资深环境艺术家Aaron Winnenberg任职于美国独立游戏公司IllFonic，旗下打造众多热门游戏，如《终极战士：狩猎战场》以及恐怖游戏《十三号星期五》等作品。
他善于创造写实的物件，将其融入Unreal Engine等即时引擎，本次专访将一探其个人作品的幕后故事。
Aaron Winnenberg
1《Victorian Bedroom》
完成年份：2021使用软体：Blender、Substance 3D Painter、Designer、UE5
Q:创作这部作品的契机？
Aaron ：在这幅作品中，我想挑战自己Blender的建模技术，并透过Unreal Engine 呈现。因此将大部分精力集中在「如何找出最好、有效率的方式，打造出理想的3D 模型。」
Q：请分享作品的创作过程？
Aaron ：在3D物件制作上，我运用Blender的Displace Modifier制作床顶的木刻浮雕，用Bevel Tool来延伸床架边缘的圆弧结构，接着参考网上教程，通过简易的建模制作床头皮革的蓬松质感，最后使用Cloth simulation模拟布披于物体的状态。
灯光则是当中最棘手的部分，我首次使用Unreal Engine的Nanite与Lumen。在室内场景中打平行光时，我发现Nanite系统汇入引擎的双面模型无法于两面皆生成阴影。这让我不得不另想折衷办法，如本次就只有部分高面数模型使用Nanite，需要两面都具阴影的模型则避开它。同时Lumen 也无法呈现细腻的透明感，这都是使用UE5时得面对的新问题。
2《Bodega》
完成年份：2021使用软体：Blender、Substance 3D Painter、Designer、Unreal Engine
Q：创作这部作品的契机？
Aaron ：这是我参加末日场景挑战的作品，该比赛由游戏美术公司Leartes Studios与Dekogon Studios所举办，他们也鼓励参赛者运用概念艺术家Eddie Mendoza 图像为基底创作，因此我挑选了最喜欢的概念图并展开3D 制作。
Q：请分享作品的创作过程？
Aaron ：一开始我使用地形生成工具World Machine 制作粗略景观，接着置入主要建筑的简易Blockout，最后与SpeedTree 生成的植被一起汇入Unreal Engine 4.6。同时挑战的两个月间，每周都会在场景中添加更多细节与物件。
因为时间很少，不可能所有物件都亲手创建，所以绿叶与部分材质运用资产库Megascans，一些摆饰则取自以往制作的3D资产。
当时Epic Games恰好发布UE5，兴奋之下我贸然将整个专案移置UE5 中。在不熟悉新功能Nanite与Lumen的状况下，也导致整个专案的帧数骤降至每秒十几格，加上没有足够时间修正，最终评审无法顺利开启画面，也因此失去资格。即便作品没有得奖，我仍很欣慰能从中获得宝贵的经验。
Q：如何创造写实的材质？
Aaron ：首先找大量的参考照片，接着汇入Substance 3D Designer中制作，切记别过于依赖滤镜与材质生成器。在Tile 材质时，也要特别留意Texel Density 与排列的频度，避免纹理模糊或过于密集，才能看起来更写实。最后不断学习、尝试新方式，并从他人的反馈中汲取经验。
Q：哪些艺术家对你来说，具有深远的影响？
Aaron ：因为过往长期的传统艺术经验，我的回答可能会有点偏颇。我认为令人惊艳的艺术创作，不单单是视觉呈现，而是能让人沉浸于画面的世界里。传统艺术家里Aron Wiesenfeld 、Andy Kehoe与Pat Perry的作品都让我深深沉醉于其中。
另一方面，在众多数位艺术家中，不得不提的就是Eric Klokstad与Clinton Crumpler，他们不仅创作艺术，也鼓舞合作的环境艺术家创造，给予我们反馈。能与他们合作，真的是件非常幸运的事！
,
