为人知的励志故事，身上的一道道伤疤是他敬业的勋章。
军旅戏更需要强共情
罗立群主演的网络电影《绝地狙杀》上线视频网站，这是一部高举抗日主旋律大旗的献礼之作。他饰演的是身为抗日英雄的狙击手左英杰。
《绝地狙杀》是“狙杀”系列的第二部。杀青那天，罗立群发了条微博：“没有生而英勇，只是选择无畏。铭记历史，吾辈自强！”字里行间涌动的澎湃之情，是罗立群在结束传奇狙击手“左英杰”的旅程后由衷而发的感慨。
硝烟弥漫的战争年代，抗日英豪浴血杀敌的振奋人心故事，借助罗立群的身体呈现出来。早年当过五年兵，端过枪，那段部队经历让罗立群的身姿变得挺拔，具备了军人应有的精气神。他说，这对塑造“左英杰”很有帮助。剧中人物的一些行为就像自己肌肉记忆的条件反射，精准到位。
这是罗立群演军事题材的天生优势。另一个优势，在于共情。光是在片场换上军装，就能立即进入人物状态。“我有部队经历，我们所谓的同事就是在和平年代的战友。表演时，我会把这种彼此信任的深厚战友情调动出来，把对手演员想象成跟我生死与共的战友，从内心深处完全把自己放入角色中，这样就能产生共情。”
但即便有跟角色相似经历的专业优势，在实际拍摄时，仍难以避免一些意外发生，比如战争场面里危险系数很高的爆破戏。罗立群说，这需要大家协作，时间刻度差之毫厘都可能产生预想之外的结果。保持高度专注并多踩点、反复多试几次，才有可能降低意外的概率。
“我会怀着敬畏之心，专注地记住每一个炸点位置，在开机前反复试，因为如果踩不上点就很危险，大家就容易慌乱。”
待播的电影版《亮剑》是罗立群拍摄的另一部军事战争题材电影。该片依托于知名IP《亮剑》改编，这部小说因糅合了人性深度、史诗风格和悲剧色彩彰显出极高的艺术价值。入选“新中国70年70部长篇小说典藏”，而且，此前据此改编的同名电视剧曾在各大电视台热播，掀起观剧热潮，均印证了“亮剑”IP的光环持久性。
而罗立群主演的电影版《亮剑》邀请到原著作者都梁担任文学顾问，电视剧版《亮剑》制片人赵浚凯担任艺术总监，有了他们的保驾护航，将加大该片成为精品爆款的概率。
尤其在今年建党百年的特殊时间节点，恰逢其时登场的电影版《亮剑》承载的重大意义不言而喻。影片中刻画的以李云龙为代表的这群可歌可泣的英雄群像，映射出爱国精神与英雄主义、铁血丹心与人世常情、斗智与斗勇、友情与爱情等多维度普世价值。
能塑造百折不挠的革命英雄，是演员的光荣。对罗立群而言，他深深地被所饰演的“骑兵连长李正虎”的爱国情怀感染。
“
谈及电影版《亮剑》的创作，罗立群坦言，片中加入了一些符合当代的“亮剑元素”，李正虎不仅是在自己处于劣势的情况下，敢于殊死一搏的英雄。同时还要展现人物的有勇有谋。电影版《亮剑》不仅有刀枪与炮火，还有智慧与思想，内涵，全面的呈现也必不可少。
”
尽管有珠玉在前，罗立群仍希望通过电影版《亮剑》带给观众新鲜感，能打造出一种有勇有谋的亮剑精神。用罗立群的话说，他诠释的人物是一个“出奇的骑兵”。
辗转军事题材，硬汉形象跃然荧屏，罗立群用铮铮铁骨勾勒出英雄的模样。
厚积薄发，两部超级盗墓IP加身
在罗立群正式步入表演殿堂之前，他的履历很丰富，不止参军入伍，还曾获得青海省65公斤级散打冠军。发达的运动细胞似乎预示了他在动作这条表演赛道上会因为具备突出优势而有所侧重，但我们都想错了。
自个人首部电影《密令》后，罗立群参演的影视剧题材辐射面广，涵盖古装、都市、反新型诈骗、冒险等等，且角色类型也很多元。
时而是《老爹的非诚勿扰》里的官二代张强，时而是《消防员的人生》里的消防队队长孙家旺，时而是《领养》里的精明强干的经纪人雪松，时而是《狄仁杰》系列里的唐朝神探狄仁杰，时而又是《陆行鲨》里的潜水队队长宋轶……主演的网络电影《狄仁杰之飞头罗刹》更是获得优酷分账票房冠军。
而在两部超级盗墓IP电影里，罗立群饰演男主角。作为男频小说的“扛鼎之作”，超级盗墓IP已诞生15年，开创了盗墓系小说的先河。不仅因天马行空的想象和云波诡谲的“地下世界”吸引了大批书粉，而且影视化开发也呈现旺盛景象。
因此，每当有这一题材影视化的消息传出，总能成功抢占大众的注意力。这次，罗立群一口气主演了此类IP两个系列，一方面说明他长年累积的丰富表演经验足以胜任此重任；二来体现他不惧压力、勇于攀登高峰的决心与信念。
然而，身份的转换需要适应期。盗墓知名IP和诸多知名演员表演在前的双重压力降临，令罗立群在开机第一天就失眠了。但实际上，开机前他就已经做足了案头功课。
原著中男主是个敢想、敢说、敢做、敢闯、敢变革的人，他逻辑缜密、正直仗义、心胸开阔，而且嘴皮子很厉害，所以他既坚韧却不古板，浑身散发浓厚烟火气。
当然人物都不是生来就无所不能，他具有显著的成长弧线——由机智热血但偶尔会因经验不足下墓被吓到腿软的毛头青年，逐渐蜕变为临危不惧、成熟稳重的摸金校尉。
阅读完小说并吃透人物精髓后，基于其退伍经历和喜欢捯饬古玩的爱好，罗立群找到了角色与自己的相似之处，摸索出一套表演方法论。
他把逛潘家园的所见所闻加以想象，套用在角色身上。更准确的说，是将自身特质和角色特质融合后产生的奇妙反应，放进了角色塑造的过程中。因此，他的版本是具有罗立群个人辨识度的。
然而，想要演好的心理压力还是难以消除，直到开机。好在造型帮了他大忙。几乎贴满整张脸的络腮胡还有铺满发际的头套，加重了粗狂气质，增加了罗立群的表演自信——因为这与他刚强的内核高度契合。
可是，新的难关又来了。盗墓题材影视作品的拍摄环境通常十分艰苦。为了营造东北鹅毛大雪的场景，剧组用鼓风机制造出人造雪的效果，罗立群一张嘴说台词，那些“雪花”就全跑到嗓子里，喉咙刺痛。一场掉进冰窟窿的戏，尤其令他记忆犹新。
“影片里有一场两三分钟的水下戏，我拍了整整一天。当时剧组在横店搭了个水棚，我要在身上绑着铅块，一次次地掉入水里。因为在水底要憋气，每次都演不了太长时间。需要换气时，我会给工作人员手势，用威亚把我拉上来。但这个时间差很难控制。等待被拉上去换气的过程就感觉特别漫长。”
近乎拿命在搏的一个个小故事，丰富了罗立群的表演履历，也成为他敬业的最佳注脚。
对表演“死嗑到底”成就好口碑
说罗立群是“拼命三郎”，不为过。每次拍戏他都会努力达到最佳效果。付出换来了丰厚回报。网络电影《狄仁杰之飞头罗刹》获得2020年优酷年度会员拉新第一名，票房最终达到3219万。
罗立群在片中的表现可圈可点，对整个人物状态的拿捏，恰到好处。一场险境中狄仁杰吃面的戏，罗立群演出了角色处变不惊的胆识魄力。破案时，他又将狄仁杰智珠在握的一面，刻画得入木三分。不同情境下人物张弛有度的内心世界，在罗立群的精准揣摩下，传神到位。
在他看来，表演时的死磕到底，不过是演员为了角色和作品精益求精的正常表现。“我觉得既然在做这个事情，就要尽量不留遗憾。尽管电影是门遗憾的艺术，但在时间允许的情况下和我能力范围以内，我还是想竭尽全力去完成，哪怕是少留一点遗憾都好。为了热爱的事情，值得拼尽全力。”
罗立群甚至觉得受伤不是件坏事，因为可以从中吸取一些经验教训，运用到新的拍摄中。好口碑在兢兢业业中自然而然树立了起来，而这又为他带来源源不断的表演机会。甚至可以说，这些机会是罗立群用肉身与娱乐圈某些不合理的规则博弈，创造出来的。
拍戏的辛苦与危险，逐一被他消解。为了不辜负大家的认可，所有付出他都甘之如饴，因为每次体验都是有意义的，这也是他能坚持下来的原因之一。
罗立群喜欢跑步和骑行，每到一个城市拍戏，就会抽时间去跑步，观察所在城市的风土人情，是他尽快融入拍戏环境、融入角色的一种方式。
行业规律使然，网络电影拍摄节奏快、强度大，尤其那些包含动作元素的题材，对演员的体能要求相当高。
尽管新作大都打上“硬汉”烙印，罗立群却一点也不担心被定型。他认为，即便外壳类似的角色、内核也多少会有差别，如何在螺蛳壳里做道场，是他需要继续修炼的。尽力做到优秀，才是他在意的。
当然，如果有机会，他也希望能突破。文艺片是罗立群现阶段向往的，偶尔放下刀枪棍棒回归日常生活，去刻画一些探讨人性的角色，能让视野变得更开阔。
结语
快速运转的社会，罗立群不敢慢下来，出于对表演的热爱又或被危机感推动，半年就拍了五部网络电影。高产的同时，质量也都不错。
某种程度上，罗立群是影视行业大部分“在役”演员的一个缩影——没有开挂资源，只能凭专业素养和勇气魄力铸就开疆拓土的武器。在他身上，我们看到了“十年饮冰，难凉热血”式的励志，这种精神理应换来相应的回报。
|
鹿晗 |
吴亦凡 |
张艺兴 | 朱一龙 |
|
吴磊 | 秦昊 |
何冰 | 张萌 |
| 黄晓明 | Sunnee | 陈洁 |
秦岚 |
