郑子茹,1972年考入中国戏曲学院主攻老旦行当。1979年毕业,进入中国戏曲学院实验剧团,以《杨门女将》一举成名。1980年在北京首演《对花枪》,像一枚炸弹轰动北京城,几年内,这出戏几乎进过北京的每个剧场,国内外巡演累计超过三百场。
《对花枪》1983年结缘南京,在延安剧场演出三场,当时南京的演出票价基本是五角、八角,该剧创下了票价一块二,黑市价三块钱的历史记录,并应观众热情要求临时加演二场。可以说,南京各年龄段都有郑子茹的粉丝。
1991年,郑子茹在首届全国青年京剧演员大奖赛上,以《对花枪》参赛,获得了最佳表演奖。2001年郑子茹在北京做了《对花枪》二十周年纪念演出。
《对花枪》开创了老旦扎大靠、穿厚底、耍枪下场的先河,京剧“文武老旦”行当由此诞生。其中最经典的大段唱腔108句,22分钟,一气呵成,畅快淋漓。
它对于编创、作曲、表演都具有里程碑意义:表演者郑子茹赢得了文华表演奖,《对花枪》更成为其代表作,更载入京剧史册,与《白蛇传》《穆桂英挂帅》等剧目一样进入京剧最高学府中国戏曲学院教学剧目,常有后辈演员作为参赛剧目演出。
毕业后的郑子茹先以饰演《杨门女将》中的佘太君而一举成名,又以《对花枪》一剧创立了京剧文武老旦的里程碑。曾获得首届国家颁发的“文华奖”个人表演奖,当时是最年轻的一位。1998年在北京民族宫做过一次专场。之后又参加过几次电视台的京剧大赛。后出国法国跳现代舞,按她自己的话讲:丰富自己的艺术人生,了解更多才能丰富国粹。2001年为自己的代表作《对花枪》作了此剧20年的纪念。此次专场不仅上演原全剧,还自导自演了《结缘》,从年轻的姜桂芝一直演到老的姜桂芝,舞台整体设计面貌全新。之后一直参与新的京剧及话剧的创作。2007年又自编自导了现代舞台剧《谁能饶的了谁》。
郑子茹重视以情带唱、以唱抒情的老旦舞台艺术,从剧情的需要出发,注重对角色情感的挖掘。她的唱腔声情并茂。他在吐字、发音、归音、气息等技巧的运用上精到讲究。
毋庸置疑,郑子茹是一位不可复制的、多才多艺的艺术家,是当今老旦行当的翘楚,尤其是《对花枪》中文武老旦的创新形式是现代京剧界第一人,更是后人无法超越的。她的艺术天赋、聪明才智无论是在京剧界还是在现代舞、芭蕾、话剧等众多领域表现的淋漓尽致,是不可多得的、多领域的艺术家!做具有挑战性的、别人没做过的事情是她的一贯作风,2018年把加缪的话剧《误会》搬上天津人艺的舞台,深受广大“话迷”的追捧。之后作为编、导、演三栖艺术家郑子茹又独创了Vemes主题创作,给观众展现了未来的、科技的、幻想的情境,具有极佳的视觉及艺术效果,实现了第一个踩在旋转舞台上跳舞的中国人的理想。未来不知还会带给我们多少惊喜,衷心祝愿郑子茹老师今后为广大观众创作越来越多的作品祝愿郑老师的艺术道路越走越宽,艺术之树长青!
戏迷们很欣赏郑子茹,也很关注她的艺术动向。大家很希望在舞台上或电视台上更多的看到郑子茹。而不想总是看到那么几个人,一成不变的面孔,一成不变的剧目,耗尽了观众对京剧的最后一点耐心与兴趣。有的演员太老,倚老卖老占据着舞台,青年才俊出不了头;有的没舞台光彩,却依靠门第在舞台上占有了一席之地;有的人缘不好,有的口碑极差。
很难找到像郑子茹这样的全面的艺术家!我们称她为艺术家,不是乱来,而是她所具有的综合气质,和内在的气韵!
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