抽象表现主
抽象表现主义作为一种风格，恢复了艺术中拒绝表现的趋势。在20世纪，这一趋势表现在康定斯基和超现实主义者的生物形态抽象，以及马列维奇和建构主义者的几何(初级)抽象中。抽象表现主义完全拒绝一切形式(生物形态和几何形式)，并将色彩作为唯一的表达工具。
两种不同的色彩运用方式将抽象表现主义分为两种风格。第一种是动作绘画，在这种子风格中，艺术家试图散布他的个人“无意识”，而没有应用“意识”或“超意识”审查制度。他通过以表现力的手势在画布上泼洒颜料来实现此目的，动作绘画的标志性艺术家是杰克逊·波洛。
抽象表现主义的第二个子风格是色域绘画。在这里，艺术家拒绝任何形式，通过使用大量均匀的颜色阵列，悄悄地将一个颜色流到另一个颜色阵列中。每一种颜色，或者说是色点的无形组合，都表达了源自某些原型(梦或神话中出现的一种天生的心理结构)的情感和情感。马克·罗斯科(Mark Rothko)就是这种子风格的一个典型例子。他用流动的彩色阵列填充了巨大的画布，创作了以水平为主的构图，既有对比度，也有几乎是单色的。当观众凝视着这些排列时，他沉浸在周围空间中的一种半冥想的溶解状态中，仿佛被转移到了梦境或神话的空间中。
艺术家
马克·罗斯科(Mark Rothko)是抽象表现主义的关键人物，他最著名的作品是“第61号”(铁锈与蓝色)(1953)等大型色域油画。像其他抽象表现主义画家一样，罗斯科对欧洲超现实主义表现出浓厚的兴趣，尤其是琼·米罗和安德烈·马松的作品。到了1950年，罗斯科发展出了他成熟的抽象风格：他把自己的抽象作品简化为几个垂直与彩色背景对齐的浮动矩形。罗斯科创作了像61号(铁锈和蓝色)这样的绘画作品，意在传达人类状况的本质。通过关注色彩和结构的纯粹本质，艺术家希望他的色域绘画能产生象征和形而上的意义。
作品欣赏
