安东尼奥·高迪，西班牙建筑师，塑性建筑流派的代表人物，个人风格独特而鲜明，下面我们就来聊聊关于世界顶级建筑设计大师高迪?接下来我们就一起去了解一下吧!
世界顶级建筑设计大师高迪
自然之子：西班牙建筑大师高迪安东尼奥·高迪，西班牙建筑师，塑性建筑流派的代表人物，个人风格独特而鲜明。
他设计过很多有意思的作品，其中17项被西班牙列为国家级文物，7项被联合国科教文组织列为世界文化遗产。
安东尼奥·高迪（Antonio Gaudi，1852年6月25日—1926年6月10日）
安东尼奥从小便渴望成为建筑师，但如何建造，他似乎有着与众不同的看法。
他从不挖空心思地去“发明”什么，只一心效仿自然，模拟大自然中的有趣事物。
年轻的他在日记中这样写道：“只有疯子才会试图去描绘世界上不存在的东西！”他的整个身心都充满了对大自然的爱。可能是童年时的境遇帮助他培育起了这份情愫。高迪很小的时候就患有风湿病，因此不能和其他小朋友一起玩耍，只能一人独处，他唯一能做的事就是“静观”。哪怕只是一只蜗牛出现在眼前，他也能静静地观察它一整天的时间。在高迪眼中，一切灵感来源于自然和幻想：海浪的弧度、海螺的纹路、蜂巢的格致、神话人物的形状，都是他酷爱采用的表达思路，他痛恨硬邦邦的直线，乐于用柔和的曲线和五彩的颜色表达一切，甚至每一个烟囱的造型、每一块砖的摆法，他都有兴趣玩味半天。
1878年是高迪职业生涯中最为关键的一年。这一年，他不仅获得了建筑师的称号，更重要的是结识了欧塞维奥·古埃尔，这位后来成为他的保护人和同盟者的朋友。古埃尔既不介意高迪不合群的性格，也不在意他古怪的脾气，因为他深信，站在他面前的是一位建筑学天才。看来，古埃尔也认同这样一个规律：“正常人往往没有什么才气，而天才却常常像个疯子。”高迪的每一个新奇的构思，在旁人看来都可能是绝对疯狂的想法，但在古埃尔那里总能引起欣喜若狂的反应。由高迪设计和古埃尔出资修建的古埃尔庄园、墓室、殿堂、公园、宅邸、亭台等，都成为了西班牙和全世界的建筑艺术杰作。高迪在古埃尔这里得到了每个创作者所渴望的东西：充分自由地表现自我，而不必有金钱上的后顾之忧。
高迪的乌托邦：古埃尔公园有人曾说：即便高迪一生只设计了“古埃尔公园”这一个作品，也足以让他名垂青史。因为时间已经证明：古埃尔公园是高迪创造的一个传奇，一个不老的乌托邦。
古埃尔公园建于1900~1914年，正是整个世界新旧交替，动荡不安的大变革时代。高迪的挚友兼赞助人古埃尔，既是一个成功的企业家，也是一个富有激情、热衷社会变革的理想主义者。他十分推崇英国人霍华德提出的花园城构想，希望借助高迪的设计，将这一构想变成现实。于是，古埃尔在巴塞罗那郊外的佩拉达山买下大片荒地，计划兴建一个功能齐全、供中产阶级居住的住宅区。按照高迪最初的规划，这里划出了16块建筑用地，准备修建60栋别墅，而且要让每一栋房子都看得见大海和巴塞罗那的城市风貌。
高迪对这个项目非常用心，想在这里充分诠释山居生活的诗意，营造人与自然和谐相处的环境。他像一个放纵想象的顽童，无论是空间形态，还是光影色彩，从整体到细节，都做得情趣盎然，处处给人惊喜。他因地制宜，采用乡土的材料，将建筑雕塑、休闲广场、道路走廊、公共设施与大自然的环境融为一体，使其实用功能和审美功能相得益彰。
整座公园依山就势展开空间布局，自大门中心划出一条轴线，沿轴线两侧布列建筑，中间随台阶拾级而上，依次导向喷泉雕塑和百柱大厅。大门两侧的建筑造型活泼，色彩绚丽；其平面呈椭圆形，有着砖砌的加泰罗尼亚式穹顶，外墙皆以当地碎石和彩色马赛克砌成。丽日晴空之下，蓝白相间的蘑菇塔，状若糖果的石头屋，还有五彩缤纷的大蜥蜴，曲线逶迤的彩瓷椅，让人恍若进入一个超现实的世外桃源。
公园中心的露天广场，高迪称它为 “希腊式剧场”。当年，在高迪的设计构思中，这里是“花园城”的居民休闲聚会的公共空间，它下面由86根石柱支撑的大厅则是一个商业市场。高迪将商场的屋顶顺势做成露天广场，既有效利用了空间，又在功能细节的处理上别出心裁。广场的排水方式相当独特，雨水渗入土中，通过沙石过滤层排入容量为1200平方米的地下沉淀池，将可回收的雨水循环利用。当然，精彩之处还有露天广场的长椅，它们由多彩的碎瓷镶嵌而成，形似舞动的长龙，状如起伏的海浪，蜿蜒围绕广场，营造出生动多彩的休憩环境。
围绕中心广场，沿着高低错落的地形，高迪设计了别具一格的立体走廊体系。这些走廊筑于山林之间，曲曲折折，时断时续，有单跨式，也有复跨式，有平层，也有双层，晴日可为行人遮阳，雨天可供行人避雨。走廊的支柱造型皆取自然界的动植物，有的形似象腿，有的宛如棕榈，有的摹拟人体，全部采用当地的石材垒成，看上去粗犷质朴，虽由人工，宛若天成。
古埃尔公园就像上帝借高迪之手创造的一个奇迹，里面有石头垒成的童话，马赛克镶嵌的壁画，光影抒写的诗行。作为世界文化遗产，它不仅是巴塞罗那的骄傲，也是人类环境艺术的一个典范。
巅峰之作：圣家族教堂世界上著名的教堂都要建造好几百年，需要几代设计师的前赴后继。“圣家族教堂”（简称圣家堂）也不例外，这座建筑从1882年开始动工，高迪是第一代设计师，现在第五代设计师正在继续高迪未完成的恢宏事业。
左为现在建设中的圣家堂，右为建成后的圣家堂效果图
1883年，31岁的高迪接替了放弃建造圣家堂项目的设计师维亚的工作，肩负起这项神圣的使命，从那时候起，圣家堂的建造设计一直陪伴着高迪，直到他生命的最后一刻。他一边设计圣家堂，一边继续着手中其他的项目。一直到1914年，高迪放弃了所有其他工作，全身心地投入到圣家堂的设计建造中。他在曾经经手过项目中进行了各种探索、实验和创新，然后把毕生的成功经验都运用在圣家堂的设计中。可以说，圣家堂是高迪的巅峰之作。教堂主体以哥特式风格为主，细长的线条是其主要特色，圆顶和内部结构则显示出新哥特风格。
在高迪的设计中，圣家堂有3个立面，分别描述耶稣诞生、耶稣受难、耶稣升天，18座尖塔分别代表基督、圣母玛利亚、12门徒和4个福音使者，每个尖塔上都刻有“Hosanna Excelsis”(天堂的欢乐)。在高迪的有生之年，基本完成了“耶稣诞生”立面和4座尖塔。而今圣家堂已经完成了两个立面，竖起了8座尖塔。
尖塔内的旋转楼梯仿佛巨大的蜗牛
耶稣诞生立面分为三个门，从左至右分别是献给圣约瑟、耶稣和玛利亚。三个门用巨大的椰枣树造型的立柱隔开，左侧立柱下有一只乌龟石雕，这与中国石碑文化传统颇有相似之处。
位于诞生立面中央的是献给耶稣的“博爱门廊”，也是规模最大的一个部分，仅人物雕像就有33尊，期间还出现了大量的植物和家禽、家畜等形象，许多石雕鸟儿从博爱门廊内冲出，飞向四面八方。
博爱门廊的顶端装饰着生命之树石雕，特别的是，它们被染上了绿色。据考证，高迪曾考虑将圣家堂的所有立面染上颜色，从他的风格和个性看，这是完全有可能的。绿色的生命之树周围还装饰着21只用雪花石制成的白鸽。在树的底部，有一只张开翅膀的大鹈鹕和两只小鹈鹕，传说中鹈鹕用自己的血来喂养雏鸟，这无疑象征着耶稣牺牲自己为人类赎罪。
圣家堂的内部同样让人感到眼花缭乱，顾此失彼，迷失行走方向。高迪把圣家堂的内殿幻化成一座巨大的森林，“每根柱子的下部为树干，树干往左右分叉出树枝来支撑拱顶以及顶棚，顶棚的结构仿佛是一层层的树叶，阳光从树梢的叶片之间轻轻地洒落下来”。
圣家堂的拱顶上开设许多大型的天窗，配合墙壁上开凿的巨大窗洞，使象征耶稣降临的光线从四面八方照入教堂的内部。为了避免日光的直射，高迪在圣家堂顶棚的开口处覆盖了一种柔光镜，让光线变得柔和动人。
高迪接手圣家堂时，祭坛地下室已经开工一年之久。基督教发展早期，信徒受到迫害，殉道者的墓穴一般隐藏于岩石遍布的山区地下。基督教得胜之后，这些殉道者被册封为圣人，同时也形成了在保存其遗体的墓穴上方兴建教堂的习惯，这就是哥特式教堂和罗马式教堂有祭坛地下室的来由。高迪对祭坛地下室最大的贡献，是将传统的阴暗密闭且天花板极低的空间改变成宽阔、通风、采光良好的空间。1930年，祭坛地下室成为能够礼仪朝拜的所在，这种功能对于过往的如圣彼得大教堂等教堂的祭坛地下室来说是很难想象的。按照惯例，高迪的墓地也在地下室内，位于主祭坛左侧的一座小圣堂内。
如果说高迪是巴塞罗那的灵魂、西班牙的瑰宝，恐怕没人会反对。他的建筑如同一门现代哲学，将宗教与艺术、自然与科技连结起来。崇尚、研究和效法自然是他理性的起点，也是他的终极追求，最后，他将人的品格和尊严放回自然。“直线属于人类，曲线属于上帝。”高迪这样说，他用自己的人生这条有限的直线，贡献给了上帝那条无尽的曲线。
文 /重庆市设计院第二装饰设计院 谢盈盈
图 / 部分来自网络
