赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。尤其以书法和绘画成就最高。在绘画上，他开创元代新画风，被称为“元人冠冕”；赵孟頫亦善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世。其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟，创“赵体”书，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称“楷书四大家”。
明代的王世贞曾经这样评价赵氏的画：“文人画起自东坡，至松雪敞开大门。”也就是说是赵松雪把文人画发扬光大的。所以赵氏在中国绘画史上拥有重要的地位，一生也留下了相当多的艺术作品，是历代收藏家至若珍宝的藏品。清代就有一位帝王级的藏家，他对赵氏的作品相当的热爱，绝对的脑残粉，因为爱的太热烈，结果这些珍贵的艺术品——杯具了。
赵孟頫《浴马图》
为什么杯具了？因为乾隆是一个文艺粉，喜欢没事写两笔到处题词，关键还有一个特殊的爱好，喜欢收藏印章。这位乾隆爷在位60多年，而收藏的印章就将近1800枚，也就是每年30枚，每个月将近3枚，而他平常经常使用的接近500枚。而这位爷还十分喜欢收藏，喜欢古人的名人字画，例如“二王”的，赵孟頫的等等。喜欢据喜欢吧，他有一最大爱好就是用他那众多数量的印章往艺术品上盖戳，往往把艺术品搞得跟狗皮膏药一样，甚至比我们楼道口的小广告还要厉害。
不知道乾隆爷是不是跟明代的天籁阁阁主项子京学的毛病，那位大爷的收藏在中国艺术史上也是数一数二的，《神龙兰亭序》、《快雪时晴帖》、《中秋贴》、《自叙帖》、《苦笋贴》、《张好好诗》、《韭花帖》、《黄州寒食帖》、《松风阁贴》、《蜀素帖》、《苕溪诗帖》等这些耳闻能详的名帖，都是那位阁主项子京的收藏品，而且只是一小部分。这位项爷也是盖章狂人，估计乾隆爷就是被他带坏的。
赵孟頫《二羊图》
赵孟頫《二羊图》
这幅赵孟頫的《二羊图》，羊周围的空白处都被盖满了印章，出去原作者自己的印章，其他几乎都是乾隆爷和那位项子京的印章。这位乾隆爷书法不怎么样吧，还在最醒目的地方题字，而且离大书法家赵孟頫的字这么靠近，啥意思呢？如果没有了这些印，该多好呢。两只羊就能安安静静地吃草了。
去掉各种印章的《二羊图》
其实收藏家每收藏到喜欢的字画，总是爱不释手，希望在这上面留点什么痕迹。就像我们去旅游，喜欢留下“某某到此一游”一样。而这些题字和印鉴，有时还会为原作增色，而后世也可以根据这些痕迹，印证这些书画是流传有绪的。但大多数收藏家不会直接题跋到原纸上，往往是在原作头尾接续上。而盖印章也不会盖在那么明显的地方，往往都是边角处，不会用很显眼的大印章。
赵孟頫 秀石疏林图
比如这幅《秀石疏林图》就属于比较克制的了，盖的章也不少，但基本是在画作的两侧。
鹊华秋色图
而这幅《鹊华秋色图》就没那么幸运了，山水画很讲究的留白，现在全被各种印章盖满，对了，还有乾隆爷的题跋，原作者的题跋只有一处，其它四处都是乾隆的字，看了之后实在是无语了。
原作地平线上，矗立的两座山，左侧是鹊山，右侧的是华不注山。平川洲渚，红树芦荻，渔舟出没，房舍隐现。绿荫丛中，两山突起，山势峻峭，遥遥相对。整个画面洋溢着牧歌般的恬静气氛。但是，但是，自从被乾隆爷收藏过后。除了……天空上密密麻麻的字和印，仿佛乌云压地，原本的留白被填得不能再满，那股秋高气爽的意境也被稀释了。如果没有这些印章和题跋，这幅作品会有另外一种境界。
《鹊华秋色图》纯净版
下面这幅赵氏的代表作《水村图》同样没有逃过被盖戳的命运。
《水村图》
画面右上角也有乾隆扎眼的大方印。光有印章还不够，旁边一串绵延整幅画卷的题字，也是乾隆的御笔哦！《水村图》本来作者描绘的是他朋友隐居地方的风光，江南山村水乡的平远小景，沙丘低峦，疏树荒村，渔舟出没，远山近物均在烟雨之中。然而被后世加上了这么多印章和题字，原本开阔舒朗的水墨瞬间变得拥挤不堪。
这些后人加盖的各种额外的痕迹，严重破坏了画面的意境，干扰了后人的欣赏。赵松雪泉下有知不知会作何感想。
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