中国风的兴起要靠周杰伦和方文山，那正好是华语乐坛的最后一个黄金时代，方文山就像《百家讲坛》的很多学者一样，让中华文化在民间蔚然成风……
中国风从此成了流行的文化符号，越来越多的歌手加入流行大军，林俊杰推出了《江南》，蔡依林推出了《独占神话》，王力宏推出了《花田错》。
在港台歌手制霸的年代，他们并没有对华语乐坛中的“中国风”歌曲实现垄断，2007年，一首《新贵妃醉酒》横空出世，让李玉刚成为“国风后时代”的代言人。
中国风在《青花瓷》之后达到巅峰。可盛极必衰，从此之后，主流歌手的“中国风”走起了下坡路，甚至连周董都被感叹“江郎才尽”！
港台乐坛衰落后，网红歌手的中国风代表作如雨后春笋般涌出，这些网红国风歌曲成为流行后，也带着争议和批评，当一名扬州大学的教授批评了花粥的歌词是“狗屁不通”时，似乎给这些人打上了“低配”标签，说他们不能代表中国风。
而李玉刚呢，在《新贵妃醉酒》后，他找到了自己的风格，他独特的戏曲唱腔和对中国传统文化的热爱，自己借着内娱崛起的这股风，扶摇直上，成为新国风的代言人。
李玉刚是受主流认可的，不然也不会在春晚的舞台出现，2012年春晚，李玉刚身穿红色的唐朝宫装，头绾高髻，髻上簪有金色的饰花，眉心一点红，高歌一曲《新贵妃醉酒》，最后一句“一瞬间”百转千回，独有的伪声唱法令人惊艳。
后来他又陆续推出大量的古风作品，最近的《万疆》三部曲更是火到不行！
除了力求唱法，歌词足够中国风外，他在表现形式上，如妆容，MV等视觉方面，也力求还原国风。
最近的一次体现他对国风的追求，是在《为歌而赞2》的舞台上。
第五期，李玉刚唱了一曲《叹》，他将一个美轮美奂的盛唐世界搬上舞台，他一身汉服站在中央高歌，身边围绕着乐师和仕女，他一开口，一幅活灵活现的画卷在眼前展开，伴随着他的歌声，好似与他一起梦回盛唐，曲终人散时，只觉得意犹未尽……
看完此情此景只想说，听古琴配笛声，看一幅穿越古今的千古画卷，初识只闻画中仙，曲罢已入画中园。
再看看评审团是如何说的，一位小姐姐说，他听完李玉刚的《叹》，给她唐僧环游女儿国的感觉，是唐僧进入女儿国之后，国王那一见钟情的样子，歌曲的唱腔和意境，好像是唐僧和女儿国国王意念上的拉扯，中间有很大一段留白，给人以无限遐想。
另一位评委给的评价更高，她说看完李玉刚的表演后，好像就看到了《韩熙载夜宴图》，（是著名表现盛唐的夜宴图），她觉得这副图活了，历史活了，这是一个完美的教科书。
这是超级高的评价了，还有网友说，李玉刚用声音演绎《妖猫传》，陈凯歌的妖猫传，电影中的盛唐画像，杨贵妃，李白，白鹤少年，都太过绝美。
那么多的优质评价，可见李玉刚的国风舞台有多绝，天籁之音配上顶级舞美，就是视觉盛宴，让人梦回盛唐。
在《为歌而赞2》的舞台上，李玉刚这一战可以封神。
这一路走来也好励志，出生于农村，跑歌厅起家，可想而知他的学习机会有多少，而且他并不避讳谈这一点。他说“我小的时候真的没有经过太好的教育，请你们谅解，但热爱传统文化，靠一边学习一边传播着传统文化。”
从刚开始能唱错字，到后来对瓷器、服饰、诗词等等各类传统文化侃侃而谈，说明他真的用心去学习了。
当初，李玉刚很不被看好，觉得一个通过选秀出来的草根，说什么要做艺术，就是笑话但是十几年后的今天，回望过去，他也切切实实做到了，并形成了“李玉刚风格”。
真的挺佩服他的，他说传统文化的当代表达是他要用毕生精力探寻的事，再看《叹》的舞台，我坚信，他肯定能做好。#李玉刚版《叹》宛若唐宫夜宴#
,
