对联格律,就是对联的声韵,字的平仄,在对联中也占有非同小可的地位,是点评欣赏对联的“敲门砖”,找到“起点位”准确无误,才能“深入研讨”“循环渐进”,否则将面临“出师未捷身先死,长使英雄泪满襟”的悲剧,望联叹息。
例句:风动花自舞 平仄平仄仄
春入鸟独鸣 平仄仄平平
我们按领头字推断出句(出联)的格式应该是:平平平仄仄。按照这个格律我们再看出句。
一:平仄概述对联与律诗一样,是讲究格律的,对联的格律,简称为联格或联律,就是对联在内容、词性和声律三个方面的规则,“字数相等,词性相当,结构相称,节奏相应”,这四点讲的是对仗方面的问题。“内容相关,意境相容”实质上是立意、意境方面的问题。而“平仄相谐”,即从声律、音韵方面对联句提出要求,目的是使对联更具音韵美与和谐美。
什么是平仄?怎样辨别平、仄声?古、今音平仄有何异同?
要了解什么是平仄,首先要了解新旧四声。新四声也就是现代普通话所分的四个声调,即阴平(比如:央)、阳平(比如:羊),上声(比如:养)、去声(比如:样)。而古汉语则将汉字分为平、上、去、入四个声调。现代汉语普通话里没有入声字,古汉语中的入声字分布在新四声的各个声调里了,这就是为什么很多联友经常问到的,一些联句中明明某个地方本来应该用仄声的,句中却用了在现代汉语词典里属阴平或阳平的字,因为这个联句用的是古韵,那个平声字在古汉语里往往读入声。
例句:“金沙水拍云崖暖,大渡桥横铁索寒”
“拍”在现代汉语中读一声,也就是阴平,但在古汉语则是入声字,属仄声。至于现代汉语中哪些字属古汉语的入声,大家还可以参考《平水韵部》。
那么,什么是平仄呢?平仄本是诗词格律的一个术语:所谓平声,在音韵上表示没有升降的字音,而仄,按字典释义,就是不平的意思,也就是表示有升降的字音。
当前对联的格律应用上,并存着两套平仄系统:一是今音,即以现代汉语普通话的新四声作为划分平仄的依据。在以今音为基础的诗歌和对联的格律应用中,把新四声的阴平和阳平(第一、二声)称为平声,上声和去声(第三、第四声)称为仄声。二是古音。
古汉语中的平声字包括现代汉语中的第一、二声中的大多数(现代汉语中其他的阴平、阳平字多由古汉语中的入声字演变过来的);仄声,包括上、去、入声。这里多说一句,对于联句平仄应从今音还是从古音,目前仍众说纷纭,莫衷一是。
倡新者认为,对联的格律理论应当顺应历史潮流和语言的发展规律,要破旧革新,提倡用今音。
崇古者认为,传统的东西不能丢,而且对联本来与古诗词就密不可分,自然应当用古音。不过有一点是有共识的,那就是,在同一幅对联中,要么单用今音,要么单用古音,古今音混用是一大忌。
1 平仄在对联中又是怎样交错使用的
⑴平仄在本句中是交替的
⑵平仄在对句中是对立的
例句:
金沙水拍云崖暖
大渡桥横铁索寒
这两句诗的平仄是:
平平|仄仄|平平|仄,
仄仄|平平|仄仄|平。
就本句来说,每两个字一个节奏。平起句平平后面跟着的是仄仄,仄仄后面跟着的是平平,最后一个又是仄。仄起句仄仄后面跟着的是平平,平平后面跟着的是仄仄,最后一个又是平。这就是交替。
就对句来说,“金沙”对“大渡”,是平平对仄仄,“水拍”对“桥横”,是仄仄对平平,“云崖”对“铁索”,是平平对仄仄,“暖”对“寒”,是仄对平。这就是对立
(二)对联联句中平仄声的分布规律或规则是什么?或者说,如何排列平仄声,才能使联句具有琅琅上口、抑扬顿挫的美感?
在讲解平仄声律之前,先向大家简单介绍一种格律分类的观点。这种观点把对联的格律分为正格联、变格联和无格联三种格律形式。所谓正格联,即以对联尾字的平仄作为基准,凡上联尾字为仄,下联尾字为平的,都称之为正格联(所谓仄起平收)。
在正格联中,又分为律联、组合律、宽律三种形式。变格联的定义很简单,就是与传统的正格联不同,上联可以平收,下联可以仄收。变格联如是五字和七字的,也可遵诗联。所谓无格,也就是对联时根本不讲究平仄,随心所欲,只讲究词与意境的对仗,而不考虑平仄,这种联多见于技巧联文字游戏。
本人遵循正格联律,其它变格联不提倡使用,在初学阶段,建议大家以正格联为准。为了不误导学习方向,这里将严格按照正格联的声律规则从以下三个方面加以介绍:尾字平仄规则、句中平仄规则、句脚平仄规则。
1:尾字平仄规则(上联仄起,下联平收)
一副对联,上下联收尾的各一个尾字,合共两个尾字,必须是一仄一平。在正格联中,这个原则是铁定的,不能更改.一般要求上联尾字为仄,下联尾字为平。当然,正如前面所讲,有些变格联,如岳麓书院门联“惟楚有才,于斯为盛”则是平起仄收的,不过这在浩若烟海的古今楹联中,却是为数不多的。
例如:自题联----陈锷
事能知足心常惬;------尾字惬为仄
人到无求品自高。------尾字高为平
2:句中平仄规则句中平仄,指的是一个联句中每个字的平仄安排规则,一般规律是,同一联句当中,每两个要互换平仄。如遇领字或意节特殊的或可能三字换平仄。(平仄交替规则)上下联之间的同一位置,平仄要相反。(平仄对立规则)----正所谓逢双必反,135不论,246分明。公式如下:(以下所举的,皆是正格,变格不计在内)
(1)一言联格律。
上联:仄
下联:平
例句:虎雨画墨
龙风诗泉
(2)二言联格律。
上联:仄仄
下联:平平
例句:上海 彩凤 绿叶 好友
宁波 金龙 红花 良朋
(3)三言联格律。三言联格律有两种:
a 上联:平仄仄,
下联:仄平平。
例句:三尺剑
六钧弓
b 上联:平平仄,
下联:仄仄平。
例句:
空中月
水底天
(4)四言联格律。
a 上联:平平仄仄。
下联:仄仄平平。
例句:天明鸟语
月夕鸡栖 (夕字古仄)
b 上联:仄平平仄。
下联:平仄仄平。
例句 :物华天宝
人杰地灵(杰字古仄)
(5)五言联格律
a 上联:平平平仄仄
下联:仄仄仄平平
例句:残灯明市井
晓月辨楼台
b 上联:仄仄平平仄
下联:平平仄仄平
例句:室雅何须大
花香不在多
(6)六言联格律。
上联:仄仄平平仄仄,
下联:平平仄仄平平。
例句:燕子来时新社
梨花落后清明
(7)七言联格律。
a 上联:平平仄仄平平仄,
下联:仄仄平平仄仄平。
例句:三山半落青天外
二水中分白鹭洲(白字古仄)
b 上联:仄仄平平平仄仄,
下联:平平仄仄仄平平。
例句:地到无边天作界
山臻绝顶我为峰
八言联也可以是二言与六言,三言与五言,四言联的组合。
九言联,一般是四五言(或是五四言)联相加。
十言联一般是四六言或五五言相加而成。
十一言联多为四七言相加,也有五六或六五相加组合而成,其余照此类推。一般八言以上(含八言)联的平仄可视节奏而定。
几点说明:
1:在联句格律上,目前联界并存着三种规则。允许在应对和撰联时只顾其一。
(1)“诗词格律”,五七言对联遵从诗词长短句中"一三五不论,二四六分明"的规则。不过不可滥用这条宽大政策,也就是说,放宽一.三.五位置上的字的平仄要求,一不能包括尾字,二不能因此而出现孤平,三平尾等犯忌的现象.
(2)"马蹄韵"规则,即如上面叙述的一些规则。
(3)“意节说”主张联句内应遵循词组或节奏点平仄交替的规则。组合对联,一般为长对联,长对联出句,句脚也得遵守“平仄”相交,最尾一句必须是“仄”收。
2:字越少的联,如三字、四字的联,越要讲究平仄分明
二 自创对联以及对联欣赏在对联有一定基础的时候,就不妨练习出句,这样可以帮助自己提高诗词写作能力与欣赏能力,“短句练诗,长句练词”,我建议初学对联的朋友,不要急于求成,不要想到自己的对句与出句,一出场就博得满堂彩,要力求从“稳,工”入手,踏踏实实一步一步走,每天对句不要求数量,要“少而精”,出句要从意境着手“新,奇”且要自出自对,这样才能提高自己写作与欣赏能力。
对联的格调,第一取决于题材,第二是作者的情性,有人偏重短联,重在一气呵成:有人喜用长句,意在缠绵反恻;有人喜好宛转,巧于花心悟语;有人倾于豪放,旨在铁琶高歌,不一而足。有诗曰:“直缘多艺用心劳,心能玲珑格调高”,“谐不伤雅,既雅且谐,格调才算高尚”。对联作品格调的高低,并不取决于风格,不能说豪放格调比婉约高。作品格调的高低是由作品的思想性、艺术性决定的,只有作者具有高尚的思想和高度的艺术概括能力,方能写出格调较高的作品来。
对联的风格丰富多样,大致可归纳为典雅、清新、豪放、婉约等。这些不同的风格是由作者内在的“情性”,天生的“才”、 “气”和后天的“学”、“习”的不同而形成的。各种风格虽各有不同的特点,可以根据自己喜好而选择
对联出句讲究“行”美,“神”韵美,形美只是对联的“形”,意境美则是对联的“神”。好的对联并非是指它独特的形式美,而是指它匠心独运的意境美,寥寥数字,就是一幅绝妙的图画,就能浓缩作者无限的情怀。我们经常说的“意在工先之作”就是指对联的意境美。因此,我们在对对联时一定要弄清楚出句的本意,恰当的景物选择固然重要,而意境的衔接则更为关键,意境衔接得好,才能保持整体结构的完整和整体画面的和谐优美。要做到对联的意境和谐优美富有诗意,那么我们就要提炼意境。
什么是“意境”?意境是文艺作品所表現的境界。而对联的意境就是对联所表现的境界。
对联除了讲究对仗工稳,声调谐协之外,也同样应该重视意境的创造。古往今来的许多名联,所以脍炙人口,历久犹新,首先倒不在于它的对仗工稳、声调谐协,而是在于它创造了一定的意境,能引起读者的丰富想象,留下有余不尽的回味。
试举3例,以说明这点.
例句:(1)琴伴庭前月;
衣无世外尘。
此联景语只在上联,下联纯理语,且上下句毫无关联。
试将下联若修改下:
琴伴庭前月
箫吹岭上云
上下联贯穿,形成一件有机联系的、呼应的、浑然一体的作品。要勤于、善于运思、炼意,注意逻辑性、周密性,在对写景类上联的对句过程中,要发挥想象力的作用,沉浸在主题之中。纯写景的出句,很多不适合于反对法。具备一定基础后,注意力则不必全部集中在词性上了。
以写景为主的出句,对句时景物的选择一定要就近选取,时间和空间上比较贴近,如果跨度太大,就会使整体结构显得松散,破坏整体画面的和谐。同时,练字方面也尽量采用描写景物的字眼,感情色彩比较强的字眼尽量少用。
例句:(2)
出句: 清凉小院蝉声细
对句a:热闹红楼酒令粗
对句b:宁静荷塘月色幽
对句c:寂寞佳人倦意长
出句采用直描的手法,以写景为主,抒情为辅,寓情于景,以环境的清幽来衬托主人公恬淡的心境。清静凉爽的小院里,蝉声在枝叶间长吟不断,以蝉声的细长来烘托小院的清静。“细”乃点睛处,本来很平常的夏日乘凉图,用一“细”字而意境全出,令人颇堪细嚼,回味无穷,感觉蝉声是动听的,尽情享受大自然的美丽。若改用“噪”字,虽然能将主人公心烦意乱的内心世界表达得淋漓尽致,但却破坏了和谐的画面,美感尽失。
a对句揣意很不错,试图以灯红酒绿的喧嚣来反衬清凉幽静的小院,从而形成极大的反差。若单看对句,意境还是挺不错的,但上下联结合起来看,也就破坏了那美丽和谐的画面,主人公所有的闲情逸致顿然消失。试想,若小院旁边有座酒楼,粗野的酒令声直灌耳鼓,主人公不是一种享受大自然的宁静与安闲了。衔接欠佳,整句景物接得太远了,结构松弛,同样会破坏那种和谐美。
b对句比较工整:一幅清幽的荷塘月色图。此句给人的感觉似乎是信手拈来,整句意境与出句衔接极佳,景物选择也比较恰当,进一步烘托了那种清幽、恬淡的意境,与出句可谓相得益彰,就像将一幅图画的下半幅进一步展开,从而让人看到一幅完整的图画:清凉的小院里蝉声悠长、轻细,皎洁的月色映照着旁边的荷塘,似乎闻到几许淡淡的荷香。主人公的听觉、视觉、甚至嗅觉都在活动,整个身心都处在非常兴奋、愉悦之中,一种恬淡、闲适的心境尽涌而出,自然、流畅,一挥而就。
c对句若作为宽对,揣意很不错,对仗较好。此对句以抒情为主,笔锋一转,由景写人,将人物呼出,整幅图画展开,读者看到的是一位佳人,因内心寂寞而疲倦不堪。至于寂寞的原因,没有明说,是芳心未许?是思念情侣?是被人误解?是谁知我心?等等因由,留给读者无限遐想空间。整句意境不错,下笔很到位,力图以清幽、惬意的环境来反衬佳人内心的无限苦闷,悠闲的去处,她却无心消受。此对句立意不错,衔接也比较好,无限情怀尽在不言中,越嚼越有味,越品越有情。不足之处在于对出句本意的衔接上稍欠火候,另外“佳人”、“倦意”对得太宽了。
例句(3)
出句:江吞红日醉
对句:山枕彩云眠
此联采用比拟手法,描绘出一幅傍晚时的山水图,生动形象、充满生机,画面空阔、气势雄浑,景物选择跨度比较大,但整体结构的设计、画面的和谐、意境的衔接都恰到好处,给人以空灵、峻美的感觉。
如果将对句改为“舟载彩云回”,气势上要逊色多了,整体意境的衔接欠佳。
以上对以写景为主的出句进行对句时,景物的选择和整体意境的衔接作了简单的分析和讨论。对于那些以抒情、抒怀、言志、阐理为主的出句,为了进一步表达出句的本意,对句时景物的选择,通常时间和空间跨度比较大,但整体意境的衔接却恰到好处。
总之,对联的意境为先,整体意境的衔接至关重要,只有这样,才能使对联整体结构的紧凑、画面的和谐、意境的吻合。因为对同一个出句,不同的人有不同的理解角度,所以对出来的结果也千差万别,但以整体意境的衔接良好为目的。
【附:学习古仄音八法】
一:凡是用b,d,g,j,z,zh五个声母的,并且现在今音中读为二声的,一定是仄音。
如:李白的白,回答的答,国家的国,疾病的疾,住宅的宅。
二:凡是d,t,l,z,c,s六个声母,跟韵母e拼合时,不管普通话读什么声调,都是古仄音。
如:得,特、勒、则,侧,瑟。
三:凡是声母是k或者四个卷舌音zh,ch,sh,t,而韵母是uo的话,它一定是古仄音。
如:阔,桌,戳,说,若。
四:凡是声母中,前面几个声母b,p,m,d,t,n,l这七个声母如果跟韵母ie来拼的话,不管普通话读什么声调,都是古代的仄音,只有“爹”这个字例外,
如:别,撇,灭,牒,贴,涅,列。
五:凡是d,g,h,z这四个声母,如果跟韵母ei来拼的话,无论普通话读什么声调,都是古仄音,
如:得,给,黑,贼。
六:凡是声母是f,而韵母是a或o的话,拼出来的是fa或是fo的音,不管普通话读什么声调,它一定是古仄音。
如:法,佛。
七:凡是韵母是ue的话,差不多都是古仄音,只有三个字例外:嗟、瘸、靴。
八:还有一种字,一个字有语音和读音两种,如果读音是开尾韵(没有韵尾,以元音结束),而它的语音是i或u韵尾,这种字都是古仄音。
如:宅,语音是zhai,但古代读zhe,如李白的白,古代读bo,北古代读bo,肉古代读ru,六古代读lu,药古代读yue。
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