#创作挑战赛#
原研哉
日本平面设计大师原研哉于2018年启动“低空飞行”旅行计划，“低空飞行”不是指乘飞机旅行，而是一个介绍原研哉精选景点的网站，以向人们转达“这样的日本，您意下如何？”
原研哉目前已“低空飞行”近50个目的地，他亲临日本各地景点，包含私藏的温泉、旅馆、枯山水庭园、美术馆以及海洋火山等自然风光，并在网站上通过文字、照片、视频分享他的旅行体验与设计感触。
原研哉
“低空飞行”是一种比喻的说法，指在可以仔细眺望地面风景的高度，看遍日本的内部或细节的旅行，凝视日本魅力的真谛。—— “低空飞行”网站
跟随原研哉的步伐，一起领略独具风格与体验的温泉旅馆，透过原研哉的视野，吸收景点从历史人文、空间美学、美食器物等细致平易的叙述角度，感受云游日本的魅力。
原研哉
温泉、旅馆
坐忘林旅馆建在羊蹄山脚下、与二世谷毗邻的俱知安町的山丘之上。被世界一流的雪质吸引而来诸多滑雪者，这里却远离喧嚣，可以与静谧的自然为伴。旅馆拥有15间客房，空间极致简约，以日式美学为精髓，亚洲原始艺术、盆栽、山水石点缀其中。
英虞湾位于纪伊半岛东端，以里阿斯式地形环抱太平洋。坐落于山顶的度假村，可以俯瞰变化多端的大海。2016年3月开业。从构思到完工历时7年，是日本第二大安缦。由凯利希尔设计。这是顶级度假村建筑的收尾工作，极简主义建筑与自然景观融为一体，闻名遐迩的无边泳池倒映出周边景色，营造出迷人风景。
据说，旅馆起源于500多年前临济宗的修禅寺改为曹洞宗时，最初是挂川城主浅羽弥九郎幸忠在门前修建的斋馆。现在的“浅羽”是第七代开始经营旅馆时建造的别墅。一踏入旅馆，原木和榻榻米织就的极简主义令人不由地为之精神一振。宽阔的玄关横框，完美地营造出一种非日常空间的入口的感觉。玄关里面是一个巨大的池子，可以看见对面的能剧表演舞台。走廊一端大厅面向水庭的部分全是落地玻璃窗，客人可以一边欣赏庭院的景色，一边走向房间。
旅社的魅力体现在客厅与庭院的关系中。荒草树木、青苔，和石头构成的自然；供脱鞋休息用的榻榻米厅室营造出的清净空间，二者如何亲密交融，对此，所有客房以自有特色给出回答。室内环绕在微弱的阴影中，在壁龛中配有应季的装饰、鲜花，或挂轴，供客人赏味。任何一处光亮都有如烛火般温暖，在这里工作的所有人对空间和待客之道的真意都了然于心。
这家旅馆的魅力在于它的逐渐变化。封闭式建筑的二楼被建成一个名为“方林”的多用途空间，现在已经变成一个宜人的餐厅。伴随着药草的使用以及旅馆成长而诞生的“圆庭”治疗室，以及远离客房让人专心消磨时光的图书室和茶室，由于精于茶道的老板努力，这里的活力逐年递增。位于庭园一角。易于外国人使用的和洋一体式房间，对不太适应榻榻米的客人来说也是非常人性化的考虑。
说起大浴室里的顶配，那么首先就会想到法师温泉“法师乃汤”。这个温泉位于群马县和新潟县境内、远离人烟的深邃山谷间点缀的温泉旅馆“长寿馆”中。这个温泉的特征是，巨大的浴池被分隔成田字，丝毫不加修饰的原生态，或许该说是正宗感吧，忘掉琐事全身心投入的安心感特别强烈。进来左手边最凉，顺时针依次温度升高，最热的温泉也不是很烫。
公共大浴场的浴池由巨石建成，给人一种沉重的分量感、历史的治愈感。手工打通的巨大岩石，威风凛凛的外观让人一见倾心。石浴池的存在感延伸至客房。屋内最舒适的地方有温泉，随时可以入浴。并非是客房里带有温泉，而是以温泉为中心而建的客房。
是坐落在汤河原若草山的斜坡上由9间客房组建而成的旅馆。石叶之名由1964年当时的老板娘小松民枝命名。那时还只有3间客房，她希望旅馆的庭院里石、木错落，风景静谧，也希望旅馆能够像石上的苔藓一样长青。它没有过分的夸张，美得适中而收敛，精致到了细节。既有花器中每日更换的鲜花的美丽，又兼具生长在庭院里的植物的自然风格。
布置谐调的林木、野草，营造出一个野趣盎然的前庭。伴随着响彻耳畔的潺潺水声，穿门过桥，进入旅馆前的这段路程，更激起人一种踏入异界的期待感。旅馆主人说，他的目标是打造一家温泉旅馆，让拥有丰富海外旅行经验、体验过无数度假酒店的日本人都感慨：“啊！原来在日本也隐藏着这般奢侈之地”，可以舒心入住。
旅馆的夏天生长着茂密的草，冬天则被接近2米的严实积雪所覆盖。自然的恩惠在不知不觉中弥漫在整个旅馆中。每年一次，在积雪深的时候，和挚友们都会拜访此处。长时间浸泡在露天温泉中，吐露出积压在心中的话语，彼此交谈生活中的愿望，这正是生命的洗涤，是无可替代的愉悦时间的享受。
这是一座面对海景及其瞬息变化的旅馆，由竹原义二设计。这栋令人印象深刻的红褐色建筑，使用小豆岛烧制的铁红色瓦，有6间伸出水平面的房间。从建筑家彼得·卒姆托设计的（苏姆维特格的）圣本笃教堂获得灵感的休息室，宛若山茶叶般的屋顶采用了船底构造。
“坂本”旅馆，位于能登半岛最北端的珠洲市。旅馆主人坂本新一郎说，人应对土地担负应尽的责任。人应该知晓这一点并尽到责任。能登以前因北前船贸易而繁荣，如今却成了全日本交通最差的区域。也正因此，这里的确保留着日本的原始风景。重要的是在保护它的同时维持生活。
旅馆占据一整座可以遥望雾岛连峰的三万坪大山，仅有五栋木造别墅星散其中，可供住宿的仅有三栋。每栋别墅都有露天的木露台，打造出在山中安静休息的空间。露台向远方的景色大胆地延伸，其中一部分是浴池。浴池里的水几乎接近地面，水中倒映着天空。
入选日本最早一批国立公园的濑户内群岛，仿佛漂浮在海面上的盆栽。用木材做装修的船舱，十分沉稳。有19间客房、主餐厅、休息室、酒吧以及配备了扁柏浴池的温泉和理疗室。客房里有浴池，大浴场则设在船尾。“GUNTU”是指可以在濑户内海捕获的浅蓝色小螃蟹。据说是一种用来放进味增汤或火锅里做高汤的螃蟹，味道浓郁。
这家酒店像是一个让游客领略周围自然风光的观景台。窗户上设有一个类似画框的木框架，通过剪裁效果使窗外的景色在游客心中刻下深深的烙印。2021年建成的别馆“NEST”由MOUNT FUJI ARCHITECTS STUDIO（富士山建筑师工作室）设计完成。墙壁由复合板制成，复合板组成了一个个镂空的倾斜方格。楼梯间和走廊的开口别具匠心，诗情画意，将游客的目光吸引到外面的自然环境与大海上。
庭园
足立美术馆以横山大观和北大路鲁山人的作品收藏以及日本庭园而闻名。但首先映入眼帘的是精心维护的植物。入口附近的苔庭、借景壮丽的枯山水庭、锦鲤成群的池泉、以及白砂青松庭等等，庭园多种多样。视频的拍摄对象是作为主庭院的枯山水庭园。帚痕清晰的白砂与修建圆润的杜鹃互构立体感，和黑石与曲线缓和的草坪的蜿蜒广阔相映成趣，构成一派独特美景。
临济宗的大寺院、东福寺的本坊庭园。尽管南侧的主庭值得一观，而我却想力挺北庭，正方形的石材与苔藓相生相克，在所有日本庭园中，这里是给我留下最深刻印象的候选之一。据说所用石材是曾经铺设寺内路面时切下的废弃材料，将之交互铺放成方格形，而从石与石的缝隙间苔藓如泉水般冒出，繁茂生长。
冈山的“后乐园”、水户的“偕乐园”、金泽的“兼六园”，并称为日本三大名园。均为江户时代的大名建造，采用“池泉回游式”的大规模庭园。清扫和维护对庭园来说至关重要。我本人就生长在距离后乐园不远的“城下町”（译注：城邑）——弓之町，无疑深受庭园风情的熏陶，多年远离故土，如今再次远眺，不觉倍感新鲜，并引以为傲。
“庭园”体现着自然与人工此消彼长的“分界岭”。人工完成的造型，不断受到自然的侵蚀，被持续引向越发混沌的初始状态；反观人类，则努力想要阻止住自然的侵蚀，其中就孕生出无尽的竞争。“庭园”作为自然与人工相生相克的结果，应运而生，独具风情。建筑师石上纯也设计的“水庭”追求极致，使庭园在当代文化艺术的脉络中醒目耀眼。
公共文化空间
是现代美术家——杉本博司的工作集大成之处。所谓“测候所”，即是将夏至和冬至时太阳运行的天象与建筑融合而成的设施，拂晓时伫立在这个设施处便可以知道，设施整体的样子会感应光线，并随着光线而动。江之浦测候所的核心是展示“海景”一系列作品的长达100米的画廊。面向大海直线延伸的空间前方，现实的海景和照片一样通过修剪呈现
美术馆是由“建筑界鬼才”——白井晟一设计。1955年的“原爆堂计划”尽管夭折，但是作为建筑师，白井晟一形成了对日本的现代建筑追求合理客观性的设计风格。美术馆是他晚年最后的遗作。中庭里配有水池和喷泉的建筑——“石水馆”，拱形的窗户和开口极富特色。除由于展品不适合紫外线照射，致使从内部无法远眺至外部这一点稍显遗憾外，宛如迷宫的馆内和垒筑的石墙都给这座建筑格外平添了魅力。
每年一到樱花盛开的季节，脚步就会不自觉地迈向我所在大学的图书馆（由藤本壮介设计）。图书馆于2012年建成。将原有的美术馆、民族资料馆，以及新设图书馆和图像库整合为这座“美与智慧的复合设施”，即如今的“武藏野美术大学美术馆/图书馆”。建筑师藤本壮介的创意初衷是“书的森林”，刻意编织迷局引导人们迈入书的宇宙；打造空间，使之创生出与未知的相遇。落成后的建筑的确如此，在不知不觉中被吸引进入建筑，并在书的森林中慢慢“迷失”。
内藤广的建筑颂扬着卓越的植物学家——牧野富太郎的才能与功绩。娴静中，仿佛某种东西沁人心脾。精心设计的空间只为将植物分类学上的伟大事业与后辈进行分享。1999年竣工的牧野富太郎纪念馆，历经20多年，当初规划的植物如今已枝繁叶茂，建筑与植物，以及高知的风土和谐地融为一体。在这做建筑设施即可充分领略到这番美景。
