一场清音会,一场演音会,组成了当今京剧第一女老生王珮瑜今年的重头戏——“【清·弹】雅集” 京剧巡回展在上月成都站盛况空前的火爆场面之后,两场演出将在这周回到上海,9月8日、9日在上海音乐厅演出演出票早早就销售一空所有工作人员都在犯愁,还有很多人想看戏,没票了,怎么办,下面我们就来聊聊关于听瑜老板京剧唱段?接下来我们就一起去了解一下吧!

听瑜老板京剧唱段(瑜老板创新传播收获一茬茬新粉丝)

听瑜老板京剧唱段

一场清音会,一场演音会,组成了当今京剧第一女老生王珮瑜今年的重头戏——“【清·弹】雅集” 京剧巡回展。在上月成都站盛况空前的火爆场面之后,两场演出将在这周回到上海,9月8日、9日在上海音乐厅演出。演出票早早就销售一空。所有工作人员都在犯愁,还有很多人想看戏,没票了,怎么办。

一年以来,经历了各种文化访谈、综艺节目以及频繁的京剧讲座之后,“瑜老板”变得更火了。新的粉丝正一茬一茬地开始涌向剧场。很多人都是因为王珮瑜,生平第一次看了一场京剧。

王珮瑜

用最亲切的方式,和所有人一起分享京剧,王珮瑜做了很多年。她自己做课件,开了一门好玩的《瑜乐京剧课》,每次讲座,台下都是笑声不断;她在喜马拉雅平台讲解京剧发展史、老生流派、经典剧目和唱段、唱腔板式、手眼身法步,所有这些讲课内容,也无一不是她自己准备,积累平生所学以及查询各种资料后的成果。为了这些分享课,王珮瑜几乎失去了自己所有的闲暇时间。

所有的努力似乎都在这一年集中地爆发。王珮瑜的出镜率和知名度在这一年达到了高点。不过,她依然还想着要回到剧场。下半年,她的巡演从今年8月19日持续到11月30日,跨越成都、上海、石家庄、深圳等四座城市。

“清音会”和“演音会”都是王珮瑜多年来自己尝试创新的新形式,并且成为了注册商标的个人演出品牌。和传统的京剧演出不同,这两场演出都带有分享和普及推广的性质,带有新的传播理念。

就如王珮瑜反复表达的:“我们一直强调京剧其实很好玩,除了戏好玩儿、表演形式和内容好玩儿以外,我们的传播方式也正在越来越接近年轻人,接近当代人们的习惯。”

而在巡演上海站首场演出的同时,王珮瑜还将现场发售自己最新制作的新专辑——《双瑜座|王珮瑜戏曲集》“传统 跨界”双唱片。

即使上海的两场演出票早早售罄,王珮瑜还是在演出前的周末给观众特地准备了一次导赏讲座。她介绍了这一次上演的《老生常谈》京剧清音会和《乱弹·三月》京昆演音会的创作历程,也期待从中遇到更多第一次看京剧的观众。

“清音会”:清谈 演唱 实时直播 “弹幕”互动

一张茶桌,一块弹幕,一个小乐队,这便是王珮瑜自创“清音会”。从2010年开始,她带着“清音会”,已经在上海、北京、天津、武汉、苏州、南京等地演出近30场,

“清音会”的概念来源于清末民初的“清音桌”,是当时一些京剧名家名票的独特演出方式,与大剧场戏曲演出的区别是:清唱、不扮戏、不着戏服、依现场情况定制戏码。

王珮瑜京剧清音会在“清音桌文化”的影响下,也附有了时代特色,在“清谈 演唱”的小型沙龙式演唱会之外,她第一次在京剧演出中引入了实时直播和“弹幕”互动。

经历了几年的“升级换代”之后,王珮瑜今年的“清音会”既有《捉放曹》《状元谱》《卖马耍锏》等谭余一脉的经典唱段,也有她关于京剧常识、历史渊源的知识讲解,甚至新加入了她成长经历的分享。

至于“弹幕”互动,更是被王珮瑜称作是“京剧剧场叫好文化的延展”。

此前成都站演出时,演出的弹幕屏极为热闹。配合着背景屏幕上后台演员扮戏的实况直播,“瑜老板辛苦了”“求合影要抱抱”“想听《乌盆记》”“欢迎老板来青岛”“瑜老板迷死个人啦”的字刷满屏幕……当王珮瑜说“想听什么可以自己点”时,舞台大屏幕上开始一波接一波滚动着《武家坡》《游龙戏凤》《张松献地图》《断密涧》等传统老戏的名字。

“演音会”:把乐队请到舞台中央,感受有别传统的京昆音乐

而相比“清音会”,“演音会”是一个更新的演出概念:它似音乐会又非音乐会,似演唱会又非演唱会,似戏剧又非戏剧,但却融合了这三种演出形式。

《乱弹·三月》京昆演音会是王珮瑜和她的团队在2015年完全原创的一台作品,去年3月首演于上海音乐厅。

这场演音会,把年轻的演奏家们请到舞台中央,让音乐和京剧舞台上的角儿们共同对话。王珮瑜说,“这一台演音会从无到有,历时近一年的酝酿和创作,是我和同窗好友林源(作曲、配器)、周毅(大三弦)在一起各种碰撞出来的原创,全部脱胎于京昆音乐,但又有别于传统京昆音乐的视听感觉。”

而在这场演出中,很多观众发现,原来京剧乐队还有很多“牛人”,他们能够自由穿梭于不同的艺术形式,把握传统和现代音乐的多样风格。

王珮瑜笑称,这个演出也挺符合她给自己的标签:温和改革、积极保守。

相比去年首演,此次演出的《乱弹·三月》京昆演音会在乐器的配置上进行升级,在原有的板鼓、京胡、二胡、三弦、阮、月琴、小锣、大锣、铙钹等传统乐器中加入古典吉他,丰富弹拨乐的整体呈现,并从视觉和听觉上打破原有的民乐设置,主打融合乐的概念。

“一些观众看完《乱弹·三月》后,会感觉内容和形式比较新颖。”王珮瑜说,所以她也希望通过这样相对年轻、相对实验性的面貌,为更多还没有走进剧场看戏的观众带来不一样的视听感受,并激发他们踏入京剧剧场,去探寻更丰富的世界。

新专辑:“传统 跨界”双唱片

和演出一样,王珮瑜今年在演出时首发的新专辑是一套双唱片,体现了“传统 跨界” 的理念,古老和现代的并行。

在2010年《瑜音绕梁|王珮瑜京剧演唱致敬版》唱片向余派艺术和恩师王思及先生致敬,2013年《余脉相传|王珮瑜京剧传统骨子老戏唱段集选》收录骨子老戏展演的唱段之后,王珮瑜介绍说,今年推出的《双瑜座|王珮瑜戏曲集》唱片是为近年来对京剧艺术的传承与传播进行一次回顾和总结。

据悉,唱片之一收录了十四段经典的京剧传统老戏唱段,其中《桑园寄子》《御碑亭》《四郎探母》等大部分剧目曾出现于王珮瑜在喜马拉雅电台节目的讲解中,既是对前辈的致敬,也是传统艺术的延续。

在另一张唱片中,则收录了王珮瑜的一系列创新跨界作品,包括《乱弹·三月》京昆演音会主题曲《牧羊人》、京昆合演原创剧目《春水渡》主题曲《春水误》、『戏·曲』跨界大戏《文图会》主题曲《千山行》,以及吉他京剧版《赵氏孤儿》等。