影评：
青春在《阿黛尔的生活》中是透明且缺席的。该片是柯西胥的第五部导演作品，延续了其一以贯之的底层视角、移民情怀、纪实影像和开放式剧作结构，因而广受赞誉。在原著小说《蓝色是一种暖色调》的基础上，影片犹如一把手术刀，将阿黛尔的内心世界和法国同性恋者的当下处境展现得淋漓尽致。影片对青春的讴歌是间离的，好似阿黛尔在追寻身份认同和阶级归属的炙热旅途中，吹来的阵阵清风。
阿黛尔和艾玛的身世差距，被当下法国社会无情的放大和异化，间接导致了她两的感情悲剧。饮食习惯不同、价值观念不同、思维模式不同，十五岁的阿黛尔找不到一个适合存放自己对艾玛感情的空间。学校、家庭和社会都隐藏着一套巨大的行事法则。老师在课堂上朗读马里沃的小说《玛丽安娜的生活》，这既是对阿黛尔现实生活的指涉，也是柯西胥作者风格的延续。在2005年的《躲闪》中，导演同样引用了这位18世纪法国古典喜剧作家的作品《爱情偶遇游戏》。导演借角色之口说出“富人爱富人，穷人才选择穷人，人们只会选择和他一样社会阶层的人相爱。”阿黛尔的青春还未开始，便已被规训。阿黛尔对艾玛的迷恋似乎是打破这些枷锁的动因，她迷恋艾玛蓝色的头发。阿黛尔的生活只剩下蓝色，蓝色的衣服、蓝色的床单，直到他们分手后，她依旧穿着蓝色的裙子参加艾玛的画展。福柯曾在《福柯与酷儿理论》中提到“我们对性的各种指向（正常的或反常的）都是常见的生存冲动。只有反常的‘性指向’才能不顾一切成规、不顾法律道德地冲破性别标签”。阿黛尔在这段破除枷锁的青春旅程上早已伤横累累。
较之《伏尔泰的错误》中的疏离、《躲闪》的克制、《谷子和鲻鱼》的笑中含泪和《黑色维纳斯》中的传奇，《阿黛尔的生活》中的镜语体系是极简且精准的。得益于法国深厚的电影艺术滋养，柯西胥继承了前辈的现实主义风格，但在本片中，他选择了更直接的特写镜头和快节奏剪辑。柯西胥这次将镜头对准了人的脸，试图通过记录人物的表情来捕捉稍纵即逝的青春期躁动。阿黛尔和艾玛初次约会被同伴知晓时，她脸上骤然泛起的红晕；两人纵情时阿黛尔面颊的羞涩和欢愉；私会同事被艾玛揭穿后的尴尬、自责和悲伤乃至两人多年后重逢之时，阿黛尔涕泗交颐的面庞，特写镜头将阿黛尔的青春毫无保留的展现在观众面前，如此真实、但又触不可及。
《阿黛尔的生活》是一座里程碑，柯西胥坚守着现实风格的画面和对法国社会问题的解剖；它也是一座灯塔，照射着社会矛盾的更深处，探索规训之下的情感归属；它更是一面旗帜，在性别运动日渐升温的将来，它必将长久地挥动着缤纷的彩虹旗，为更多的后来者摇旗呐喊。
作者：章文哲
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