郎朗
一、引言随着世界进程的发展，艺术被更加重视，我们都在日常生活中或多或少地接触和学习到艺术，且国内外都在培养人们相应的艺术知识，五线谱作为音乐范畴内最基本却又是最重要的一部分，值得我们认真对待和学习。那么如何学好五线谱呢？接下来我们来相互探讨一下。
欧阳娜娜
我认为，学好五线谱需要按照三个步骤来学习：
1．学习简谱的基本知识；
2．学习五线谱的基本知识；
3．寻找简谱和五线谱之间的对应关系。
之所以这么做，是因为通过简谱可以方便得了解一些基本的乐理知识，假如你看得懂简谱，请跳过这一节。然后，我们需要知道一些基本的五线谱元素的含义，才能更好的深入。最后，通过简谱和五线谱的对应关系，可以很方便的读懂五线谱。
二、简谱
任何一首曲子，都可以被分为任意数量的“小节”，用长竖线（分节符）分割。乐曲使用拍子控制节奏，“拍”是音符历时长短的单位。一拍的时间由乐曲要求规定，如果要求一分钟60拍，那么一拍就是一秒。每一小节都是有固定“拍数”的，在简谱最上角描述每小节的拍数。如4/4拍，含义是“四分音符为一拍，每小节四拍”。假定我们规定一拍是一秒，那么一个四分音符的持续时间就是一秒，一小节就有四秒。
什么是四分音符呢？我们常见的1（do）、2（re）、3（me）、4（fa）、5（sol）、6（la）、7（si）、0（休止符）都是四分音符，它们占用一拍的时间。如果在四分音符下加一“下划线”（称为减时线），音符的时常减半，即八分音符，占用半拍。加两道减时线，即十六分音符，占用1/4拍，依此类推。另外，相邻的减时线可以合并在一起。“X分音符”的关系如图所示。
不同拍数的音符如下图所示：
在普通音符（不加任何修饰），称为标准音，上/下加一/多个黑点，就可以提高/降低标准音的音高，其幅度为一/多个“八度”，修改音符的音高不改变音符的拍数。通过使用加高音点和低音点改变音节的音高，还可以使用升音符号和降音符号改变音节的音调。
在简谱的小节中，在一个音符左侧标注升降音符号可以改变音节的音调。升/降音符改变一个半音。标准音1升音后为其右侧的黑键，降音后为低音的7。如果使用重升/降音符号，则改变一个全音。如标准音2，重升音后为3，重降音后是1。升降音符号只对本小节内起作用，从标注升降音的符号开始，到小节结束，所有同音节的符号都要一致变化。如果在小节结束前停止该符号的作用，使用还原符号恢复原本的音节。
除此之外，还有一些细节需要注意。“连音符”要求使用乐器演奏曲子时，不能在被连接的音符之间发生停顿，如果是同一个音符的话，不需要重复按下相同的键。另外，“附点音符”在这里需要特殊说明。附点音符是在音符右侧使用一/多个黑色的圆点表示，它表示为原有音符拍数的一半。如下图所示：
如第二行中，在标准音5后加一个附点音符得到5·。标准音5原本占用1拍，加上附点后的音符5·时长为1 1*1/2=3/2拍。如果在标准音后加两个附点，则新的音符5··时长为1 1*1/2 1/2*1/2=7/4拍。在第三行中，在八分音符后加一附点音符表示新的音符的时长为1/2 1/2*1/2=3/4拍。依此类推。
通过以上的了解，我们可以获悉：通过音符的类型和音高标记我们能得到正确的发音；通过减时线我们可以得到发音的时常（拍数）。这样，基本上给我们一个简谱，我们就可以将音乐“读”出来了，这也达到了我们看懂简谱，掌握基本乐理的目的。
三、五线谱
在音乐范畴中，五线谱是一种为人熟悉的音乐标记方式，利用五条平行横线，在其上面记入标示不同音高及拍子的音符。这些线，可称为“五线谱”或简称“谱表”。并依据拍子记号将五线谱上音符依拍分成小节，用小节线标示。
在五线谱上，音高是由下而上标示，位于较高线上的音符代表较高音高；而时间则由左至右标示，左面的音符会比右面的较早演奏出来。当然，演奏记在谱表上的乐曲时，音高、速度等比例会因不同的音乐符号或标示而有所不同。
记谱时，音符都会刻画在1条线上或者2条线中间的空间上。而这些线及间由下而上命名的，最下面的是第1线，最上面的是第5线；第1、2线之间为第1间，4、5线之间为第4间。在这5条线之间，可以记下11个音。
谱号将标示某个特定音所在的线，并将其他音依序排列。例如G谱号就将中央C对上的G音定在第2线上，第1间是F音，第2间就是A音，如此类推。而不同的谱号标示在谱上不同的线上，会改变五线谱所代表的音高。音调及其调号都会影响写在谱上的音高。
没有加上谱号或用特殊谱号的五线谱也可以用在敲击乐的谱面，以不同的线和间表示不同的乐器。如果要在五线谱上记载位于下一线以下或上一线以上的音时，就必须在五线的上下，加上一些临时短线。这种短线就称为加线，由加线产生的间，就称为加间。
四、从简谱到五线谱
前边讲到简谱可以比较完整的描述一首曲子，它里边涉及到的乐理知识有：小节、拍子、X分音符、高低音、附点音符等。那么，这些概念在五线谱中如何表示呢？弄清这些，我们就能看懂五线谱了。
小节和拍子的概念我们可以直接从简谱中迁移过来，在五线谱中，它没有任何变化。
类比简谱中附点音符的举例，我们可以得到五线谱附点音符的例子。
目前为止，我们弄清了五线谱的节拍和音符的时长（X分音符和附点音符），类比简谱的内容，我们发现这里没有专门介绍高低音。因为，五线谱音符的高低音已经在线和间上体现出来了！五线谱音符所在的位置决定了它的音节和音高。
不过这里还需要阐述一个细节，在五线谱每行的开始（无论是上行还是下行），都会指定曲子的升音谱线和降音谱线。所有在这个谱线上的音符都会被升降音符号作用（这和简谱中只作用与本小节有所不同），如果停止升降音符号的作用，则使用还原符号还原。
五、五线谱速读方法
五线谱速读方法包括四个原则和三个要求：
原则一，背口诀。
在五线谱中,高音谱表的5条线是自下而上的排列的,最下面的是第一线,依次类推往上是第二，第三，第四和第五线,要背的就是这些线上的音。
高音谱表：一线MI，二线SO，三弦SI，四线RE，五线FA。低音谱表中五条线的顺序是自上而下的排列。
低音谱表：一线LA，二线FA，三弦RE，四线SI，五线SO。
一定要根据键盘来背这些线上的音,高音谱表上的一线MI是在中央C右侧的那个MI，低音谱表上的一线LA是在中央C左侧的那个LA，然后按照线的顺序高音谱表上线上的音依次向右侧排列，低音谱表上线上的音依次向左侧排列。
原则二，看音的进行方向和音之间的距离。
在五线谱上，音越来越往高走，在琴键上就会越来越往右侧走，反之，则往左侧走，这就是五线谱上音的走向和键盘上音的走向的关系。五线谱上音与音之间的距离, 我们只要知道几个基本距离就好了。
在五线谱中，相邻的两个线上音之间的关系是隔一个音的关系；相邻的两个间(就是线与线之间的空格)上的音之间的关系是隔一个音的关系；相邻的线与间之间的音的关系是挨着的关系。
五线谱上音与音之间的基本关系就是这三种。其它的距离关系都可以通过音与音之间所隔的线和间来间接推算出来。比如，高音谱表上三线SI，那么有一个音在在五线上方的间里，那么这个音可以用几种方法找到，第一种就是背线上的音，高音谱表五线FA，那这个音比FA又高一个，则这个音就是SO。第二种方法就是通过三线SI来计算，这两个音之间隔了两条线，那么线和线之间的音是隔一个音的关系，最上面的线就和SI 是隔一个音再隔一个音的关系，则比最高的线再高一个音就应该是SAL。
练习时要注意看到五线谱上音向上走，手就向右侧移动，五线谱上音向下走，手就向左侧移动。音和音之间的距离是挨着，手指就挨着用，音与音之间是隔着的关系，手指也就隔着用，除非是琶音，要按照琶音的指法来安排。
原则三，要上下两行对着一起看。
要两行一起，上下对着看五线谱，比如上面一行有一个单音，下面一行有一个和弦，那么就将这几个音一起看。然后，再横向的看下一组音，同样是上下对着看。这样，就可以看到两个声部之间的交叉点和配合了(就是对位)，也可以看到两个声部的走向，也可以缩小注意力集中的范围，做到100%正确。
原则四，正确的思维方法。
先上下对着看第一个音---à分析。用哪个手弹奏，用哪个手指弹奏，弹奏哪个音，弹奏几拍，节奏是什么样的，两个手之间的节奏是怎么配合的(也就是对位) 用什么弹奏方法来弹奏等等。---à分析好后，用相应的手指弹奏下去，弹奏这个音的同时，眼睛再用同样的方法继续看下一个音，再分析，再弹奏。
五线谱速读方法还有3个要求要做到，这样才可以做到看，想，弹这三者之间的连贯配合。
这三个要求是:
1，眼不离谱。弹奏时，眼睛是要先看谱子的，而且在手指弹奏这个音的同时，眼睛又要看下一个音。因此，眼睛是不可以看手弹奏的，当然这不是绝对的要不看手，当手指要弹奏的音超过了8度，或是超过了手指可以用指距来量到的位置时，就要用眼睛的余光来看一下键盘，然后再迅速回到谱子上来。
2，眼快于手。在视奏时，要先看再思考，然后才可以用手弹奏。因此，眼睛一般比手快一个音的速度。这样，才可以做到思维的连贯性。
3，手指对琴键上音与音之间的距离要熟悉。在视奏时，眼是尽量不离开谱子的，所以，为了不弹错音，手指就要对琴键上音之间的距离非常熟悉，也就是说手指的指距感要非常好。这样，们看到五线谱上音的走向和距离时，同时就可以在手指上做出相应的反应来。
相信通过以上的方法勤加练习，多看多唱多练，学好五线谱不是件难事！期待更多的同学能够懂得并且用上五线谱，享受美妙的音乐世界。
如果你觉得这篇文章对你有帮助，欢迎关注、收藏、分享~
你的任何想法，都能通过评论与我们讨论~
,
