黄宾虹先生的画，过去一直不被人看好。外行的看不懂，内行的又都说不上什么。一直到2017年6月19日，在中国嘉德国际拍卖公司的拍卖会上，黄宾虹的一幅《黄山汤口》山水作品，从7500万起价，成交价（含税庸）3.45亿元人民币定拍。这幅作品是黄宾虹老先生90岁高龄最后一次登黄山所画，据说，当时黄先生患眼疾处于半盲的状态了。该作品现收藏在北京故宫博物院。
2017年6月19日是黄宾虹的幸运日。在五十年代中期，黄宾虹的作品在北京无人问津。这说起来黄宾虹应是“北漂”的老前辈，据传，黄宾虹生前对人说过：“我的画你们看不懂，不过，以后会值钱的”。这不，“嘉德拍卖”之后，很多人的口风都变了。不管怎样，让我们来了解一下黄宾虹大师的一二三吧。
一 黄宾虹（1865～1955）出生浙江金华，祖籍安徽歙县潭渡村。黄老的山水画，是属于文人画范畴。作品特点——是黑墨团，有人戏称“墨珠”。我们一般人赏欣文人画已很困难，现在出了个黄宾虹，他的画更令人费解。如果不是嘉德拍卖会有人慧眼识珠，那黄老的作品真不知道哪年哪月会光芒四射。
黄老的文人画不是一般人意象中的“文人”闲来无事，臆笔草草的自娱产物。他五岁读书，六岁临画，青年正式拜师学艺哦！拜郑雪湖学山水，得益于陈崇光的花鸟。是正儿八经的入门弟子。有人说，黄老的画艺，是石涛“一画”的践行者和领衔人。我也觉得，此话说的靠谱。黄老祖籍在歙县黄山，其绘画多学黄山新安诸家。新安画派代表人物是查士标、孙邈、汪之瑞、江韬。新安画派画家感情充沛，用笔多强调碑刻金石之气，与当时纤弱柔靡的画风形成鲜明对比。60岁后，兼学五代名家，龚贤、高克恭等。有学者研究：“黄老60岁前的画风是画面墨色虚淡；60岁后墨色浓郁。他的画不是告诉你山有多高水有多长。他画的山的阴阳交割，树之投影，山川温润厚重，土地肥沃，万木葱郁，雨后的滋润，云雾的蒸腾，这些都不是他画的表面所能表达———你得会看”。这段评说，我有点懵圈。何为“会看”
有些玄学的味道。
二 我们先说说什么是文人画吧，了解后，多多少少可能增加“会看”
的能力。
（1）文人画的由来 这里借用司马南先生的 口头禅“隔壁王奶奶”，隔壁王奶奶考证：文人画始于唐代（代表人物王维），而盛在元明清时期。文人画也被称之为“士大夫写意画”，是属于古代的一种艺术教育内容。文人画是有区别于“宫廷绘画”与“民间绘画”。
文人画重意——画者不过臆笔草草，不求形似，聊以自娱，写胸中逸气耳；文人画重简——画者无干的皆可简，甚至简到 “零” “零”是什么？即“白”即“空”。隔壁王奶奶还考证：元朝初建，排斥汉人，将汉人画家归类为乞娼之流。一班士大夫不愿服务于元朝，怀才不遇，有隐居深山，有遁入空门回避社会现实，借“木”抒情，标榜“士气”“逸品”，讲求笔墨，脱去形似，强调神韵。不考研艺术之功夫，只在所“意”，伸纸戏墨，书卷气十足。决不允许他人当他为画而谋生的职业画匠。隔壁王奶奶还说很多，我们也无法去一一考证。只当是一个说法，不必死磕。
现在很多人都同意“黄宾虹、陈子庄的山水是逸品”。那么，吴冠中先生对“逸品”的解释是：“其含义当指富贵不能淫，威武不能屈，不迁就世俗，一味强调个性，强调自我情感的抒发。”
三 好了，打住，我们是不是已可大致揣摩一下何为文人画，怎样去解决“会看”的问题了吧。我个人以为，黄老的画可以从两方面去看。（1） 画风的独特性：首先黄老是学画会画之学者，画理脉路清晰，表现有独创性，只是手法旷野。黑中有物，层层叠加。欣赏者要定下心来，闭目静思，就可以徜徉在作者的画境之中……。（2） 黄老的为人，他的履历，为他的画作铺垫和支撑起标杆，同行中没有人能企及，大器晚成！30岁年轻时他赞同康有为“公车上书”；42岁参加“黄社”组织，被告密拘捕，后在朋友协助下脱逃；在商务印书馆从事编辑工作；在新华艺专、上海美专当教授、成立“金石书画艺观学会”和“白川书画社”。这两方面是不是构成黄老的艺术观的基础呢，是不是可以看到黄老的画中不卑不亢的精髓呢，当然！ 四 文人画是时代变迁的产物，没有什么奥妙不可逾越， 绘画的主要理念为表现论和表现性。强调笔墨，意境以及线条。写意画的精髓，即是意境与情感的表达，只不过在表现技法，情景，构图上存在一些差异而已。黄老的山水属于文人画，写意性很强，他并不是去强调和炫目笔墨之玄，而是踏踏实实地在自己的一亩三分地辛勤耕耘数十载，让自己的创作不为他人好恶而迎合，不为他人阿谀奉承而改变，走出一条属于自己的艺术之路。这是黄老艺术观的精髓。向黄宾虹大师致敬。
《老家》43x43cm汪忠纯
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