竹枝词是一种诗体，由古代巴蜀间的民歌演变而来。“诗豪”刘禹锡把民歌变成诗体，对后世影响极大。
竹枝词大体分为三类：一类是搜集整理保存下来的民间歌谣；二类是文人创作出有浓郁民歌色彩的诗歌；三类是借竹枝词格调而写出的七言绝句。
《竹枝词》以吟咏风土为主要特色，但《竹枝词》里有竹子吗？读过这几首词你就明白啦~
竹枝词二首·其一
唐代：刘禹锡
杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。(踏歌声 一作：唱歌声)
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。(却有晴 一作：还有晴)
这是一首描写青年男女爱情的诗歌。它描写了一个初恋的少女在杨柳青青、江平如镜的清丽的春日里，听到情郎的歌声所产生的内心活动。
竹枝词·山桃红花满上头
唐：刘禹锡
山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。
花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。
这首诗和前首诗一样，用的也是民歌常用的比兴手法，先写眼前水恋山的景象，然后再用它来作比喻，抒写愁绪，从而形象地描绘出人物的内心情感。全诗比喻新颖别致，形象感强。
竹枝词二首·其二
唐代：刘禹锡
楚水巴山江雨多，巴人能唱本乡歌。
今朝北客思归去，回入纥那披绿罗。
组诗歌词的风格明快活泼，有浓郁的生活气息和鲜明的民俗特色。如同屈原作《九歌》一样，刘禹锡从当地民歌中汲取素材，变民俗风情为文人风雅，创作出有别于文人文学的民歌体诗歌，显示了文学创作中雅俗互补的重要意义。
竹枝词
明代：何景明
十二峰头秋草荒，冷烟寒月过瞿塘。
青枫江上孤舟客，不听猿啼亦断肠。
竹枝词本为民歌，大抵唐人所写多为儿女柔情，或离人旅思;后世所作，除上述主题外，多歌咏风俗人情。这首竹枝词为作者舟过瞿塘峡的旅思之作。长江三峡凄清冷峻自古闻名，“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”(郦道元《水经注》)。
竹枝词四首
唐代：白居易
瞿塘峡口水烟低，白帝城头月向西。
唱到竹枝声咽处，寒猿闇鸟一时啼。
四句之中没有介绍是什么人在唱《竹枝》，是男还是女，以及他因为什么要唱这样一种凄凉哀怨的曲子。而只是说在瞿塘峡口，白帝城头，月亮西沉时，烟雾迷漫，一阵阵歌声远远传来，悲凉凄楚，如泣如诉，如怨如慕，唱到声情凄苦之处，音调梗塞，致使周围宿猿栖鸟，齐声悲啼，更烘托出这一曲哀婉动人的悲歌。
竹枝苦怨怨何人?夜静山空歇又闻。
蛮儿巴女齐声唱，愁杀江楼病使君。
这齐声所唱之怨歌，遭贬谪、受打击的诗人听了，更勾引起自身的愁怨之情，因此末句诗人喟叹云：可愁煞了江楼上的我这个忠州病使君啊!上首借景寓悲，这里则无穷羁愁尽在“杀”之中，倾怀而诉，不嫌直致。
巴东船舫上巴西，波面风生雨脚齐。
水蓼冷花红簇簇，江篱湿叶碧凄凄。
第三首集中重墨描绘诗人于江楼上所见的“竹枝”歌乡之雨景。前两句描绘舟行风雨中。三、四两句由第二句生出，绘水边景致。“冷花”、“湿叶”，雨气逼人;“红簇簇”、“碧凄凄”，描绘歌乡雨景，乡土色彩浓郁而体物入微。
江畔谁人唱竹枝?前声断咽后声迟。
怪来调苦缘词苦，多是通州司马诗。
诗中所含寓的志士们流离迁谪之悲，及响彻《竹枝》组歌中的辛酸心声，均蕴于苦调、溢于言表，因而，组诗虽语言通俗流畅，却并不失于率直，而颇得蕴藉之神。
竹枝词九首·其九
唐代：刘禹锡
山上层层桃李花，云间烟火是人家。
银钏金钗来负水，长刀短笠去烧畲。
诗中没有直接发出赞美，但那种与劳动生活的旋律十分合拍的轻快的节奏，那种着力描绘创造力之美的艺术构思，都隐隐透露出诗人欣喜愉快的心情和对劳动生活的赞叹。
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