《月夜》赏析文章很多，大都是围绕杜甫写诗的背景、对夫人的思念来做阐叙。都不错，这里就个人常用角度写赏析。
诗成背景这首诗成于杜甫贼陷时期。安史之乱中，杜甫去投奔朝廷被叛军困于长安。幸亏名声小，没人对他看管。郭子仪攻城之时，他找准机会跑到了唐肃宗身边，面色如菜、衣衫褴褛却忠心耿耿，唐肃宗大为感动，让他当了左拾遗。
逃出长安之前，是杜甫一生中痛苦最深重的时期。他在叛军中求生存，就是个吃了上顿没下顿的流民。这段时间的代表作就是“国破山河在”的《春望》以及这首表达相思之情的《月夜》：
今夜鄜州月，闺中只独看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
首先看平仄
首句“今夜鄜州月”，鄜（fū），发平声，所以平仄为“中仄平平仄”，这就是仄起仄收的基本格式，我们根据格律诗平仄推导关系（以前文章有讲，这里不复述），推出整首五律的平仄格式，进行验对，看《月夜》是否合律：
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
仄仄平平仄，平平仄仄平。
平平平仄仄，仄仄仄平平。
注意，“看”字在这里发音为“kān”，是平声。而“湿”字是入声字，归入仄声。逐字对应，我们发现除了第三句和第七句的平仄有不同之外，其他的字词都是严格合律的。
第三句“遥怜小儿女”，平仄为“平平仄平仄”，看过我以前文章的同学肯定知道，这就是“平平平仄仄”的一种常见的变格，或者说句内拗救，我们称之为“鲤鱼翻波”。同时第七句“何时倚虚幌”，平仄为“平平仄平仄”，和第三句的情况完全一样。所以，这里是诗人特意为之。作为格律诗的标杆人物，除非特意写拗救体寻求突破，杜甫的作品在格律上是完美的。
这是一首仄起仄收，押平水韵“十四寒”的五言律诗。
再来看内容
首联“起”：“今夜鄜州月，闺中只独看。”当时，杜甫的家小都在鄜州，而他身陷长安。今夜里鄜州上空那轮明月，只有你在闺房中独自遥看。
颔联“承”：“遥怜小儿女，未解忆长安。 ”继续首联的想象，将目光从夫人转到小孩子们身上。儿女们还太小，不会懂得你为何思念长安。
颈联“转”：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。”这一联转到对夫人形象的描写，其实还是想象，所以转换跨度不大，从意境上来说，甚至可以说是没有转。沾湿的云鬟散发着阵阵香雾，清冷的月光使你的玉臂生寒。
尾联“合”：“何时倚虚幌，双照泪痕干。”尾联在意境中营造了颈联没有作的转换，将思绪拉回了诗人本身，角度完全发生了变化。并且用“双照泪痕干”回应首联“闺中只独看”，“转”、“合”一气呵成，气韵流转，收笔不凡。什么时候才能在一起共同靠在透光的窗帷旁，让月光擦干两人思念的泪痕？
我们说“起承转合”是普遍文法，所谓普遍文法，也不一定要遵守的。如能奇峰突起，转换自如，只要能达到篇幅内的情感起落，也是没有问题的。
特殊的艺术手法
这首诗题为“月夜”，情境紧扣赏月，“独看”是现实，虽然是写妻子“独看”鄜州之月而“忆长安”，其实隐含了自己也在独自望月思念妻子的情思。“双照”则是回忆与希望，感伤“今夜”的“独看”，回忆往日的同看，而把一同赏月的希望寄托于未来。
这种从对方设想的方式，妙在从对方那里生发出自己的感情，这种方法被后人学习并广泛使用。
但这种手法并非杜甫首创，王维的《九月九日忆山东兄弟》就有：
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
王维在写自己的孤独、思念的时候，并没有写自己，而是写想象中别人思念他的情况。我想你，我却不说我想你了，而是说，你现在也一定在想我啊。
这艺术手法，感染力、表现力就非常强大了。
杜甫的这首《月夜》很明显学习使用了王维的这种方式。
他写诗表达对老婆孩子的思念，但是没有一句说自己思念他们。
首联，写自己的老婆今晚肯定是一个人看着月亮，在思念丈夫。颔联，写自己的孩子们还小，还不知道想他爸啊。颈联，写自己老婆看月亮想自己，夜深还不肯回去，还失眠了。
写的都是对方，而不说自己。
最后一联才提到自己啊，啥时候能一起看月亮看星星呢。
这种手法，咱们今天还有好多女孩子在用，明明想男朋友了，却发信息说：“是不是想我啦？你怎么能不想我？”其实，这就是说“我想你了”。
多学学诗词，不但可以提升气质，追女孩子也会“闻弦歌而知雅意”，找到走上人生巅峰的感觉。
这种艺术手法才是欣赏这首诗的重点，杜甫把这种用别人的情境说话，表达自己的感情的手法使得出神入化，而且平仄严合，章法紧密，用字遣词却明白如话，感情真挚，丝毫没有被律诗束缚的痕迹。
格律之上，游刃有余。
诗圣之名，名副其实。
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