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光鲜亮丽的剧集和影视作品们，背后的故事往往甚至更为精彩。这些或是充满着艰辛，又或是温情的小故事，能不能打动你呢？
今天就由小印来带你们看看影视剧拍摄背后的奇闻趣事或是辛苦吧！
反派都不能用iPhone？！
电影《星球大战：最后的绝地武士》的导演莱恩·约翰逊揭露了一个关于植入式广告的黑暗秘密：
苹果公司规定，影视剧中的坏人不能使用他们的产品。
《碟中谍》开场特工的手机是iPhone，这个人虽然一出场就领盒饭了，但是个好人。
早在2002年，美国《连线》杂志中的一篇文章就曾指出：长期播出的惊悚剧《24小时》里，所有正派人物用的都是苹果电脑，而反派人物则用的是微软系统的电脑。
这都源于，苹果公司一直致力于塑造一个完美的品牌形象，细致到在大小荧幕中其产品的使用方式。
微软：我也想当个好人。
（对不起，小印是不是悄悄剧透了好多剧情~）
沙雕小绿人可是神助攻
你看过的那些仙侠剧、美国大片、科幻剧，在没有加特效之前是什么样子的呢？
答案是，那些精彩炫丽的画面背后，往往是一群沙雕。
比如，看看小绿人有哪些妙用呢
还有变成小火箭的他
变身跨栏运动员的他们
甚至误以为自己被外星人包围
1993年上映的电影《霸王别姬》中，张国荣饰演程蝶衣。
蝶衣第一次被葛优饰演的袁四爷“糟蹋”之后，满脸吻痕。画出来的毕竟不够真实，所以本来是要让助理来亲。可是哥哥太帅了，助理不敢啊。
陈导只能亲自上阵了——看这爱得多深沉。
顺带一提，“葛大爷”比“国荣哥哥”还要小一岁呢！
《霸王别姬》杀青后，国荣哥哥送给葛大爷自己的专辑，专辑上写着：赠葛优贤弟（笑）
豪就是，拍个片头也要用真狮子！
你们一定都听过甚至看过这些影视作品：《乱世佳人》《007系列》《猫和老鼠》……
这些让人们耳熟能详的作品都来自同一个公司：米高梅公司。
也许你对这个名字陌生，但是你对它的影视作品标志性的片头一定熟悉：
没错，就是这个狮吼片头，开启了一部又一部传奇的影片。
这个片头最开始是由高德温公司启用。三家合并之后，米特罗公司和梅耶公司一致觉得这个片头很nice，于是他们决定继续沿用这个狮吼的片头。
默剧时代版本
1942《猫和老鼠》版本
加上高德温最初聘用的两只狮子，片头的狮子前后一共换了7任呢！不过，从第8任狮子开始，随着科技发展，也为了安全，米高梅开始采用虚拟合成的技术来制作片头。
1982年电子合成
1958年，希区柯克为米高梅电影公司拍摄新片头的狮吼，为了和它搞好关系，希区柯克还与它一起喝了顿下午茶。
顺带一提，这只狮子正是米高梅公司聘用的最后一只真实狮子，它的名字叫Leo。
依然是《泰坦尼克号》的故事。
在拍摄《泰坦尼克号》救生艇的场景时，卡梅隆曾威胁大家说：
如果有谁胆敢从水箱里爬出来上厕所,
他就当场开除谁。
以至于许多演员实在憋不住了，只能直接在水里小便——包括饰演露丝的凯特·文斯莱特。
詹导：我十项全能所以我任性。
为了拍电影，种500亩玉米！
由诺贝尔物理学奖得主指导、众多大牌影星加盟的科幻电影《星际穿越》为我们展现了人们对虫洞的另一头的世界的好奇与想象，并融入了温情的部分。
但你能想象吗，为了拍摄男主一家开着皮卡略过玉米地的场景，诺兰竟然雇人种植了500亩玉米，对就是这个场景：
后来这些玉米也没浪费，丰收之后卖了不少钱……
农商鬼才诺兰。
没有特效，只有变质的巧克力河
1971年，由美国已故知名喜剧演员吉恩·怀尔德主演的音乐电影《威利·旺卡的巧克力工厂》入选25部美国国宝影片，被给予国家级永久性保护。
孩子和家长们在威利·旺卡的带领下，走进巧克力工厂的大门，每一个看过这部电影的孩子，可能都会梦见自己拥有一整条巧克力河流。
令人惊叹的是，电影中的这条巧克力河并不是特效，而是实打实用巧克力、水和奶油做出来的真·巧克力河！
然而这条巧克力河没过多长时间就变质了，散发出一股令人无法忍受的味道……
而更为人们熟知的《查理和巧克力工厂》是于2005年由蒂姆·伯顿翻拍的。当年那条梦幻糖果屋的设定在多年后被更优秀的特效重新呈现了出来，技术避免了巧克力河臭掉的悲剧T T
拍戏还要爬山？太难了
《指环王I》的摄制组因为拍摄需要，常常得乘坐直升机往返营地和遥远的拍摄地点之间。
然而饰演博罗米尔的肖恩·宾害怕坐飞机。
没错，就是这个大汉
因此在他们拍摄远征队穿越雪山的镜头时，他只能每天早上多花两个小时的时间，从山脚爬到接近山顶的拍摄地点，而且还得穿着博罗米尔厚重的戏服。
而坐飞机上去的演职人员则经常从直升机上俯视正在爬山的他。（求肖恩·宾心理阴影面积 ）
安陵容：有没有学霸帮我做个受力分析？
在《甄嬛传》中，有一段戏是，陶昕然饰演的安陵容作为花样滑冰国家队选手，为我们带来了一场冰上视觉盛宴，当时那个画面是这样的：
画面中的安陵容有多美，拍这段戏的窘况就有多好笑
真实情况是：让陶昕然坐在一个箱子上，由工作人员拉着箱子在冰面上转圈，让她在箱子上作出上半身的舞蹈动作，而镜头就只跟着陶昕然的上半身：
我不自觉地想起了高中时常常做的受力分析题……
拍《枪火》的时候，有一场吴镇宇打黄秋生的戏，恰逢拍戏那天是黄秋生的生日，而且拍摄现场没有收音，于是吴镇宇一边打着黄秋生，一边说着“Happy birthday to you！Happy birthday to you！”
在《复仇者联盟》及《银河护卫队》系列中，星爵的扮演者Chris Pratt在一次电影拍摄结束之后，从剧组偷走了他的戏服——他要去医院探望生病的孩子们，穿着戏服孩子们就会以为是真正的星爵来探望他们啦！
除了星爵之外，美队的扮演者Chris Evans也做了同样的事。
每次超级碗（NFL职业橄榄球大联盟的年度冠军赛）举办的时候，星爵和美队都要和对方赌球，而赌输的一方则需要到医院去看望生病的孩子们，给予他们鼓励。
不论他俩谁赌赢了比赛，医院里的孩子们都是最大的赢家！
害，谁还不是个十项全能呢？
《泰坦尼克号》是一部大胆的超越当时人们价值观的爱情片。
在电影中，露丝为了向未婚夫卡尔抗争，宣告自己是独立的人，而不是卡尔迈进上流社会的契约书，戴着卡尔送的钻石项链“海洋之心”，让杰克用画笔记录自己的身体。
画上的露丝惟妙惟肖，将凯特·文斯莱特的身体展现得淋漓尽致。小李子还有这技能？或只是随便请了一个画师画的道具？
自己动手，丰衣足食——这正是出自多才多艺的导演本人——詹姆斯·卡梅隆之手。
追求极致的导演到底能到怎样的程度？
这当然不得不提黑泽明。
光线，是拍摄时一个重要的影响因素。为了找到合适的天气，等待常常是不可避免的事。
黑泽明在其自传中，便谈到了拍《姿三四郎》时等候大风来临的情景，那最后神启般的一阵大风，不仅让《姿三四郎》尾场风中决斗的场景成为不朽经典，也成为将黑泽明送上神坛的好风。
《等云到》的作者野上照代，也就是黑泽明的助手认为在那段时间里，“你可以优悠地放松松一下自己……那是属于你的时间”。
剧组成员也会找各种事情来做，诸如给别人讲故事，打探圈中八卦，或者是在外景地捉蜻蜓。那时个难得的轻松写意的时刻，大家可以无拘无束。
等候天气，不仅是剧情需要，也成了电影风格塑造的一部分。他们传承和效仿的，不仅是偶像的手法，更是一种态度和精神。
啥？在片场开玩具趴？
《蝙蝠侠：黑暗骑士 》中，有几段惊心动魄的公路追逐戏：
在拍摄这样一场刺激的追逐戏之前，需要对车与车之间的走位以及分镜做周密的设计。于是诺兰想到用粉笔在地上画出路的样子，再用玩具车来模拟车辆追逐时的情景。
我看大家玩得挺开心的。
为了拉到投资，导演能做任何事
其实在车辆追逐戏中使用玩具来模拟情景的做法，诺兰并不是独一家。
只不过，导演韩延将玩具车的作用发挥到了极致中的极致——用玩具车100%还原电影的飙车场面，只为了能够争取到制片人的投资和时长。
真的，为了拍片，太拼了……
在这些或令人捧腹或令人尴尬又无奈的幕后故事之下，难以掩盖的是每一个演职人员对他工作的负责和对作品的投入。
正是他们的付出，为我们带来了如此丰厚的精神财富。
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